乐科16级(音乐一级都考什么)
1.音乐基础知识一级都考什么
主要考试内容为：唱、练耳、乐理。
一级范围如下：
笔试部分
一、听辨大、小调音阶
测试范围：C自然大调、a自然小调、a和声小调
二、听辨、听写音级
测试范围：C自然大调：第I级至第VII级
a自然小调：第I级至第VII级
三、听辨、听写音程
测试范围：C自然大调和a自然小调中的大二度、小二度、大三度、小三度、纯五度和纯八度音程
四、听辨、听写和弦
测试范围：C自然大调和a自然小调中的各级原位大、小三和弦
五、听辨节拍
测试范围：2/4拍、3/4
节奏：二分音符、四分音符、八分音符、附点二分音符、
附点四分音符加八分音符、四分休止符
口试部分
一、模唱单音
测试范围：C自然大调及其关系小调（a自然小调）
二、构唱音阶
测试范围：C自然大调、a自然小调、a和声小调
三、模唱音阶
免测试
四、模唱音程
测试范围：与本级笔试部分听辨、听写音程范围相同
五、模唱和弦
测试范围：与本级笔试部分听辨、听写和弦的范围相同
六、模读节奏
测试范围：与本级笔试部分听写节奏的内容相同
七、视唱
测试范围：
谱表：高音谱表
音域：从中央C开始，上行一个八度内
调性：C自然大调、a自然小调
拍子：2/4、3/4
节奏：二分音符、四分音符、八分音符、附点二分音符、附点四分音符加八分音符及四分休目符
音程：大、小二度，大、小三度，纯五、纯八度
2.架子鼓一共几级
一共十级 一、开考科目 1-6级：基本乐科（乐理知识、视唱、练耳）； 1-9级：中国鼓、次中音号、低音提琴、马林巴； 1-10级：爵士鼓（电爵士鼓）、小鼓、朗诵； 二、考级收费标准 一级200元、二级240元、三级280元、四级320元、五级360元、六级390元、七级420元、八级450元、九级480元、十级510元 凡报考专业3-5级须报考音乐基本乐科一级，且报考专业5级前必须考出音基一级；6-9级须报考音乐基本乐科二级，且报考专业9级前必须考出音基二级；朗诵项目考生无须报考。
专业10级2018年可暂时不考音基三级。 三、报考对象及要求： 1、不限国籍，少儿、成人均可报名考级。
评审结果分为“通过”、“不通过”两个等次；不通过者不予发放考级证书或作定级处理。 4、教材须统一使用中国音乐学院考级委员会编选的《中国音乐学院社会艺术水平考级通用教材》或根据本教材目录，自选曲目。
扩展资料 架子鼓考级报考须知 （一）考生在授课教师的指导下，依据文化部艺术发展中心的《爵士鼓》考级教材或大纲科学报考，切忌盲目与虚高： 1.首次报考不能超过3级，3~7级可越1级报考，8~10级逐级报考； 2.越级报考只考本级相应考试内容，无其他加试曲目，不加收其他级别费用。 （二）考生每次考试只能报考一个级别，办理完报名手续后，恕不办理改报或退报手续。
（三）完整、准确、清晰填写或打印报名表和准考证，每人一张报名表和准考证。 （四）考生近期2吋免冠彩色照片3张（报名表、准考证、《社会艺术水平考级证书》各一张），照片背面写上考生姓名、申报专业和申报级别。
（五）已获得其他考级机构音乐考级证书的考生，可对应文化部艺术发展中心的相同级别按要求报考，须在报名表后附上已过最高级别证书复印件以供参考。 参考资料来源：2020年爵士鼓考级报考简章-中国艺术考级网。
3.有关于音乐乐理知识详细讲解
基本乐科教程 这个书真的很好 我就在用 是黄皮的 内容很全 本书是为高等师范院校音乐专业编写的教材，它是把基础理论知识（乐理）和基本技能训练（视唱练耳）结合起来讲授的一门音乐基础课程。
同时它还可作为艺术院伍业余班、教育、进修院校、中师、幼师、文化馆的教材，以及中小学音乐教师、音乐爱好者的自学参考书。 本书是《基本乐科教程》的一个分卷，在编写上和另两个分卷：《练耳卷》、《视唱卷》是密切配合的。
本书内容除包括记谱方法、基本知识（音长、音高、拍子、节奏、速度、力度、音程、大小调式、民族调式、和弦、调性变换、装饰音、曲调、织体等）两部分外，还在总结多年的教学经验上增编了一些新的章节。如为培养节奏感的“力度级”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、艺术色彩、色度差等），。
基本乐科教程 这个书真的很好 我就在用 是黄皮的 内容很全 本书是为高等师范院校音乐专业编写的教材，它是把基础理论知识（乐理）和基本技能训练（视唱练耳）结合起来讲授的一门音乐基础课程。同时它还可作为艺术院伍业余班、教育、进修院校、中师、幼师、文化馆的教材，以及中小学音乐教师、音乐爱好者的自学参考书。
本书是《基本乐科教程》的一个分卷，在编写上和另两个分卷：《练耳卷》、《视唱卷》是密切配合的。本书内容除包括记谱方法、基本知识（音长、音高、拍子、节奏、速度、力度、音程、大小调式、民族调式、和弦、调性变换、装饰音、曲调、织体等）两部分外，还在总结多年的教学经验上增编了一些新的章节。
如为培养节奏感的“力度级”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、艺术色彩、色度差等），以及为分析民族调式的“调式音动律”等，本书强调理论联系实际，在音乐要素原理阐述中，提供了较多的音乐作品实例，避免了单纯学理论的枯燥性，提高了学习兴趣，巩固了基础知识。这一方面是为了视唱练耳课的需要，另一方面也是为了让学生打好理论基础，为日后学习其它课程扫清障碍、减少困难。
媒体推荐序 《基本乐科》是把基础理论知识（乐理）和基本技能训练（视唱练耳）结合起来讲授的一门音乐基础课程。对每一个音乐专业的学生都是极其重要的。
但是有些学生，因为对于这门课程的教学目的不很明确，以为这门课程，仅仅是学习识谱、记谱而已。这是把教学手段当作教学目的的误解。
建国后，我国一直没有出版过集乐理、视唱、练耳为一体的适合高等师范院校音乐专业使用的基本乐科教材。1992年，在济南召开的第五届国民音乐教育改革研讨会期间成立的中国音乐家协会师范基本乐科教育分会，应广大教师的要求，组成了教学用书编纂委员会，着手编写了包括乐理、视唱、练耳（音乐听觉训练）三个分卷的《基本乐科教程》. 这部教材系列，首先体现了基本乐科教学目的的新观念：一、提高音乐素质。
二、发展音乐记忆。三、培养创造意识。
这三个方面，我很赞同。一、提高音乐素质不是单纯技术训练，应该在训练音乐感知力的同时，培养音乐鉴赏力，使之提高理解音乐作品的能力。
这是主要的。二、发展音乐记忆力对于每一个音乐工作者来说，都是很重要的。
没有良好的音乐记忆力无论搞什么专业（奏乐、唱歌、撰文、谱曲）都是寸步难行的。传说中莫扎特和我国唐代歌女罗黑等有惊人的记忆力，虽然有其天赋的因素，但是和他们在学习过程中，早已在大脑里储存了大量的音乐信息是分不开的。
据科学家测定，人脑可以储藏4600万个信息。一般的人，还有百分之九十的潜力没有发挥出来。
所以，我们在音乐基础课中，帮助学生发展记忆力，是非常必的；多年的经验也表明是完全可能的。三、培养创造意识，首先要求学生养成独立思考习惯.不仅课下必须坚持独自完成作业，而且在课堂上要善于总结老师所讲内容，能抓住重点，提出疑点。
本教程中，设计了视唱练习的理论分析题和要求带有即兴创作性质地进行基本技能训练。这些办法对培养有创造精神的开拓型人才是大有好处的。
参加编写《基本乐科教程》的二十几位成员，都是在第一线教学多年、潜心钻研、卓有效、勇于改革、敢于创新的、经验丰富的老师。特别是主编孙从音教授，从1946年在上海中华音乐院任职起，对本门学科进行了近五十年的教学、科研工作，积累了丰富的经验。
《基本乐科教程》是在继承优秀传统的基础上，发挥集体智慧，首先总结我国教学经验，同时参考国外新的教材和先进教法，汲取我国民族音乐理论科研成果，并突出师范性，从实际出发，面向基础。对在我国争论了几十年的唱名法，本教程明确提出以首调唱名法为主，兼学固定唱名法的建议。
这是符合我国师范院校实际的.本教程中所提出的如何掌握这两种唱名法的具体教学方法，对初学者也是很有帮助的。 《基本乐科教程》的三个分卷，在教学上以练耳（音乐听觉训练）为主线。
视唱和乐理的讲授，要围绕着听觉训练中的八个音乐要素，让学生在八个反复循环的螺旋式上升中进行学习。这种教材、教法，在国外已被充分肯定，广泛使用。
因为它符合人脑在学习时要求的由浅入深、循序渐进、反复巩固、不断提高的客观规律。 《基。
4.乐理考级一共多少级
乐理一共有10级，从1级开始每个级别考试的内容都有所不同，并且每个级别需要熟练掌握的音乐也有所不同，到达9-10级时，难度非常高，但是经常长时间的锻炼和学习一样能通过考试。
音乐基础知识不限于只是简单的五线谱知识，还会涉及到视唱练耳，音乐风格赏析，各地、各国民歌识别等等音乐素养知识，让孩子学完之后对于音乐有了更广泛的认识，不局限在几首曲子，和几个指法上。
学习乐理要从很多方面开始学起，比如音，音色，共鸣，泛音，基音，音高，音名，唱名，调试，音域，调性，音量和音级。
为了让学习者能达到更好的乐理学习成绩，也要从从多方面学习，音符，音符的划分，音的高低，音的时值，附点音符等，学习了这些才能更好的参加乐理考试，而乐理考试也是通过一层一层的学习过后，一级一级的上升，每个级别需要考的乐理知识都有所不同。
扩展资料：
考级的专业科目：
1、键盘乐器：钢琴、电子琴、手风琴、双排键电子琴。
2、西洋管弦乐器：小提琴大提琴贝司小号长号黑管长笛萨克斯管吉他打击乐器等。
3、民族乐器：二胡琵琶古筝笛子笙扬琴葫芦丝巴乌吹奏乐器打击乐器等。
4、声乐考级：童声、美声、民族、通俗、播音主持、朗诵、表演专业。
5、音乐基本乐理考级：按照音乐基础知识考级教材进行考级。
参考资料：百度百科-艺术考级
5.请问乐理知识：一级和弦,四级和弦,五级和弦分别是什么
用C大调来举例，基本和弦共7个：C、Dm、Em、F、G、Am、Bdim。分别是1,2,3,4,5,6,7级和弦。1,4,5称正三和弦，2,3,6称副三和弦。7级和弦在流行音乐中极为少用。1级和弦也称主和弦，4级和弦也称下属和弦，5级和弦也称属和弦。
1、C，即1级和弦，是用来明确调性的。一般大调的歌曲都以它开始，也以它结束。
2、F，即4级和弦，大调中的又一正三和弦，属于骨干和弦之一。它十分明亮。
3、G，即5级和弦，大调中的第三个正三和弦，任何一首歌曲都不可缺少。
扩展资料
属和弦并不都是大三和弦。 在自然大小调中，主和弦、下属和弦、属和弦，这三个和弦的大小正好是相反的，大调中这三个和弦都是大三和弦，小调中这三个和弦都是小三和弦。所以说属和弦不都是大三，如C大调歌曲中的G和弦成为属和弦，属和弦在自然小调中就是小三和弦。
在自然小调的基础上升高了第七级音，就有了大调中导音的半音特性，使属和弦成为大三，有了大调的特性，但是主和弦是小三，小调特性，所以说和声小调既具有大调特点，又具有小调特性，是个中性调。
参考资料来源：百度百科-吉他和弦
6.天文学的基础知识
天文学（Astronomy）是研究宇宙空间天体、宇宙的结构和发展的学科。内容包括天体的构造、性质和运行规律等。主要通过观测天体发射到地球的辐射，发现并测量它们的位置、探索它们的运动规律、研究它们的物理性质、化学组成、内部结构、能量来源及其演化规律。天文学是一门古老的科学，自有人类文明史以来，天文学就有重要的地位。
天文学是人类运用所掌握的最新的物理学、化学、数学等知识以及最尖端的科学技术手段，对宇宙中的恒星、行星、星系以及其它像黑洞等天文现象进行专业研究的一门科学。它是一门基础学科，也是一门集人类智慧之大成的综合系统。（七大基础学科依次为数学、逻辑学、天文学和天体物理学、地球科学和空间科学、物理学、化学、生命科学）。
天文学是以观察及解释天体的物质状况及事件为主的学科，通过观测来收集天体的各种信息。因而对观测方法和观测手段的研究，是天文学家努力研究的一个方向。天文学主要研究天体的分布、运动、位置、状态、结构、组成、性质及起源和演化。 天文学的一个重大课题是各类天体的起源和演化。天文学和其他学科一样，都随时同许多邻近科学互相借鉴，互相渗透。天文观测手段的每一次发展，又都给应用科学带来了有益的东西。
天文学的研究对于人类的生活有很大的实际意义，对于人类的自然观有很大的影响。古代的天文学家通过观测太阳、月球和其他一些天体及天象，确定了时间、方向和历法。这也是天体测量学的开端。如果从人类观测天体，记录天象算起，天文学的历史至少已经有5、6千年了。天文学在人类早期的文明史中，占有非常重要的地位。埃及的金字塔、欧洲的巨石阵都是很著名的史前天文遗址。哥白尼的日心说曾经使自然科学从神学中解放出来；康德和拉普拉斯关于太阳系起源的星云说，在十八世纪形而上学的自然观上打开了第一个缺口。 牛顿力学的出现，核能的发现等对人类文明起重要作用的事件都和天文研究有密切的联系。当前，对高能天体物理、致密星和宇宙演化的研究，能极大地推动现代科学的发展。对太阳和太阳系天体包括地球和人造卫星的研究在航天、测地、通讯导航等部门中都有许多应用。
天文学循着观测-理论-观测的发展途径，不断把人的视野伸展到宇宙的新的深处。随着人类社会的发展，天文学的研究对象从太阳系发展到整个宇宙。现在天文学按研究方法分类已形成天体测量学、天体力学和天体物理学三大分支学科。按观测手段分类已形成光学天文学、射电天文学和空间天文学几个分支学科。
