当代艺术双展(美术展览策划方案怎么写)
1.美术展览策划方案怎么写
本系自2003年逐渐开始尝试由创作层面的教学拓延至展览策划等实务执行，审视国际间的重要展览策划，其不仅为今日艺术创作提供多元纷呈面貌，并发掘出许多优秀的艺术创作者，因此，本系冀求学生能发挥自己对造形艺术专业领域的关注，提供更多崭新的艺术视野与提议，并期望经由本展览策划案的介面，能够更加促进全系学生对於艺术的深度探讨与创作风气，从而扩展校内外艺术的对话交流。
本次展览系上补助经费预算为新台币十六万五仟元左右，如甄选出之策划案需更多经费，系上亦将与策展人共同寻求赞助。
壹、参加资格：
一、策展人需为美术学系在学学生。
贰、参加方式：
一、请详细论述对此次展览之构想提议，并针对美术系馆展出场地提出明确的展览计划书，
内容应包括（一）展览方向、理念陈述（二）参展艺术家推荐名单及参展作品相关资料（三）活动内容规划（包含座谈会等等）（四）展场规划构想（五）经费预算（如超出补助经费预算，需拟出预计申请补助经费来源及额度）等五大项。
二、请简附个人简历，以及曾发表过之展览策划资料
三、展览计画书请以word档格式缮打提出纸本及电子档。
四、展览计画书请於九十四年六月一日前送交美术系蔡瑛镁助教
参、甄选办法：
一、由本系邀集专任老师召开甄选会议进行甄选，并由提案人亲至现场说明。
二、甄选时间订於，详细时间拟另行通知。
三、展览时间：
肆、权利义务：
一、展出作品需与提案之内容相符。
二、展出作品与展区规划需不妨碍师生公共空间的通行为原则。
三、策展案如经通过，策展单位须配合主办单位编辑计画提供正确无版权问题之文字资料及可供编辑印刷之作品影像资料。
四、展出期间之作品由主办单位尽维护之义务，如遇人力不可抗拒之情事而导致损坏者，主办单位不负赔偿之责。
五、因故无法配合展出须於展览日期三个月前告知主办单位，无故拖延者视同弃权并记过处分，且永久取消展出资格。
伍、附则：
一、参加者视同承认本实施要点之各项规定。
二、本要点如有未尽事宜，由主办单位与展出者协议之。
三、主办单位得依需要修正、暂停、终止本实施要点。
2.上海双年展的介绍
中国上海双年展（Shanghai Biennial）开始于1996年，为继1989年后首次现代美展，主办单位期望以此为双年展之开端，影响中国当代艺术的发展。首届展览由上海美术馆策划，上海市政府出资举办。首届主题为“开放的空间”，包括雕刻、绘画、装置作品。
3.关于06年双年展一个作品的疑问
美术同盟论坛里纪旺的一篇评论，我觉得满不错.今年的上海双年展，一种逛超市的感觉很强烈地涌向自己本已烦躁的心情，那种愤怒，自然是不能详尽言说的.但是愤怒归愤怒，对问题的理性分析，还是让我很慎重的详细对双年展的作品进行了系统的调研和认识.遗憾的是，结果更加糟糕，几乎无法原谅那些"既要做婊子又要立牌坊"的家伙们.简直就是"异类".2006年上海双年展，策展方自己给自己标注的主题是"超设计"，他们企图跟老外的做法一样在做一些所谓新时代的设计概念的分析整理并进行嫁接，可是在天堂和地狱之间的上海，他们所以为的新都市文化概念就显得很自欺，很无趣.因为时代的不确定性，跟上海滩的模糊性以及策展方本生的手段忽悠的假面本领，总是让人感觉到这是一个工业设计时代的产品展示推销，再夹杂了一些数码影象时代的异类形象，凑合成了一个品种多样的伪当代的"超级市场".尽管没有出现明目张胆地标价手段，但那种作品的放肆呈现倒是让人有了想消费点东西的念头.当然，既然是"超市"，就有超市的运作方式和市场规律.所以，我比较愿意坚持让自己相信这是一个比较另类的"自慰"性质的双年展.西方人在经历了51届威尼斯双年展的煎熬后开始在寻找一种朴实的，真诚的，可以直观表述的当代艺术.很多时候，我很愿意在当今中国当代艺术界畅谈前卫的年代里，把那种对原始，朴素的农耕文明时代的珍贵精神遗产的重新提倡和理性并理想地信仰中去吸收去采用其精髓的当代行为及其思路，称为"后卫"，并为其深度的精神思考进行很有意义的传播尽自己的绵薄之力.这个时代在被嫁接转移后呈现出来的悲哀是我们有目工赌的，前卫的过多讲述形式后的泛滥乃至自我沦丧，是这个全球化当代下的中国艺术的悲哀时代的最可怜的产物.当代中国消费层面的设计时代的到来让艺术双年展很尴尬地成了被抚摩的对象，那些自认为牛B的策划大脑们就这样一古脑儿的往自己愿意不愿意的脸面上贴金，像昨天在"梦想天堂"圣东方邀请展上看到的青年雕塑家陈文令的那个的作品的下半部分了，是猪，贴上金，还是少不了自己的快感掩饰下的可怜.不知道文令是否有一闪而过的调侃今年双年展的想法，至少在我看来，有点不谋而合了，在上海双年展上，尽管文令也有一个摊位.8月15日，美国现代艺术馆资深策展人，耶鲁大学艺术学院院长，第52届威尼斯双年展总策展人罗伯特.斯托来到北京为他的07年6月的威尼斯双年展遴选艺术家.老罗的到来，非但没有给中国当代那些先锋秀场上活跃的愤青们一个比较满意的点评，而是给予这个"场"比较客观中肯的意见.中国当代艺术的大家们呈现给文化全球化的那种内敛，含蓄，智慧的作品是当代中国经典的先锋引导的形象.遗憾的是这种形象在中国内地很自然形成的艺术商业聚落中被成功抵挡，并假借这样的名义进行违规操作，致使国际形象和地位的急剧下降，当然这里指的是假繁荣背景下的艺术中心区域的自我满足的引导，像90年代大部分中国奸商把"人造革"当"皮"制作服装并销往解体后的社会主义阵营的国家的手段一样，狡诈的劣根性也总是在那些自宫的家伙们身上体现得淋漓尽致.就像今日的798中，这样的现象是多如牛毛，有些颜料都还没有干透的临摹摘抄的形象早早地挂出来，标榜艺术，被老外当旅游纪念品的价格提走，然后很兴奋地满足自己和老板那油腻的嘴脸，再次厚颜无耻地在简历上标注"200X年 作品在北京798当代艺术中心展出 并为X国收藏家收藏"，像这种完全没有修养沐浴过并被画廊爆发户的人民币乱砸中企图垫高自己的自宫角色真是多如牛毛，而且很容易在那个场中进行忽悠，形成一种假象，所以"超级市场"现象也就在所难免了.琳琅满目的双年展自20世纪末开始在中国的呈现，倒是有如我福州北峰小屋后的雨后春笋，在前半截的初生阶段切割下来清炒，做汤，阉制，等等制作，都不失为美味，可是一不留神几天，问题就出现了，那种麻，硬，酸，臭，窘的杂味都出来了.综观近年来的上海双年展，真是每况愈下，路是越走越西，路也越走越远，也越走越窄，表面上看到的那种国际化合作的繁荣假象的诸如贸易般的摊位，总是让人试图了解其幕后.关于文化全球化的概念被简单地浓缩到一个诸如国际艺术品沙龙展销会的模式，在作品上看不到为艺术而思考，或则为思考而思考的形而上的精神作品的高度，倒是成了策展人和艺术家的共同合作的前期叫卖的低级思索趣味的艺术商品，还有一种理解是这样的策划运作思路是否就是面对那种消费群落，就不得而知了.当然，当代艺术双年展的主题思路跟这个网络设计时代的吻合是可以理解的，但是运作模式上的摊位制的紧缩，以及作品文化思考含量的弱智化，低能化，和作品精密度制作上的工业化，导致了双年展的引导与向社会的公众性传播中出现的的低级趣味，而充其量拉了几个大家来捧场的老套路，也不免让人觉得有种龌龊的寒酸.至于参展艺术家在对待作品上的思考启及也大多是极限的无趣，低俗.这里最重要是策展方的问题了.我们一直试图找到那种相对理性的高学术层面的双年展的运作策划思路，遗。
