你说的录像是指摄像吧。你可以在网上搜到很多,也有很多这方面的参考文章或书籍。但我的风格是个人观点敲键盘,不搜网,永不粘。
想提高摄像技巧,要先下功夫学学照相。怎样用光、构图、布景、不同焦距的镜头特性等等。不过摄影关,摄像就难以上水平。
摄像时最紧要的秘诀就是站稳、端平、动作慢,大气不能喘,动静像树懒(一种动作极其缓慢的动物)。两个镜头的衔接处最见功力,上一镜头结束时要有长定(格),下一镜头开始时要有一短定。比较忌讳反复推拉摇来摇去。满些,再慢些!
经常把电视机音量关掉,揣摩学习影视作品的拍摄技巧,对比品评自己的作品的得失,不断总结,就会有很大提高。
一、服从主题 取景时应把主体放在突出位置或使主体占据较大面积,使主体引人注目。
二、注意光线 摄影是光的艺术。只有合理才能拍出高质量的照片;室外摄影主要是依赖自然光;选择合理的拍摄角度;在摄影取景时不妨多“换个角度看问题”,或许会取得意想不到的效果。
三、要遵循艺术规律 取景怎样根据主题和光线决定拍摄内容。构图是内容与形式的完美统一;要明确主体与陪体两者之间要有一定的呼应;不要喧宾夺主,环境对主体和情节起烘托作用;选取富有特征的物品作 如果可以用简单的例子来比喻的话,“光圈”和“快门”就像是照相机的眼睛,当想寻找一枚掉到地上的针时,往往会睁大自己的眼睛,想看清楚远处的景物时,会不由自主地眯小自己的眼睛。
相机也一样,当想拍摄近处的景物时(拍特写时),需要开大的光圈,当准备拍摄远处的景物并且使它非常清晰时,就需要缩小光圈。当进入一个非常黑暗的场所,眼睛往往需要过几分钟才能看得清楚,快门也一样,当在黑暗的光线状态中把快门的时间调长。
小伙伴手机拍摄视频要注意的事项有:
一、起步不稳。没有找好角度就开始拍,边拍边调整视角造成画面不稳,应用一点时间思考一下拍什么?怎么拍?选好位置再出手,开拍2-3秒钟再转动镜头。
二、左右乱摆。镜头从东拍到西,再从西拍到东来回扫荡,缺少一致的方向感,看后觉得眼晕。应选好转身角度和时间,力争一次性拍完。
三、上下乱窜。拍高层建筑从上拍到下,再从下拍上去,应选好角度从上或从下掌握好时间一次性完成。
四、画面晃动。没有拿稳像机特别是边走边拍造成的晃动,这是拍视频的大忌。最好是别走动,拿稳相机稳住呼吸来拍。
五、边拍边推拉。手机推拉最易造成画面不稳,如果想将远距离接近,最好是先接近再拍,更不能频繁推拉给人以拉风匣的感觉。
六、地面倾斜。光看拍摄物体,不能与地平线保持一致,让人看了不稳。
七、转速太快。左右乱摆,上下乱窜是因为开始拍的时候速度太快,又担心别人看不明白,所以来回再拍。
八、草率收尾。收尾的时候要稍微让镜头静止三秒钟,不要不想拍马上就停。
这是就一般情况而言,如有构思,追求特殊效果,一切皆可反其道而行之。
旅行摄影要注意些什么? 出发前你最好对你所需要的摄影设备进行列表,以下几项是你所需要的: 滤镜 三脚架 快门同步线 闪光灯 摄影用的配件如拭纸、毛刷等 相机箱 电池 日记本 胶卷或存储卡 旅行摄影中的光线 给数码摄影师的几点建议 数码摄影与传统摄影很多相似的地方,但也有数码摄影本身所特有的方面,下面是对数码摄影师的几点建议: 不要对着太阳拍照 避免视野很大的长距离拍摄 注意前景的布置 灯光情况不良时,拍照时要使用闪光灯 不要使用微距模式拍摄人像 拍快照时要注意曝光延迟 使用家用级相机时,你要先考虑"失真"的情况 数码相机拍摄的微距和细节照片效果非常好 使用PC来改变色彩及增加亮度和对比度 夜景摄影的注意事项 作者: 转贴自:摄影信息网 点击数:82 1.防止照相机移动 拍摄夜景照片时 ,照相机要拧紧在三脚架上,或放在平稳牢固的地方。
调节光圈,按动快门,观察景物,都不要碰动机身,特别是进行多次曝光时,更要严格要求,否则,底片会出现重影,使拍摄失败。 2.光圈的运用 拍摄夜景,要特别注意运用光圈。
因为它影响景物的清晰度。有些夜景,由于光线十分暗淡,拍摄距离无法精确确定,因此,常常用缩小光圈、增加景深范围的办法来对付。
拍摄夜景,常用的光圈为f5.6或f8。有些景物的位置比较固定,光线变化也不大,那么光圈可以适当 小一些,但曝光时间要相应延长,这样,景物的清晰范围可以更大一些。
进行多次曝光时,可根据现场光线的强弱,用光圈来调节感光量。 3.距离的测定 拍摄距离的测定要尽量准确,否则直接影响景物的清晰程度。
一般地说,拍摄大场面夜景,距离可放在无限远处。拍中景,近景,就要进行对焦,把焦点对得越清楚越好。
焦点应定在被摄主体或景物的主要部分的位置上,用手电打亮后再测定。也可利用被摄主体附近的光亮点来代测。
距离一旦确定,在拍摄过程中就不能任意变动。 4.曝光的掌握 夜景摄影的曝光比较复杂,无法依靠测光表,应该从实际出发摸索规律。
其曝光方法有两种:一次曝光和多次曝光。 (1)一次曝光:一次曝光比较容易掌握。
拍摄前,拍摄前,将照相机架在三脚架上,然后确定拍摄对象和取景范围。取景完毕,再检查一下照相机的固定情况,并用快门线控制快门的开启,进行一次时间的曝光。
无快门线,可用镜头盖来控制已开启的快门。 (2)多次曝光:两次以上的曝光称为多次曝光。
它是在一次曝光不能完成拍摄任务的情况下才使用的一种方法。利用多次曝光,可以分次摄取部分景物,使画面内容丰富,形式活泼。
运用多次曝光,应该注意:一是要把光线强弱不同的景物分开,使最暗的景物先曝光、多曝光,最亮的景物后曝光、少曝光。二是有些景物无法进行先曝光、多曝光,可加用人造光适当加强暗处景物的亮度,以调整画面的反差。
三是对一些光线过强或过弱的景物,无法在现场调整时,可在拍成的底片上进行减薄或加厚处理,也可放大时进行补救。 夜景摄影的曝光,很难有一个确定的数字。
曝光时间在一秒钟以上,都要靠拍摄者凭经验估计。一般说,进行一次曝光时,曝光量要掌握得更严格一些。
多次曝光时,曝光时间的伸缩余地较大,如果发现某些景物或景物 的某些部分感光不够,可以再开一次快门进行补救。不管一次曝光还是多次曝光,开拍时的天空尚有落日余晖,那么曝光时间要扣得紧一些,宁可感光不足,不可感光过度,一过度,照片就会失去夜间的特点了。
为掌握夜景摄影曝光时间,现提供夜景曝光时间表,以供参考。 针对一般旅行者的有关摄影的几点建议: 1、尽量多带胶片,经验通常是带多一倍的胶卷。
2、保护好你的相机,不要让它长时间的在西藏的阳光下暴晒;小心西藏的风沙,不要在不 清洁的环境下使用相机; 3、换胶卷的时候要在背光处。 4、多带一些备用的电池,因为西藏的低温会大大的减少电池的寿命; 5、自己带齐所有的胶卷,最好避免在西藏买胶卷。
6、在拍照时尊重而且尽量避免惊动你的被摄者,可以送他一些小礼物,但最好不要为这个付钱。 7、如果可能的话,带上一个小的台式三解架和闪光灯会给你的拍照带来很多乐趣。
如果是一般的旅游,轻装是你首先要考虑的,除非有特殊的要求,定焦头一定要让位于变焦头,没必要使用的东西一定不要带。 当然,对于目的性非常明确的摄影师来说,首先要考虑的就是拍摄计划包括什么,所携带的器材应该完全从要拍摄的题材来决定,该带的东西都应该带上。
能带的,一定要带上;不能带,克服困难也要带上。同时强烈的建议你如果有可能,在长时间的运输器材的过程中使用硬质的摄影箱以保护你的器材;他需要检查的小东西应该还有:遮光罩,备用电池,镜头纸,气吹,刷子,闪光灯及长连线,快门线,防尘防雨塑料袋,清洁剂,维修工具,摄影背心,黑口袋,近摄皮腔,偏振镜,引片器,胶片,三脚架,脚架袋,摄影箱,摄影包,摄影腰包等等。
小伙伴手机拍摄视频要注意的事项有:一、起步不稳。
没有找好角度就开始拍,边拍边调整视角造成画面不稳,应用一点时间思考一下拍什么?怎么拍?选好位置再出手,开拍2-3秒钟再转动镜头。二、左右乱摆。
镜头从东拍到西,再从西拍到东来回扫荡,缺少一致的方向感,看后觉得眼晕。应选好转身角度和时间,力争一次性拍完。
三、上下乱窜。拍高层建筑从上拍到下,再从下拍上去,应选好角度从上或从下掌握好时间一次性完成。
四、画面晃动。没有拿稳像机特别是边走边拍造成的晃动,这是拍视频的大忌。
最好是别走动,拿稳相机稳住呼吸来拍。五、边拍边推拉。
手机推拉最易造成画面不稳,如果想将远距离接近,最好是先接近再拍,更不能频繁推拉给人以拉风匣的感觉。六、地面倾斜。
光看拍摄物体,不能与地平线保持一致,让人看了不稳。七、转速太快。
左右乱摆,上下乱窜是因为开始拍的时候速度太快,又担心别人看不明白,所以来回再拍。八、草率收尾。
收尾的时候要稍微让镜头静止三秒钟,不要不想拍马上就停。这是就一般情况而言,如有构思,追求特殊效果,一切皆可反其道而行之。
首先 外置话筒要用线和相机连起来 用它的好处是你操纵相机的声音不会被内置话筒录上 而且音效要好 现场感比较强
相机品牌呢 用好了其实都一样 只不过D90不能在拍摄视频时自动对焦 其实自动对焦也没什么用 本人用佳能7D 视频时自动对焦极慢 而且不准 另外 D90是720P 7D是1080P 分辨率不同
另外楼主还需要注意的就是摄影和摄像的区别 摄影记录的是静态画面 而摄像记录的是动态画面 所以两者之间肯定不同 摄像讲究镜头的移动 焦点的移动 推、拉、摇、移、跟、升、降 这些都是摄像的镜头移动方式 不同的方式有着不同的表达意义 具体的楼主可以在百科上搜一下
除此之外 楼主还要注意的就是对拍摄现场的把握 你要把所有的镜头都记在心里 每一场戏都要和演员进行沟通 包括演员的神态、表情、站位和走位等等等等
在拍摄之前 要写分镜头表 把各个镜头的时间、台词、剧情什么的都写好 每个镜头还要画上草图 这样拍摄会方便很多 否则你第一个镜头就会NG无数次的
接下来的问题还有剪辑 后期剪辑也是很重要的 如何恰当的运用蒙太奇 楼主还是要多下功夫啊
再接下来 就是演员的问题了 服装 道具 化妆 这些都是要楼主你来一手操办的 虽然很多事情不必亲自过问 但是你必须要了解 否则容易穿帮不说 小麻烦一样会让你头痛的哈
音乐 什么时候用什么音乐 这些都应该写在分镜头里 音乐的进入与离去 也要楼主自己把握
以上的东西都是我的经验之谈 本人摄影专业 也上过摄像课 不过没用单反拍过 我们上课的时候用的是索尼的老式机器 摄像和摄影还是有许多共同之处的 比如说色彩啊 光线啊 构图啊什么的
最后 祝愿楼主的片子能够顺利拍完 顺便说一句 分有点少啊
相对于新手来说,数码摄像机还是个新事物,但同一部数码摄像机由不同的人来拍摄,拍出来的效果肯定大不相同,拍摄回来的影带自己总不会很满意。
新手在进行摄像时总是抓不住拍摄的重点,从而让大好时机白白溜走,您如果掌握了以下几点,就会轻松地抓住精典的时刻,让拍出的影片很精彩了。 一、拍摄前观察环境 摄像前要先注意周遭的状况,这样在拍摄时就可以考虑哪些镜头可以选择,哪些场面可以用什么景色。
另外,拍摄时可千万不要大意。时刻不可忘记周遭或是身后的状况,特别对背后的沟渠、马路等要引起重视,不要脚踩空或来往车辆造成不必要的伤害。
就连很多经验丰富的老DV,都常常会因为注意力过于集中在被拍摄的景物及人物上,而没有留意到其他的危险状况,在移动位置的过程中发生了摔跤、碰撞甚至跌落深处的意外。 二、拍摄要为剪辑做准备 拍摄时要为今后的剪辑工作做准备。
DV时代的革命方向,便是为摄编一体化的个人创作提供物质上的便利条件,使从构思到出品的完整影像表达成为可能。 拍摄只是一场计划周密的战役当中的一个组成部分,要从技术与艺术上掌握镜头摄制与剪接的基本规律。
当我们用摄像机记录眼前的景物时,每一个机位的选择,每一次“推、拉、摇、移”的运作,都要考虑到后期制作时的编辑可能性,这样才能制定出切实有效的拍摄方案来。 三、从多个角度拍摄 拍摄同一物体拍摄角度不同,图像的形象也会大有不同。
拍摄角度大致分为以下三种:一是高方位角度拍摄 从高于拍摄物体的角度拍摄,使拍摄物体看起来比实物小,比实际位置远;水平方位角度拍摄 与拍摄物体保持水平角度拍摄,拍摄出来的效果与肉眼看到的相同。 比如在拍摄儿童时,就要从跟他差不多高的水平角度拍摄;低方位角度拍摄 从低于拍摄物体的角度拍摄,使拍摄物体看起来比实物大,更有魅力。
四、善于捕捉事件的高潮 虽然平淡也是一种美,但在庆典、婚礼之类的场合下,火爆热闹的高潮场面却是不可或缺的影像元素。 人们喜欢在一波又一波的浪头上颠簸,却不愿意长时间地看一场沉闷的演出,这也是为什么业余摄像师们经常发现自己辛勤拍摄的录像片乏人问津的原因所在。
当我们参与一场盛大的典礼,并用DV摄像机进行拍摄的时候,对戏剧性场面的出现要有敏感的预见性和迅猛的捕获能力。 为了强化现场的气氛,应着意利用镜头的表现力,不是以一个全景镜头贯彻始终,而是尽可能地变换不同的景别与视角,悉心观察每一位心潮澎湃的人,突出每一个姿态张扬的动作,记录每一句饱含深情的话语,将情绪贯注于镜头里,浓墨重彩地呈现一场人生的盛宴。
五、围绕中心人物拍摄 每一次活动或庆典当中,中心人物只能是一个或不多的几个人,婚礼上的新郎、新娘,刚刚满月的婴儿,寿筵上的老人或者是从远方归来团聚的亲友。 DV拍摄者应当将主要的精力放在这些事件主人公的身上,而不是蜻蜓点水般地为每一位到场的来宾都立此存照。
中心人物的行为、言语和情绪变化构成了整部作品的逻辑主线。无论是新婚夫妇在婚礼上互致爱意的海誓山盟,抑或是摇篮里婴儿天真稚拙的表情,都将是我们的DV影片中不可多得的珍贵镜头,也是吸引他人热心观看的精华段落。
即便是拍摄其他人的言行,也都应围绕着影片的主要人物着笔,不可喧宾夺主,搞成一部拉杂琐碎的流水账。面对摄像机,许多人--特别是活动中的主人公??都愿意有所表示,或者手舞足蹈,或者侃侃而谈。
在影片中穿插他们此时彼刻的即时感受,昭示他们未能完全展现的内心情感,能够让你的DV作品更加深人,更具有打动心灵的力量。 六、注重环境与细节的拍摄 衡量一部影像作品的优劣,对细节刻画的成功与否却占有举足轻重的位置。
由于摄像机通过镜头焦距的变化,能够更为宏观或微观地审视我们周遭的环境,它所呈现出来的视觉空间,自然是一个由更多全景与细节交织构成的主观世界。 对于不少DV新人来说,他们还不太习惯让摄像机观察自己的肉眼看不真切的地方,因而记录下来的,大多是人所共见的平庸影像。
但优秀的创作者则是全方位的观察家,他们善于用镜头捕捉神情微妙的面孔,紧张发抖的双手、衣衫下摆的民间纹样、窗外叮咚作响的风铃以及种种一现即逝的精彩瞬间。 相信大家学习了上面的技巧后,就可以把自己的生活视频,制作后上传到爱问视频搜索,让大家分享您的快乐! -,'''╭⌒╮⌒╮。
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【】1、暂停状态不宜过长:暂停状态是南宁摄像美海星指录像机的录制暂停和放像暂停状态。
此时,南宁摄像美海星录像机中的磁鼓都是处于调整旋转状态,而磁带绕紧在磁鼓上静止不动。南宁摄像美海星暂停时间越长,磁头与磁带间的相互磨损越严重。
南宁摄像美海星目前录像机均有自动保护装置,暂停时间超过一定时间后会自动使磁带松驰而与磁头脱开。虽然如此,也应尽可能南宁摄像美海星地缩短暂停时间。
2、拍摄每个镜头应提前录制5~10秒:这是因为录像机从停止到磁带以正常速度行走有一个伺服过程,这一过程录制的图像是不稳定的。另一原因是,南宁摄像美海星后期进行电子编辑时,编辑系统要求素材带上镜头的入点之前必须有至少5秒钟的连续稳定画面,南宁摄像美海星以此信号作为编辑录像机间同步锁相的参考。
如果不够5秒,则编辑点画面会跳动。3、拍摄一场戏或一个动作结束时,不要马上停机,应该南宁摄像美海星多录几秒钟。
例如南宁摄像美海星记者在现场报道完,不要立刻关机,应该让记者不出声地再停留几秒。这样为下一个镜头的编辑留出余地。
同时,考虑到南宁摄像美海星后期的技术要求,拍摄的画面长度要比实际用的时间长。4、摄像师应注意,即使导演没有要求,也要拍摄一些转场镜头。
因为南宁摄像美海星转场镜头是维持两个镜头之间连续性的简短镜头,非常有用,但南宁摄像美海星它必须与实际事件有联系。被摄体入画出画,近向堵镜头,背向远离镜头等等。
还应拍摄些空镜头,如南宁摄像美海星蓝天白云,花草树木,以备编辑时用。5、拍摄有特征的全景镜头,使人们能够辨认出发生事件的地点,如南宁摄像美海星交通事故,不能只拍撞毁的车辆等,还要拍一下出事地点的路标或建筑物。
6、拍摄时如果有时间的话,应该南宁摄像美海星做场记,可以准确地南宁摄像美海星记录每一个镜头的起始,也可以段落性记录,有利于后期编辑。
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