少儿声乐(少儿声乐的练声应注意什么?)
1.少儿声乐的练声应注意什么?
个人观点，仅供参考啊~~~~~
男女不一样 ！！！
我自己是男的所以只熟悉男声
男生的话一般14岁左右开始变声。而此时的状态是非常不稳定的，变声期也没有很准确的时间进行把握。
变声期前的话唱的再好，之后就根本找不回那种感觉。
所以在变声期前，最好是练乐感和练气，把握好乐感对以后会有极大的帮助。主要需要小孩多听，特别是国外古典音乐和歌剧，（当然国粹也是非常好的，只是现在的小孩大部分都对其反感）
变声阶段，主要练气息，最重要的就是这个阶段了，变声期也是小孩有自己意识来接受一些抽象的东西，就需要找个好点的老师来教，可以咨询下行家，哪些声乐教授教气息是非常稳的。我是记得我们这有个老师是50分钟课程最多给5分钟唱，其他时候都是学控制气息的。
变声期过后，就开始融合方法跟声音，把声音套入原来所学的气息中。然后就是处理声乐作品，乐感，气息和声音全部融汇一通，自己学会处理。因为老师为你处理的作品自己是唱不出那个味道的，而自己处理过后的东西让人听起来会焕然一新。
2.小学生学习声乐应该注意哪些事项
现在条件越来越好，很多家长都考虑让孩子学习声乐，那么应该如何培养孩子学习声乐的能力呢？下面就让我们一起来了解一下小学生学习声乐的注意点吧。
一 幼儿的歌唱器官特征与声乐训练方向 六岁以下的孩子，他们的声带和喉头还不到成人的一半，胸腔很小，呼吸较浅，通常会自觉地采用头腔共鸣，因此他们的声音听起来响亮而通透，这样的“童声”是最甜美的。因此老师没有必要也不应该在这个阶段对孩子进行气息、发声位置这样过于专业和枯燥的训练，因为这个时期的孩子还没有自觉学习的能力，很容易产生倦怠感或者被困难吓住。
我们认为：在这个阶段最适合的方法是——让孩子多欣赏音乐，学唱一些儿歌以培养乐感让其自然发展以便为今后的声乐学习打下良好的兴趣基础，毕竟，“兴趣是最好的老师”嘛！从七岁开始，老师们就可以逐步加入一些歌唱技巧的训练。因为经过一年左右的兴趣培养后，孩子们开始对声音有了一定的辨别能力，能基本控制好歌唱器官，对作品也有一定的理解与表现能力，在这个时候加入技巧训练才可以得到比较理想的学习效果。
二 前期声乐学习时容易出现的问题与解决方法 在开始正式学习声乐后的一段时期，许多孩子都会出现音准与节奏不准确的现象，这是很普遍也很正常的。造成这种现象的原因有很多，比如歌曲速度太快或太慢，节奏比较复杂，音域太高或太低，以及孩子本身对歌曲的熟练程度都完全可能影响到音准和节奏。
这是小学生学习声乐的注意点，但声乐演唱最重要的两个因素又恰恰就是音准和节奏，音准不准就会“跑调”，节奏不准就“没谱”了！所以对于音准与节奏的训练便成为少儿声乐学习中最重要的环节。我们建议：在前期的声乐教学中必须特别重视“视唱练耳”。
视唱练耳是解决识谱、音准、节拍、节奏感的一种练习。首先从一些简单的音阶开始训练，然后在练习的过程中逐渐加入一些简单的声乐技巧训练，在孩子的音准得到提高后，再加入二声部的训练，这样就可以让孩子掌握稳定的音准与节奏，也能让孩子在学习过程始终保持新鲜感，获得更多的乐趣。
三 针对性的训练童声 儿童对事物的理解能力比较差，但模仿能力却很强，如果单纯模仿，倒是很容易模仿出成人歌唱的声音。所以很多家长会惊讶于自己的孩子唱出的歌声“很像**明星”，可惜这恰恰是错误的开始！因为如果孩子模仿的是美声唱法，往往就会压喉，从而失去本来童声的音色；如果孩子模仿的是民族唱法的，往往容易挤喉头，从而形成不规范的发声习惯。
这也就是为什么很多小孩子的歌声不但没有童声那种甜美、空旷反而让人感觉很尖利、刺耳的原因。我们认为：少儿声乐主要训练的是气息和共鸣腔体的运用，只要这两点运用熟练便可以自然地“流露”出优美的音色。
事实上，当前国际儿童声乐教育家们都提倡孩子用带有头腔共鸣的假声来歌唱，这一点对于孩子们的嗓音保护，乃至将来的艺术成长都非常重要。 通过以上对小学生学习声乐的注意点的介绍，你是否对小学生学习声乐的注意点有所了解了呢？也希望家长们都能认清孩子是否对学习声乐感兴趣，千万不要强行学习，效果是适得其反。
3.小学生学习声乐应该注意哪些事项
现在条件越来越好，很多家长都考虑让孩子学习声乐，那么应该如何培养孩子学习声乐的能力呢？下面就让我们一起来了解一下小学生学习声乐的注意点吧。
一 幼儿的歌唱器官特征与声乐训练方向 六岁以下的孩子，他们的声带和喉头还不到成人的一半，胸腔很小，呼吸较浅，通常会自觉地采用头腔共鸣，因此他们的声音听起来响亮而通透，这样的“童声”是最甜美的。因此老师没有必要也不应该在这个阶段对孩子进行气息、发声位置这样过于专业和枯燥的训练，因为这个时期的孩子还没有自觉学习的能力，很容易产生倦怠感或者被困难吓住。
我们认为：在这个阶段最适合的方法是——让孩子多欣赏音乐，学唱一些儿歌以培养乐感让其自然发展以便为今后的声乐学习打下良好的兴趣基础，毕竟，“兴趣是最好的老师”嘛！从七岁开始，老师们就可以逐步加入一些歌唱技巧的训练。因为经过一年左右的兴趣培养后，孩子们开始对声音有了一定的辨别能力，能基本控制好歌唱器官，对作品也有一定的理解与表现能力，在这个时候加入技巧训练才可以得到比较理想的学习效果。
二 前期声乐学习时容易出现的问题与解决方法 在开始正式学习声乐后的一段时期，许多孩子都会出现音准与节奏不准确的现象，这是很普遍也很正常的。造成这种现象的原因有很多，比如歌曲速度太快或太慢，节奏比较复杂，音域太高或太低，以及孩子本身对歌曲的熟练程度都完全可能影响到音准和节奏。
这是小学生学习声乐的注意点，但声乐演唱最重要的两个因素又恰恰就是音准和节奏，音准不准就会“跑调”，节奏不准就“没谱”了！所以对于音准与节奏的训练便成为少儿声乐学习中最重要的环节。我们建议：在前期的声乐教学中必须特别重视“视唱练耳”。
视唱练耳是解决识谱、音准、节拍、节奏感的一种练习。首先从一些简单的音阶开始训练，然后在练习的过程中逐渐加入一些简单的声乐技巧训练，在孩子的音准得到提高后，再加入二声部的训练，这样就可以让孩子掌握稳定的音准与节奏，也能让孩子在学习过程始终保持新鲜感，获得更多的乐趣。
三 针对性的训练童声 儿童对事物的理解能力比较差，但模仿能力却很强，如果单纯模仿，倒是很容易模仿出成人歌唱的声音。所以很多家长会惊讶于自己的孩子唱出的歌声“很像**明星”，可惜这恰恰是错误的开始！因为如果孩子模仿的是美声唱法，往往就会压喉，从而失去本来童声的音色；如果孩子模仿的是民族唱法的，往往容易挤喉头，从而形成不规范的发声习惯。
这也就是为什么很多小孩子的歌声不但没有童声那种甜美、空旷反而让人感觉很尖利、刺耳的原因。我们认为：少儿声乐主要训练的是气息和共鸣腔体的运用，只要这两点运用熟练便可以自然地“流露”出优美的音色。
事实上，当前国际儿童声乐教育家们都提倡孩子用带有头腔共鸣的假声来歌唱，这一点对于孩子们的嗓音保护，乃至将来的艺术成长都非常重要。 通过以上对小学生学习声乐的注意点的介绍，你是否对小学生学习声乐的注意点有所了解了呢？也希望家长们都能认清孩子是否对学习声乐感兴趣，千万不要强行学习，效果是适得其反。
4.谁少儿声乐如何教
最主要的是关注和激发少儿的兴趣 。
兴趣是人积极探究某种事物的认识倾向。它出自于好奇心，即探究新事物的心理需求，这种需求得到一定的满足，就会产生对有关事物的兴趣（如学习兴趣）。学生若对所从事活动感到兴趣，就会导致活动动机乐趣化，活动因此成为一种积极主动的心理倾向和自觉行为。知识融于兴趣中。“学习一定是活动的爱好，导致能力的锻炼和相应的发展，发展了的能力在活动成功上有积极作用，而成功又反转过来‘强化’爱好和兴趣。”可见，兴趣爱好能激发活动的自觉性，有助于个性心理特征在良性循环的基础上发展。少儿对音乐的兴趣大多较高，那么让孩子维持这样的心理并使其得到更进一步的提高，是为下一步的训练作出必要充分的准备。我对几个孩子做过半年的实验，一部分整体音乐天分较高，对节奏和音准的把握较好，乐感也较强，学习歌曲的速度很快，而且具有一定的表现力，另一部分在各方面都差一些。在对他（她）们做了充分的了解之后，我制定了不同的教学目标，对较好的孩子按照正常教学目标进行教学，而对较差的孩子则加以更多的关注，在教学形式上多样化，不断激发孩子的学习兴趣。从唱、演、欣赏等各个方面入手，扩大孩子的音乐知识面，不仅只局限在课本上的知识，让孩子的学习兴趣得到最大的提高。结果这些孩子的整体水平上升很快，音乐表现力都有了很大的进步。所以对孩子兴趣的培养不仅是学习的基础，有时能出现意想不到的学习效果，而且不会因为老师的忽略丧失可能出现的好苗子。
