苏诗典故(苏轼和琴操的故事)
1.苏轼和琴操的故事
琴操本为官宦世家小姐，无奈家道中落沦为歌妓，琴操早年间家境殷实，接受过良好的教育，加上其聪明伶俐，是一个名副其实的才女，后来家道变故，琴操无奈成为一名歌妓流落风尘；苏轼是著名的诗人，人称苏东坡，是著名的书法家和文学家。
苏轼与琴操这两个本没有交集的人却因为缘分在一起了。苏轼与琴操两人相识湖上，一天两艘游船相撞，这一撞撞出了一段爱情。那时候的琴操是一个16岁的少女，苏东坡已经到了知命之年，这是一段忘年恋。
苏东坡在朝为官，任杭州知府，而琴操呢是一个有名的歌妓，是一个风尘女子，两人相知相爱，苏轼将琴操赎了身，在此期间还劝诫琴操从良，谁知这一语却惊醒了梦中人。琴操于是就削去三千烦恼丝，削发为尼，修行于玲珑山，长伴青灯古佛。
在琴操出家后，苏轼和琴操每次相约于玲珑山，大家以诗会友，品琴论诗。诗人和歌妓的相识，是一段夙缘，苏东坡一次次踏马玲珑山就是这一段情感觉的注释，一直到两年后的一天。两年后，苏东坡离任北上，看着诗人越来越远的背影，琴操的心扉也渐渐关上了。
任凭风吹裙椐，她的双眸已经被泪水模糊了。琴操在进入玲珑山八年后，听到被朝廷勒令还俗的诗僧参寥带来的消息，苏东坡已被贬至南海中的瞻州，也就是现在的海南了。薄暮中的琴操茫然若失，不出数月，郁郁而终。时年不过二十四岁。
垂暮之年的苏东坡，听人说起琴操的死讯，面壁而泣，说了一句话，翻译成白话就是，我害了她。这句后流传，没有文献记载的话，也符合后人理解中，一生风趣的北宋诗人苏东坡的形象。苏东坡最后一次见到琴操，是在他离开杭州前。
那是个草长莺飞的四月，苏东坡策马狂奔，他回首时有着忧伤的一瞥。这个眼神在琴操的心中铭刻了一生。而那一个裙裾飘飘，抚琴而歌的北宋少女琴操，她曼妙的手势，和那空谷琴声一样，烙在诗人苏东坡和后人的怀想中，就象那个民国情种郁达夫。
诗人苏东坡，后来玲珑山琴操修行处，重葬了这位红颜知己，并自写了一方墓碑。琴操墓到宋朝时，已淹没在荒草之中，乡人捡到东坡的题碑，就重修了一次。民国年间，诗人郁达夫寻访时，又只剩下“一坡荒土，一块粗碑”，上面刻着“琴操墓三个大字”了 。
郁达夫所见的墓碑，已非东坡所书，而是明人重修的碑碣。十几年前重修琴操墓，找到这块已被当作铺路石的残碑。郁达夫见到的菜地里。那块记述东坡和琴操事的碑石，则踪影全无了。
扩展资料：
苏轼一生宦海浮沉，奔走四方，生活阅历极为丰富。他善于从人生遭遇中总结经验，也善于从客观事物中见出规律。在他眼中，极平常的生活内容和自然景物都蕴含着深刻的道理。
如《题西林壁》和《和子由渑池怀旧》两诗。在这些诗中，自然现象已上升为哲理，人生的感受也已转化为理性的反思。
尤为难能可贵的是，诗中的哲理是通过生动、鲜明的艺术意象自然而然地表达出来，而不是经过逻辑推导或议论分析所得。这样的诗歌既优美动人，又饶有趣味，是名副其实的理趣诗。
“不识庐山真面目”和“雪泥鸿爪”一问世即流行为成语，说明苏轼的理趣诗受到普遍喜爱。苏诗中类似的作品还有很多。
如《泗州僧伽塔》、《饮湖上初晴后雨》、《慈湖夹阻风》等。苏轼极具灵心慧眼，所以到处都能发现妙理新意。
深刻的人生思考使苏轼对沉浮荣辱持有冷静、旷达的态度，这在苏诗中有充分的体现。苏轼在逆境中的诗篇当然含有痛苦、愤懑、消沉的一面。
但苏轼更多的诗则表现了对苦难的傲视和对痛苦的超越。苏轼学博才高，对诗歌艺术技巧的掌握达到了得心应手的纯熟境界，并以翻新出奇的精神对待艺术规范，纵意所如，触手成春。
而且苏诗的表现能力是惊人的，在苏轼笔下几乎没有不能入诗的题材。以“元祐”诗坛为代表的北宋后期是宋诗的鼎盛时期，苏轼与王安石、黄庭坚、陈师道等人的创作将宋诗艺术推向了高峰。
就风格个性的突出、鲜明而言，王、黄、陈三家也许比苏轼诗更引人注目。然而论创作成就，则苏轼无疑是北宋诗坛上第一大家。
在题材的广泛、形式的多样和情思内蕴的深厚这几个维度上，苏诗都是出类拔萃的。更重要的是，苏轼具有较强的艺术兼容性，他在理论上和创作中都不把某一种风格推到定于一尊的地位。
这样，苏轼虽然在创造宋诗生新面貌的过程中作出了巨大的贡献，但他基本上避免了宋诗尖新生硬和枯燥乏味这两个主要缺点。
参考资料来源：搜狗百科-琴操
2.关于苏轼的生平典故
1、雷州西湖 广东雷州西湖原名罗湖，始建于北宋，自从大文豪苏轼兄弟在此醉游之后，罗湖更名为西湖。
宋绍圣七年苏轼从惠州贬移儋州，千里跋涉途经雷州，有幸与其贬雷的胞弟苏辙邂逅，悲喜交加。 兄弟择日游罗湖泛舟，被罗湖秀丽的风光吸引，恋不思归，游罢到湖滨天宁禅寺憩休，苏城游趣尚浓，“万山第一”四字就是此时此地写就的。
2、程苏结怨 宋哲宗元祐元年（1086年）司马光去世，大臣们正举行明堂祭拜大典，赶不及奠祭，仪式一完成，大臣们希望赶去吊丧，程颐却拦住大家，说孔子“是日哭则不歌”，参加明堂典礼之后，不该又吊丧家。大家觉得这不近人情，反驳说，“哭则不歌”不代表“歌则不哭”。
苏轼嘲笑程颐说：“这是枉死市上的叔孙通制订的礼法。”这是苏轼、程颐两人结怨的开始。
有一次国家忌日，众大臣到相国寺祷佛，程颐要求食素，苏轼责问说：“正叔（程颐表字），你不是不喜好佛教吗？为什么要吃素食？” 程颐说：“礼法：守丧不可饮酒吃肉；忌日，是丧事的延续。”苏轼唱反调：“支持刘家的人露出左臂来罢！”（用史记典故，苏轼自比为汉朝的太尉周勃，把程颐比为吕氏乱党，要求大家支持他。）
范淳夫等人吃素食，而秦观、黄庭坚等则吃肉。 3、筑建苏堤 元祐四年（1089年），苏轼任龙图阁学士、知杭州。
由于西湖长期没有疏浚，淤塞过半，“崶台平湖久芜漫，人经丰岁尚凋疏”，湖水逐渐干涸，湖中长满野草，严重影响了农业生产。苏轼来杭州的第二年率众疏浚西湖。
动用民工二十余万，开除葑田，恢复旧观，并在湖水最深处建立三塔（今三潭映月）作为标志。他把挖出的淤泥集中起来，筑成一条纵贯西湖的长堤，堤有六桥相接，以便行人，后人名之曰“苏公堤”，简称“苏堤”。
苏轼一生筑过三条长堤。苏轼被贬颍州（今安徽阜阳）时，对颍州西湖也进行了疏浚，并筑堤。
绍圣元年（1094年），苏轼被贬为远宁军节度副使、惠州（今广东惠阳）安置。年近六旬的苏轼，日夜奔驰，千里迢迢赴贬所，受到了岭南百姓热情的欢迎。
4、苏轼炼字 苏轼与黄庭坚一日赏画，见上面题联有趣：轻风 细柳，淡月 梅花。看是四字联，中间却各空一字，一人建议为中间加字成为五言联句。
黄庭坚抢对为：轻风舞细柳 ， 淡月隐梅花。苏轼略一思索，立即响应，填字使之成为：轻风扶细柳 ，淡月失梅花。
纵观二人对联，苏轼最妙：“扶”字不仅写出风的轻柔和柳的纤弱，，而且写出了风与柳的亲昵之态，因而更形象生动；“失”字也较“隐”字贴切，既强调了月光的皎，又兼顾梅花的洁，突出了两者融为一色的景象，更加吻合贴切。 5、皛饭与毳饭 苏轼复官后，曾跟黄庭坚乱侃：“我在牢里时，每天吃的是三白饭，照样很香甜，世间美味不过如此！”。
黄庭坚奇问什么叫三白饭，苏轼答道：“一撮盐，一碟生萝卜，一碗米饭，这就是‘三白’。”此事说过苏轼也就忘了。
一日接到黄庭坚请帖，邀苏轼去他家吃皛（jiǎo）饭。 苏轼欣然应约，并对夫人道：“黄庭坚乃当世学士，读书甚多，他这皛饭定是稀珍之物。
但等苏轼到了地方发现桌上只有盐、萝卜、米饭，这才恍然大悟，知道这被黄庭坚戏弄了。又过了几天，黄庭坚也接到苏轼请帖，邀他去吃毳（cuì）饭。
黄庭坚知道苏轼要报复，但又好奇，又想知道毳饭到底是什么，最终还是去了。苏轼陪着黄庭坚从早上海聊到晚上，把黄庭坚饿得前胸贴后背。
实在忍不住催问毳饭呢？ 苏轼慢吞吞地答：“盐也毛（没，音mǎo， “没有”的意思），萝卜也毛，饭也毛，岂不是‘毳’饭？其实你一直在享用着啊。” 黄庭坚惊愕之后，两人同时大笑。
参考资料来源：百度百科-苏轼。
3.苏轼与竹子的故事
苏轼与竹子的故事：
苏轼生平爱竹，“可使食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。”他画竹往往从地上直升到画幅顶部，人家问他：可何不逐节分画？他回答说：“竹生时何尝是逐节生的？”
苏轼在任杭州通判的时候，一次坐于堂上，一时画兴勃发，而书案上没有墨只有朱砂，于是随手拿朱砂当墨画起竹来。后来人家问他：世间只有绿竹，哪来朱竹？苏轼答曰：“世间无墨竹，既可以用墨画，何尝不可以用朱画！”
据说由于他的首创，后来文人画中便流行画朱竹了，而苏轼自然也被尊为朱竹鼻祖。轼画朱竹，正体现了他不重形似的绘画主张，这种绘画理论具有远大的艺术观点，也是后来士大夫“逸笔草草，聊以自娱，非求人赏”的艺术原理的发源。
扩展资料
苏轼的主要成就：
苏轼在词的创作上取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。
苏轼对词的变革，基于他诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张。自晚唐、五代以来，词一直被视为“小道”。柳永虽然一生专力写词，推进了词体的发展，但却未能提高词的文学地位。而苏轼首先在理论上破除了诗尊词卑的观念。
他认为诗词同源，本属一体，词“为诗之苗裔”，诗与词虽有外在形式上的差别，但它们的艺术本质和表现功能应是一致的。因此他常常将诗与词相提并论，由于他从文体观念上将词提高到与诗同等的地位，这就为词向诗风靠拢、实现词与诗的相互沟通渗透提供了理论依据。
了使词的美学品位真正能与诗并驾齐驱，苏轼还提出了词须“自是一家”的创作主张。此处的“自是一家”之说，是针对不同于柳永词的“风味”而提出的，其内涵包括：追求壮美的风格和阔大的意境，词品应与人品相一致，作词应像写诗一样，抒发自我的真实性情和独特的人生感受。
因为只有这样才能“其文如其为人”（《答张文潜县丞书》），在词的创作上自成一家。苏轼一向以文章气节并重，在文学上则反对步人后尘，因而他不满意秦观“学柳七作词”而缺乏“气格”。
扩大词的表现功能，开拓词境，是苏轼改革词体的主要方向。他将传统的表现女性化的柔情之词为扩展为表现男性化的豪情之词，将传统上只表现爱情之词扩展为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性。
苏轼让充满进取精神、胸怀远大理想、富有激情和生命力的仁人志士昂首走入词世界，改变了词作原有的柔软情调，开启了南宋辛派词人的先河。
与苏诗一样，苏词中也常常表现对人生的思考。这种对人生命运的理性思考，增强了词境的哲理意蕴。苏轼虽然深切地感到人生如梦，但并未因此而否定人生，而是力求自我超脱，始终保持着顽强乐观的信念和超然自适的人生态度。
苏词比较完整地表现出作者由积极转而矛盾苦闷，力求超脱自适而不断追求的心路历程和他疏狂浪漫、多情善思的个性气质。继柳永、欧阳修之后，苏轼进一步使词作中的抒情人物形象与创作主体由分离走向同一。
参考资料来源：百度百科-苏轼
4.苏轼简介(生平大事)
苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号铁冠道人、东坡居士。
嘉祐二年（1057年），苏轼进士及第。宋神宗时曾在凤翔、杭州、密州、徐州、湖州等地任职。元丰三年（1080年），因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使。宋哲宗即位后，曾任翰林学士、侍读学士、礼部尚书等职，并出知杭州、颍州、扬州、定州等地，晚年因新党执政被贬惠州、儋州。
扩展资料：
主要成就
苏轼在词的创作上取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。
轶事典故
有一次国家忌日，众大臣到相国寺祷佛，程颐要求食素，苏轼责问说：“正叔（程颐表字），你不是不喜好佛教吗？为什么要吃素食？”
程颐说：“礼法：守丧不可饮酒吃肉；忌日，是丧事的延续。”苏轼唱反调：“支持刘家的人露出左臂来罢！”（用史记典故，苏轼自比为汉朝的太尉周勃，把程颐比为吕氏乱党，要求大家支持他。）范淳夫等人吃素食，而秦观、黄庭坚等则吃肉。
参考资料来源：搜狗百科——苏轼
5.和苏轼有关的成语及典故
1 和苏轼有关的成语及典故 ⑴雪泥鸿爪 苏轼在任凤翔府判官时，写下了《和子由渑池怀旧》：“人生到处知何似？应似飞鸿踏雪泥。
泥上偶然留指爪，鸿飞哪复计东西？……”“雪泥鸿爪”就被概括为众所周知的成语了。 ⑵夜雨对床 唐代韦应物有“宁知风雪夜，复此对床眠”，苏轼读后感触良深，与苏辙约定“夜雨对床”，但一直未实现。
“夜雨对床”便流传下来，本不单指兄弟之间，经此也成了兄弟之事。 ⑶河东狮吼 苏东坡在一首诗里，开朋友陈季常的玩笑说：“龙丘居士亦可怜，谈空说有夜不眠，忽闻河东狮子吼，拄杖落地心茫然。”
因为这首诗，在文言里用“河东狮吼”就表示惧内，而陈季常是怕老婆的丈夫，因此这个名字也就千古流传了 ⑷不合时宜 朝云乃苏轼侍妾，一次苏轼吃完饭，扪着肚皮问家人：“内装何物？”有的说是文学才华，有的说是满腹学问，唯朝云说是一肚皮不合时宜，苏轼遂引为知己。 ⑸胸有成竹 文同，字与可，是北宋画墨竹的名家，也是大诗人苏轼的至友，二人交情颇深。
苏轼也喜欢画墨竹，曾向文同求教。文同在指点苏轼画竹时说：“画竹必先得成竹在胸，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂，以追其所见，如兔起鹘落，少纵则逝矣。”
苏轼对此说深以为然。宋人晁补之也有诗云：“与可画竹时，胸中有成竹。”
这就是“成竹在胸”或“胸有成竹”这一成语的出处。此后，人们常用这个成语比喻在做事之前已有通盘的成熟考虑。
⑹出人头地 北宋嘉佑二年（公元1057年），苏轼在全国选拔进士的会考中，以《刑赏忠厚之至论》的论文获得了欧阳修等主考官的高度赞赏。欧阳修见卷子独占鳌头，便想评为第一，点为状元，又怕卷子是自己的得意门生曾巩所作，评为第一，点为状元，有瓜田李下之嫌，就判为第二名。
等开了卷，才知是苏轼的试卷，很是后悔。在礼部举行的口试复试中，苏轼以《春秋对义》获得第一名。
后来欧阳修在读苏东坡的感谢信时对老友梅尧臣说：“捧读苏轼的信，我全身喜极汗流，快活快活！此人是当今奇才，我应当回避，放他出人头地。请大家记住我的话，三十年后没有人会再说起我来的！”当时欧阳修名满天下，天下士子进退之权全操在欧阳修一人之手，欧阳修这一句话，苏轼之名顷刻传遍全国，“出人头地”这一成语就是从这里来的。
后以“出人头地”比喻超出一般人，高人一筹。
6.苏辙的轶事典故
因“元祐党争”牵连，绍圣四年（1097年），苏辙被责授为化州别驾，雷州安置。 苏辙初来雷州，水土不服。据载，雷州知县张逢、海康县令陈谔对苏辙非常友善，以诚相待，礼遇有加。时劳问有。”
苏辙虽谪居雷州仅一年，但他面对雷州当时“其民甘于鱼鳅蟹虾，故蔬果不毓；冬温不雪，衣被吉贝（木棉），故艺麻而不绩，生蚕而不织，罗纨布帛，仰于四方之负贩。工习于鄙朴，故用器不作。医夺于巫鬼，故方术（指医术）不治” ，致力于传播先进的中原文化，启发民智，破除迷信，致力于农、工、商之利，教民治穷致富。他在该诗引中又说：“我迁海康（今雷州）实编于民，少而躬耕，老复其真。……愿以所知，施及斯人”；他教导人民“斫木陶土，器则不匮。绩麻缫茧，衣则可冀。药饵具前，病安得至？”这首诗表现出苏辙体察民情，关心民瘼的民本思想，同时，该诗也是研究雷州当时风土习俗的重要史料。
此间，章惇得知张逢礼遇苏辙，派董必明查暗访，称其以强占民宅，但因有租券，不便加罪，便于元符元年（1098年）诏苏辙迁循州。后来，雷州人民在苏辙居住地建遗直轩以纪念。 苏辙受其兄苏轼影响，崇信道教。除这一原因外，苏辙信道还与他自己所遇到的两件事有关，一是因为道教治好了他多年的疾病，不能不使他对道教大感兴趣。他接着谈自己读道经《抱朴子》的感想，认为自己要想找到金丹服之成仙恐怕不太可能，那就只好退而求其次，去服食茯苓。
苏辙在《丐者赵生传》中记载了他所遇到的第二件有关道教的怪事：赵生是一个乞丐，敝衣蓬发，醉即骂人。后来赵生主动去见苏辙，一席话之后，使苏辙感到这个乞丐“非特挟术，亦知道者也。”苏辙又把赵生介绍给苏轼，赵在苏轼那里停留了半年之久，后随苏轼北归，至兴国为杨绘所留，不久被骡所伤而死，绘备棺葬之。到了元裙元年，蜀僧法震来访，告诉苏辙说，他路过云安时，有乞丐自称姓赵，与苏辙相识，请代为问好。法震描述这个乞丐模样后，苏辙确认是赵生。当时，兴国地方官朱彦博的儿子在座， “归告其父，发其葬，空无所有，惟一杖及两胫在”。据此，苏辙判定赵生是一位道行很深、但还稍有欠缺的神仙 。
应该说，这两件事对苏辙的影响是大的。第一件事使他相信道教的养生术，第二件事使他相信道教的神仙之说。苏辙对道教的信仰基本上贯彻终生。他常常把人的健康归功于道教的养生术，他在《李钧寿花台》的序中说：“尚书郎晋陵李公秉性直而和，少从道士得养生法，未五十去嗜欲，老而不衰。”这是把别人的健康归功于道教。他在69岁时写的《丁亥生日》中说，自己少年病肺，中年病脾，但是到了晚年，“二疾忽已平”，为什么呢？诗人认为这是因为自己拜老子为师、摆脱了百欲、明白了“道”的缘故。这就把自己的健康也归功于道家道教 。
除了对道教的信仰外，苏辙对道家理论也有深入研究，他42岁时曾作《老子解》，把各家思想融会于道家，其兄读了这本书以后，给予极高的评价。苏辙在《梁武帝》中先说佛法与《老子》相出入，把佛归于道，然后说：“老佛之道，非一人之私说也，自有天地，而有是道矣。”这等于把“道”放在一个至高无上的地位。朱熹对苏氏兄弟的这一看法十分生气，他认为苏氏兄弟“合吾儒于《老子》，以为不足，又并释氏而弥缝之”，这是“舛矣”，是“无忌惮者与”。苏氏兄弟与朱之间的根本分歧在于：苏氏兄弟要以道家为本位去融合儒佛，而朱要以儒家为本位去融合道佛 。
苏辙一生也写过不少有关道家道教的诗文，有《楼观》、《和子瞻读道藏》、《送道士杨见素南游》、《和子瞻濠州七绝》、《御风辞》、《上清辞》等 。
7.苏轼的生平、作品、名人故事
苏轼（1037~1101年），字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，北宋眉州眉山（即今四川眉山）人，是宋代（北宋）著名的文学家、书画家。他与他的父亲苏洵、弟弟苏辙皆以文学名世，世称“三苏”；与汉末“三曹父子”（曹操、曹丕、曹植）齐名。 且苏轼与唐代的韩愈、柳宗元和宋代的欧阳修、苏洵、苏辙、王安石、曾巩合称“唐宋八大家”。并与黄庭坚、米芾、蔡襄被称为最能代表宋代书法成就的书法家，合称为"宋四家"。苏氏四门生为：秦观、黄庭坚、晁补之、张耒 。
作品：水调歌头，江城子，念奴娇 赤壁怀古 等。
苏轼服膺儒家经世济民的政治理想，他22岁中进士，26岁又中制科优入三等（宋代的最高等），入仕后奋厉有用世之志。他为人坦荡，讲究风节，有志于改革朝政且勇于进言。由于注重政策的实际效果，他在王安石厉行新法时持反对态度，当司马光废除新法时又持不同意见，结果多次受到排斥打击。他在外任时勤于政事，尽力为地方上多做实事。他先后在杭州、密州、徐州、湖州任地方官，灭蝗救灾，抗洪筑堤，政绩卓著。甚至在贬到惠州后，他还捐助修桥二座。只要环境允许，苏轼总是尽力有所作为。然而苏轼一生仕途坎坷，屡遭贬谪，未能充分施展他的政治才干。他44岁时遭遇“乌台诗案”，险遭不测。晚年更被一贬再贬，直到荒远的海南，食芋饮水，与黎族人民一起过着艰苦的生活。苏轼对苦难并非麻木不仁，对加诸其身的迫害也不是逆来顺受，而是以一种全新的人生态度来对待接踵而至的不幸，把儒家固穷的坚毅精神、老庄轻视有限时空和物质环境的超越态度以及禅宗以平常心对待一切变故的观念有机地结合起来，从而做到了蔑视丑恶，消解痛苦。这种执着于人生而又超然物外的生命范式蕴含着坚定、沉着、乐观、旷达的精神，因而苏轼在逆境中照样能保持浓郁的生活情趣和旺盛的创作活力。
8.苏轼的爱国故事
北宋时期，宋人率招辽邦侵犯。居心求和的朝廷却引来一辽邦使者，出上联要宋人答对：三光日月星。如对出下联则撤兵议和。此联看似简单，实不易对。出句的数字恰与后面的事物相符，而对句所选数字对应事物都会多于三或少于三。
恰逢回京述职的苏轼，大笔一挥，巧妙对上下联：四诗风雅颂。该对联妙在“四诗”只有“风雅颂”三个名称，因为《诗经》中有“大雅”、“小雅”，合称为“雅”。加之“国风”、“颂诗”共四部分，故《诗经》亦称“四诗”。对句妙语天成，辽使佩服至极。
扩展资料：
个人成就
苏轼在词的创作上取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。
轶事典故
在黄州时苏轼常与金山寺主持佛印禅师来往，一日，苏轼做一首诗偈“稽首天中天，毫光照大千，八风吹不动，端坐紫金莲”呈给佛印。禅师即批“放屁”二字，嘱书童携回。
东坡见后大怒，立即过江责问禅师，禅师大笑：“学士，学士，您不是‘八风吹不动’了吗，怎又一‘屁’就打过了江？”“八风吹不动”可见于《佛地经论》卷五，诗僧寒山诗歌亦有此句，八风是佛教用语，指八种境界的风：称、讥、毁、誉、利、衰、苦、乐。
参考资料来源：百度百科——苏轼
9.关于苏东坡和他妹妹对诗的典故
。宋代四川的灵秀之气尽革于苏氏一门，苏小妹的父亲苏询，哥哥苏轼、苏辙个个才高八斗，所谓“一门父子三词客，千秋文章八大家”。
苏小妹长得不胖不瘦，薄薄的丹唇、圆圆的脸蛋，乌溜溜的大眼睛，再配上高高的额头，突出的双颚，一看就是一副慧黠的样子。她从小就爱与两个哥哥比才斗口，一派天真，尤其是大哥苏轼满腮胡须，肚突身肥，穿着宽袍大袖的衣服，不修边幅，不拘小节，更是她斗口的对象，于是整天在家口战不休。一天苏东坡拿妹妹的长相开玩笑，形容妹妹的凸额凹眼是：
未出堂前三五步，额头先到画堂前；
几回拭泪深难到，留得汪汪两道泉。
苏小妹嘻嘻一笑，当即反唇相讥：
一丛哀草出唇间，须发连鬓耳杏然；
口角儿回无觅处，忽闻毛里有声传。
这诗讥笑的是苏轼那不加修理、乱蓬蓬的络腮胡须。女孩子最怕别人说出她长相的弱点，苏小妹额头凸出一些，眼窝一些，就被苏轼抓出来调侃一顿，苏小妹说苏轼的胡须似乎又还没有抓到痛处，觉得自己没有占到便宜，再一端详，发现哥哥额头扁平，了无峥嵘之感，又一幅马脸，长达一尺，两只眼睛距离较远，整个就是五官搭配不合比例，当即喜孜孜地再占一诗：
天平地阔路三千，遥望双眉云汉间；
去年一滴相思泪，至今流不到腮边。
苏轼一听乐得拍着妹妹的头大笑不已。苏家兄妹戏谚起来，可说百无禁忌，常常是语带双关，任你想像。
有年冬天，雪后初晴，苏轼披一件大裘袍坐在向阳的地方晒太阳，风吹过，裘毛拂动，苏小妹在旁边走过，看到这一景象，当即说道：“风吹裘裘毛乱动。”说完笑眯眯地看着苏轼傻笑，一副得意的神气。她所站墙角的墙壁上正好也结了些冰雪，此时在太阳的照射下，融化的雪水，顺着墙壁直往下淌，苏轼想也不想，顺口就说：“阳照壁壁水直流。”苏小妹虽还年小，但已初解人事，当即羞红了脸，狠狠地看了哥哥一眼，飞快地跑开。还有一次，苏小妹正蹲在井边剖鱼，苏东坡从外回来，骑马经过，一见，立即说道：“妹妹剖鱼，蹲下来一剖两半！”苏小妹犹豫了一下，但终究忍不住，将头微微扬起，半羞半嗔对哥哥说：“哥哥骑马，跨上去又加一鞭。”
