《知觉生长模型》553页介绍了促使灵感出现的方法: 清楚了灵感的发生机制,我们就可以有针对性的采取措施,促使灵感出现。
(一)思维习惯 从小养成创造性思维的习惯十分重要。此外,还要养成勇于探索、实践,以及坚忍不拔的性格。
(二)学习先进经验 在创造发明的道路上,成功人士留下了很多宝贵的经验,学习他们用于创造发明的先进经验,对于已经养成创造性思维习惯的人来说,是如虎添翼;对于已经养成了僵化的思维方法和工作方法的人,只要你愿意学习、虚心学习,学习他们的先进经验,遵从它们的指导方法和步骤,一步一步进行下去,就可以开阔自己的思路,打破已经形成的思维壁垒,突破逻辑思维的局限,将掌握的经验知识释放出来,造福社会。(三)勤奋工作 灵感只对勤奋的劳动者微笑,个体只有竭尽所能,全心全意投入研究工作时,他的知识结构中才会形成“有准备的头脑”,或“职业敏感”式的优势兴奋中心。
这是先决条件,随后,灵感才有可能悄然而至,在旁边窥视着你。当你竭尽思虑,无计可施之时,说明你的逻辑思维走到了极限,接近突破不远了。
此时,坚忍不拔是最重要的;并且,放松自己的身心也是必须的,这个奥秘在于让优势兴奋中心受到抑制,打破它的束缚。这样,灵感就有可能出现,它的出现就像雪中送炭,立刻“柳暗花明又一村”。
(四)善于捕捉灵感 灵感具有普遍性,可以发生在工作之前、工作之中,以及休闲之时和梦境之中。除非在人到了无计可施之时,通常,它们的出现,并不能引起人特别的注意,就像在都市人流中,英雄与狗熊、天才与白痴,都是匆匆的过客,混融在群众的洪流中,这就需要有心人去识别它们。
识别的方法很简单:“不要随便放过任何一个想法和念头。”——不管这个想法和念头貌似多么可笑和荒谬。
一个人的能力是有限的,“三个臭皮匠,抵个诸葛亮。”集思广益,多听取别人的意见,包括反对的意见和貌似可笑和荒谬的意见,都要耐心倾听和认真的对待,总是有益的。
许多发明创造的先进经验都强制要求与会者必须提供个人意见,不准批判别人,其核心精神正是为了能够充分发挥集体智慧,得到尽可能多的意见、建议和方案,从中搜寻出珍贵的宝藏——灵感。(五)寻求启发 灵感的迸发常常是通过一些偶然事件的启发,经过直接或间接联想、推理,被认为有价值,于是,开始了实证的进程,并最终成功。
寻求启发灵感的方法很多,发散思维、聚合思维、成功人士创造发明的经验方法等,都能启发灵感的迸发。例如某发明方法要求你想一想“能否缩一缩”?假设你是制药厂的研究人员,药物体积能否缩小?生产工艺流程能否缩减?生产工人能否用机器取代?可否用廉价药物取代昂贵药物?销售环节可否更加直接?包装改小等等。
看,这就是一个很好的指导意见和很好的启发。当然,最好的发现灵感的方法是养成在日常生活中善于观察、善于联想和发散思维的习惯。
譬如看见孩子的玩具车,联想到城市交通繁忙、易塞车、停车难、汽车尾气污染环境等等问题,于是,你可以推理得出如下结论:城市发展地铁和公共交通是解决上述问题的方法之一,然而,追求个性化的年青一代怎么舍得放弃自己的小汽车呢?如果发展微型小汽车,情况肯定有所缓解。寻求启发灵感的常用方法还有,那就是带着研究任务,多从别的事物中寻找启发。
例如在与朋友的交谈中,在观察别人的工作中,在阅读书本、报纸之时……将那些看似毫无关联的事物、言词强行和自己的任务联系一下,看看能否有所启发,这并不浪费多少时间,却有可能得到灵感。(六)张弛有序法 经过勤奋工作,问题仍然毫无进展之时,不妨先将问题搁置下来,去研究其他问题、或者去游玩一下、去运动一下等等,这样做的结果是:意识流不再按习惯进入已经熟习而无能的区域,它在别的区域奔驰,一旦遇到启发,“有准备的头脑”马上可以将它捕捉出来,成为灵感。
当然,并非搁置工作都可以得到灵感,在搁置后重新工作之时,多想想从另外的方向去探究问题,提出多几套设想和方案,以图打破旧有的思维壁垒及现在工作时,新建立的习惯性思维区域。如果经过一段时间的紧张工作之后,还是没有多少进展,再将它搁置下来,如此张弛有序地工作,灵感出现的几率很大。
(七)主动抑制法 主动抑制法包括在勤奋工作后,仍然毫无进展之时,主动放弃对问题的思索;并可采取包括气功的“入静”;以及深呼吸放松身心的方法去进行主动的抑制。气功的“入静”,是在虚静的境界中祈求灵感的来临,这是中国古代已经提出的诱发灵感的方法。
佛祖就是在树下顿悟“成佛”的。通过入静,排除了一切杂念,当入静的主动抑制稍为放松,兴奋性能量就会“流窜”出来,在主动抑制的大背景下,是很容易获得偶然性的念头和想法的,此时,立即可以接通“有准备的头脑”,成为灵感。
紧张思维工作后的主动抑制,以及深呼吸放松身心的方法,同样可以获得灵感的道理都是相同的,只是它们的抑制没有气功入静来得深刻。
灵感(inspiration)是人们思维过程中认识飞跃的心理现象,一种新的思路突然接通。
简而言之,灵感就是人们大脑中产生的新想法(new idea)。灵感具有一系列特点,其一,灵感的产生具有随机性、偶然性。
有心栽花花不开,无意插柳柳成荫。灵感通常是可遇不可求的,至今人们还没有找到随意控制灵感产生的办法。
人不能按主观需要和希望产生灵感,也不能按专业分配划分灵感的产生。其二,灵感产生是世界上最公平的现象,任何能正常思维的人都可能随时产生各种各样的灵感。
无论是贫民还是权贵,不论是知识渊博的科学家还是贫困地区的文盲都会产生灵感。其三,产生灵感几乎不需要投入经济成本,而灵感本身却是可能有价值的。
灵感价值的大小也是随机的,不会因为你高贵就让你产生高贵的灵感,也不会因为你低贱就只让你产生低贱的灵感。灵感一旦实现了其价值,则可能使其主人高贵。
鉴于灵感价值的特点,可以将灵感看作有价值的产品,这种产品是只有智慧的动物人才能生产的!其四,灵感具有“采之不尽,用之不竭”的特点。这是灵感最为特殊的特点,越开发灵感产生得越多。
其五,灵感具有稍纵即逝的特点,如果不能及时抓住随机产生的灵感,它可能永不再来。其六,灵感是创造性思维的结果,是新颖的、独特的,人产生灵感时往往具有情绪性,当灵感降临时,人的心情是紧张的、兴奋的,甚至可能陷入迷狂的境地。
特异构成的含义:在规律性骨骼和基本形的构成内,变异其中个别骨骼或基本形的特征,特异构成的意义:以突破规律的单调感,使其形成鲜明反差,造成动感,增加趣味,即为特异构成。
特异构成的方法:特异是相对的,是在保证整体规律的情况下,小部分与整体秩序不和,但又与规律不失联系,特异的程度可大可小。在设计中要打破一般规律,可采用特异的方法,以引起人们视觉上的注意。
二、特异的形式
大部分基本形都保持着一种规律,其中一小部分违反了规律和秩序,这一小部分就是特异基本形,它能成为视觉中心。
1、大小特异基本形在大小上的特殊性,能强化基本形的形象,使形象更加突出鲜明,也是最容易使用的一种特异形式。
2、形状特异以一种基本形为主作规律性重复,而个别基本形在形象上发生变异。基本形在形象上的特异,能增加形象的趣味性,使形象更加丰富,并形成衬托关系。
3、色彩特异这种变异的方法是指变异的基本形之间无新的规律产生,无论基本形的形状、大小、位置、方向等各方面都无自身规律,但是它又融于整体规律之中,这就是规律突破。规律突破的部分也应该是越少越好。
4、骨格特异规律性的骨格之中部分骨格单位在形状、方向、位置等方面发生变动。
5、位置特异另外特异还可以象哈哈镜一样,采用压缩、拉长、扭曲形象等手段来设计面,会有意想不到的效果。
6、方向特异特异在构成里是最活跃的一个单元可以根据自己的流动思维创造出各种状态。在我们的广告设计里是不可缺的一种理念。
彩墨画是在中国画里,以“水墨画”为基底,在其上敷色、点彩,使画面较之水墨画在色彩上较为丰富、明快、鲜亮。下面是百分网小编给大家整理的彩墨画的特点简介,希望能帮到大家!
一、以色彩为主导,与笔墨相融合的图式,在彩墨无序的冲撞中,构成风光无限的宏大景观。
二、关注色彩的语言特性,并极力发掘色彩美的表现性、表现力,冲破了逸品和文人画理论的束缚,使人在红绿、黄紫、青橙和墨色的和谐色调里,感受到大自然永恒之中的流变。
三、强调绘画的多样性,不一味遵从书写性,也摆脱了勾勒、渲染的传统范式,色块与墨块的交响、线条与色彩的融合、积墨与积色的强化,成为作品中生命的律动与情感的勃发。
中国画受到西方绘画的影响 ,逐步形成“彩墨画”这种新的画种。众多从西方学习回国的画家极力推崇将西方绘画的精髓融入到传统的中国画表现当中 ,力图对中国传统绘画进行改革 ,彩墨画就是在这么一个环境下发展起来的。画家们将彩墨画从纯粹的绘画艺术上升到表达当代人复杂、多样的思想情感 ,打破了传统的绘画格局 ,对当代的社会现象有一定的认识和反映作用。
中国画历史久远 ,在其发展过程中逐渐分化出水墨画和彩墨画两种新的画种。而彩墨画可以说是 2 0世纪中国画受到西方绘画艺术影响较深的一种成果。它以“水墨画”为基底 ,在其上敷色、点彩 ,使画面较之水墨画在色彩上更为丰富、明快、鲜艳。自明清以来 ,西洋画逐渐传入中国 。
吴冠中
吴冠中是中国当代艺术大家,其作品特色鲜明,融合中西艺术元素,对当代艺术有很大的启示,本文主要通过吴冠中作品的师承、形式、意境、色彩、中西融合、创新精神来阐释其作品的艺术特色。他的老师是林风眠,他也沿袭了他老师的特点,笔墨的提炼。
吴冠中:生于1919年,是江苏宜兴人,中国当代著名画家、美术教育家、散文家。他先后就学于国立杭州艺术专科学校、法国巴黎美院苏弗尔皮教授工作室,之后,吴冠中在中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院任教。
石齐
石齐: 一九三九年生。福建人。擅长中国画,人物、花鸟、山水、书法、油画皆精。曾获世界和平奖(联合国教科文组织发布)。1963年毕业 于厦门工艺美术学院。北京画院专业画家,北京画院艺委会副主任,中国美术家协会会员,北京美协理事,北京市高级职称(美术)评委,国家一级画家 (教授).
石齐的绘画创作已走过了近40年历程。在此过程中,其风格的不断转型、变化与突破,似乎正呼应着数十年来中国社会与文化的时代大变革。作品中题材丰富而广阔的表现、不择手段的艺术语言探索和不拘一格的风貌与形态,使其成为了当今中国画坛备受瞩目、卓有成就的艺术家。如果说吴冠中是破坏传统笔墨程式而创立新风的革新者,那么石齐就是整合传统笔墨并能融会与吸收外来文化的传统创新型画家。
石齐先生艺术作品唯美性与创新性在新领域的成功拓展,是对“三象合一”个人风格的再度完美体现,是对中西文化的深层理解与朴厚情感的再次凝聚,我们将深深感受到这位探索与创新的艺术家其用情之深、用意之远。他在写意水墨和工笔之外,探索出一种写意性极强的动感色彩语言,因而作品极具市场的号召力。此外,石齐现在正处于创作高峰期,探索、变革和创作都还在继续。
林凤眠
彩墨画派,中国画现代画派之一,由上海画家林凤眠首创。
林风眠(1900--1991),原名林凤鸣,画家、艺术教育家、国立艺术学院(现更名为 中国美术学院)首任院长。林风眠生于广东梅州市梅县区,自幼喜爱绘画。历任国立北平艺术专科学校校长、国立艺术学院 院长、中国美术家协会上海分会副主席。代表作品有《春晴》、《江畔》、《仕女》
林风眠认为中国艺术必须改革,必须从西方借取一些东西,来改变中国的艺术,改变人们对艺术的看法,改变中国人的民心。这是他们那代人的伟大之处。要引进西方优秀的东西改变中国,但他不认为应简单引进西方写实主义,而应引进西方现代主义的精神,西方自由创作的主张,这些在很多岁月中都受到误解,被视为洪水猛兽。1949年后, 因被视为新派画不合艺术审美,不受到重视, 他凄然被解职而无奈离开学校。所以今天重新讨论林风眠的时候尤其要关注林风眠这一系列的主张,真正重新去理解他的思想的内核对民族艺术振兴有新的一种认识。
项目融资是近些年兴起的一种融资手段,是以项目的名义筹措一年期以上的资金,以项目营运收入承担债务偿还责任的融资形式。
形式有很多,也比较灵活,至于趋势,每一种模式都有适用的领域和趋势,不好说整体上的趋势,刚好做过一些相关研究,总结一下吧: 产品支付 产品支付是针对项目贷款的还款方式而言的。借款方式在项目投产后直接用项目产品来还本付息,而不以项目产品的销售收入来偿还债务的一种融资租赁形式。
在贷款得到偿还以前,贷款方拥有项目的部分或全部产品,借款人在清偿债务时把贷款方的贷款看作这些产品销售收入折现后的净值。产品支付这种形式在美国的石油、天然气和采矿项目融资中应用得最为普遍,其特点是:用来清偿债务本息的唯一来源是项目的产品:贷款的偿还期应该短于项目有效生产期;贷款方对项目经营费用不承担直接责任。
融资租赁 是一种特殊的债务融资方式,即项目建设中如需要资金购买某设备,可以向某金融机构申请融资租赁。由该金融机构购入此设备,租借给项目建设单位,建设单位分期付给金融机构租借该设备的租金。
融资租赁在资产抵押性融资中用得很普遍,特别是在购买飞机和轮船的融资中,以及在筹建大型电力项目中也可采用融资租赁。 BOT融资 BOT融资方式是私营企业参与基础设施建设,向社会提供公共服务的一种方式。
BOT方式在不同的国家有不同称谓,我国一般称其为“特许权”。以BOT方式融资的优越性主要有以下几个方面:首先,减少项目对政府财政预算的影响,使政府能在自有资金不足的情况下,仍能上马一些基建项目。
政府可以集中资源,对那些不被投资者看好但又对地方政府有重大战略意义的项目进行投资。BOT融资不构成政府外债,可以提高政府的信用,政府也不必为偿还债务而苦恼。
其次,把私营企业中的效率引入公用项目,可以极大提高项目建设质量并加快项目建设进度。同时,政府也将全部项目风险转移给了私营发起人。
第三,吸引外国投资并引进国外的先进技术和管理方法,对地方的经济发展会产生积极的影响。BOT投资方式主要用于建设收费公路、发电厂、铁路、废水处理设施和城市地铁等基础设施项目。
BOT很重要,除了上述的普通模式,BOT还有20多种演化模式,比较常见的有:BOO(建设-经营-拥有)、BT(建设-转让)、TOT(转让-经营-转让)、BOOT(建设-经营-拥有-转让)、BLT(建设-租赁-转让)、BTO(建设-转让-经营)等。 TOT融资 TOT(Transfer-Operate-Transfer)是“移交——经营——移交”的简称,指政府与投资者签订特许经营协议后,把己经投产运行的可收益公共设施项目移交给民间投资者经营,凭借该设施在未来若干年内的收益,一次性地从投资者手中融得一笔资金,用于建设新的基础设施项目;特许经营期满后,投资者再把该设施无偿移交给政府管理。
TOT方式与BOT方式是有明显的区别的,它不需直接由投资者投资建设基础设施,因此避开了基础设施建设过程中产生的大量风险和矛盾,比较容易使政府与投资者达成一致。TOT 方式主要适用于交通基础设施的建设。
最近国外出现一种将TOT与BOT项目融资模式结合起来但以BOT为主的融资模式,叫做TBT。在TBT模式中,TOT的实施是辅助性的,采用它主要是为了促成 BOT。
TBT有两种方式:一是公营机构通过TOT方式有偿转让已建设施的经营权,融得资金后将这笔资金入股BOT项目公司,参与新建BOT项目的建设与经营,直至最后收回经营权。二是无偿转让,即公营机构将已建设施的经营权以TOT方式无偿转让给投资者,但条件是与 BOT项目公司按一个递增的比例分享拟建项目建成后的经营收益。
两种模式中,前一种比较少见。 长期以来,我国交通基础设施发展严重滞后于国民经济的发展,资金短缺与投资需求的矛盾十分突出,TOT方式为缓解我国交通基础设施建设资金供需矛盾找到一条现实出路,可以加快交通基础设施的建设和发展。
PPP融资模式 PFI模式和PPP模式是最近几年国外发展得很快的两种民资介入公共投资领域的模式,虽然在我国尚处于起步阶段,但是具有很好的借鉴的作用,也是我国公共投资领域投融资体制改革的一个发展方向。 PPP(Public Private Partnership),即公共部门与私人企业合作模式,是公共基础设施的一种项目融资模式。
在该模式下,鼓励私人企业与政府进行合作,参与公共基础设施的建设。 其中文意思是:公共、民营、伙伴,PPP模式的构架是:从公共事业的需求出发,利用民营资源的产业化优势,通过政府与民营企业双方合作,共同开发、投资建设,并维护运营公共事业的合作模式,即政府与民营经济在公共领域的合作伙伴关系。
通过这种合作形式,合作各方可以达到与预期单独行动相比更为有利的结果。合作各方参与某个项目时,政府并不是把项目的责任全部转移给私人企业,而是由参与合作的各方共同承担责任和融资风险。
这是一项世界性课题,已被国家计委、科技部、联合国开发计划署三方会议正式批准纳入正在执行的我国地方21世纪议程能力建设项目。 PFI融资模式 PFI的根本在于政府从私人处购买服务,目前这种方式多。
1. 撰写商业计划书
2. 找到投资人(具体可以与恩美路演合作)
3. 参加路演
4. 与投资人单独约谈
5. 交易价格谈判
6. 签订投资意向书
7. 签署正式的法律文件
8. 股权变更(与工商局、银行共同完成)
9. 获得注资
10. 联系投资人汇报公司状况
一个完整的融资流程大概需要一到三个月完成。首先确定目标投资机构,准备融资文件,联系投资机构,进行融资演示,然后进行后续会谈和尽职调查,签订法律文件,直至资金到账。
构勒出了秦淮河秀美的轮廓,朱自清在这篇散文里,着意描绘了秦淮河的夜景,并且融情于
景,情景交融,把自己的感情和思绪,融注进他所创造的形象里。
此文写于1923年,当时正处于五四落潮期,朱自清深感苦闷、寂
寞,同时很想填补空虚,排解烦恼,或躲进书斋,或寄情山水,追求一
时的宁静和一切均皆适度的生活情趣。但另一方面,朱自清又渴望
光明,富有正义感,怅惘而不妥协,始终严肃地对待生活、对待自己。
这种思想情感被灌注于(桨声灯影里的秦淮河)里,甚至作品中关于
月色、灯火、河水的描写,都隐含着作者的感情色彩。夜游一开始,他
就神往于秦淮河的历史陈迹,那“华灯映水”、“灯月交辉”的光景,使
朱自清“枯涩久了”的心,被“润泽”得“不能自主”,简直有迷离恍惚之
感。在他眼里,船上的灯火“反晕出”“朦胧的烟霭”,又“逗起缕缕明
漪”,‘“碧阴阴的”水,荡漾起的“柔波是这样的恬静,委婉”,而大中桥
外,“淡淡的月,衬着蔚蓝的天”,水面被映照得“总像隔着一层薄薄的
绿纱面”,在清的月色和浑的灯光的交融中,秦淮河竟“仿佛笼上了一
团光雾”。在桨声灯影里的秦淮河中,作者的烦闷、惆怅似乎都被暂
时忘却,只感觉到月光、灯火、水色的交互辉映,成一派不浓不淡、若
明若暗、朦朦胧胧,调和、适中、安逸的境界,这正是朱自清当时追求
的安宁和一切均皆适度的意趣的流露。
然而作者却不能真正超然,泛舟途中出现的妓船,把他拉回到现
实中,情感为之骤然一变。一来作者没有想到她们“仍在秦淮河里挣
扎”,为现实的黑暗而愤然;二来作者又苦于既同情她们的遭遇,又迫
于道德律而不能点歌,为此“觉得很怅怅的”。丑恶的现实打破了作
者恬静的心境,由于“心里的不安”,作者眼里“清艳的夜景也为之减
色”:“森森的水影,如黑暗张着巨口”,仿佛“要将我们的船吞了下
去”;傍岸船上一星两星的灯光,也“枯燥无力”;连电灯下的人物,都
“像蚂蚁一般”。显然,作者的情感由陶醉于秦淮河的夜景,而变为
“心里充满了幻灭的情思”,并且这种心境的变化,也抹染在月光、灯
火、水色等景致的描绘中,显示出寓情于景,情景相生的艺术特色。
自由搏击,又称国际自由搏击,欧美全接触自由空手道等,它不拘泥于任何固定的套路招式,而是提倡在实战中根据战况自由发挥,灵活施展拳、脚、肘、膝和摔跌等各种立体技术,长短兼备,全面施展,以最终击倒或战胜对手为目的。“告诉我基本原理,我将得出适合我自身的独特的技法。”这就是自由搏击拳学理念的最佳概括表达。在此思想指导下,经过数十年的实践和取长补短,自由搏击已然形成完美的理论和技战术体系以及竞赛规则办法。在国际武坛百舸争流的情况下,以其鲜明的特色和实战功能,在国际武坛上战据了重要的一席。自由搏击技术是简捷的,但也是实效的,它的技术体系在不断地充实和完善,只要是在踢、打、摔、拿的范围中,经实践证明可行就被采用。
自由搏击于60年代发端于欧美,以美国为主要起源和发展中心,在西方文化环境影响下,在全球文化、经济等大范围交流碰撞和开放融合的历史背景中,逐渐孕育并发展壮大起来,是一种没有套路、没有宗派,强调个性风格,以实战求胜为主旨的西方自由式全接触徒手攻防搏击术。自由搏击兼容并蓄了东方中国武术、日本空手道、柔道、剑道,韩国跆拳道,泰国拳,以及西方拳击和摔跤文字等武道的精华,是现代东西方武道文化和技艺的最佳结合产物,是当今世界武坛独树一帜,高度科学化和艺术化的先进实战武道,体现了人类武道融汇的成果和结晶,自由搏击是美国流行的格斗术。
自由搏击以竞赛的商业化、职业化程度高,开放性好而著称,几乎所有国际自由搏击比赛中都采用“无限制自由比赛”的方法,不限制参赛选手的资格,在规则上与泰式比赛规则类似,比赛双方均赤裸上身(或着短袖衫、背心),下穿长裤,手戴拳套,脚穿护具(或不穿),进行全接触搏击比赛。因此,自由搏击赛事往往异常紧张和激烈,非常吸引拳迷和观众,对自由搏击选手的技战术水平、战斗意志、体能、抗击力等整体搏击能力提出了更高更全面的要求。而且,自由搏击打破宗派界限,凡承认其竞赛规则的团体或个人,均可参加自由搏击比赛,这在客观上为世界各种流派武术的交流以及自由搏击技术体系的检验和完善提供了条件。因此,自由搏击赛制被国际武坛视为武道搏击的终极模式,并看作是真实体验武道优劣和选手真正实力的唯一公平方式,因为自由搏击的规则比较适合大众,所以很多格斗比赛都采用自由搏击比赛的规则,这样自由搏击竞赛规则就成了国际武道竞技的流行和公认标准。
声明:本网站尊重并保护知识产权,根据《信息网络传播权保护条例》,如果我们转载的作品侵犯了您的权利,请在一个月内通知我们,我们会及时删除。
蜀ICP备2020033479号-4 Copyright © 2016 学习鸟. 页面生成时间:2.717秒