碑拓收藏的(收藏基本常识：碑帖如何鉴定与辩伪)

1.收藏基本常识：碑帖如何鉴定与辩伪

古代碑帖的鉴定与辨伪方法碑帖拓片包括刻帖和“碑”拓片。

碑的原意是指无文字的竖石，后来，凡刻有文字的石头皆可称碑，这大约是汉以后的事。而今，除刻帖之外，一切刻有文字的石刻，包括碣、墓志、塔铭、刻经、造像、摩崖、石阙、题名、桥柱、画像题字等皆称碑，当然，原来狭义所指的碑（词庙之碑、家墓之碑等）及刻石也包括在其中。

重刻、翻刻、伪刻都是相对于原刻而言的。所谓原刻，即指当时书丹或摹勒上石镇刻之碑。

重刻的情况有数种：第一，据原手迹重新刻石；第二，据原有的拓本重新刻石；第三，据摹写本重新刻石。所谓翻刻，是原石尚在，因故不易得到而以拓本再刻，刻后再拓以行世。

其中，有的因名碑所在地偏僻遥远，椎拓困难，如欧阳询《九成宫醴泉铭》在宋、元、明诸朝皆有翻刻；有的是原刻损坏不清，而旧拓尚清晰，乃以旧拓翻刻。所谓伪刻，是原石久佚或根本无此石刻，碑商为牟利而仅据著录或干脆杜撰写刻椎拓，前者如秦碣石刻石，后者如汉《阳三老颂词》等。

故对各类拓片，鉴定与辨伪十分重要。 鉴定方法与步骤 须参考前人的著录与鉴定。

清王胡的《金石萃编》，系总结前人论述的集大成之作。近人方若的《校碑随笔》专以查考字迹损伤，对鉴定石刻拓本时代十分有用。

今人张彦生自幼从事碑帖业，每见善本，必记其书刻、拓工、纸墨、装演、流传，进而考证其新旧字之损伤，原本、翻刻、伪刻之不同，积60余年之功，成《善本碑帖录》一册，由中华书局于1984年出版，极便参考。一卷碑刻到手，先看其名目，而要识别、熟悉此名目，得知先前有无著录、存佚情况、拓本种数、有无真伪之争等系列情况，了解前人的成就是必不可少的。

看装潢属于何年代。现存的石刻资料拓本大多装潢成册，善本尤其如此，这一方面便于保存，同时也便于学习碑帖者临摹。

碑刻拓本的装帧与线装书有些类似，有在背部托纸折叠的，称折叠装；从头至尾可以拉开摊平的称经折装；不可拉开而将有文字的一面朝里对折起来，再将各页中缝对齐，粘于另一包背纸上的称蝴蝶装。此外，还有竖翻的推蓬装、剪开镶贴的镶嵌裱等等。

一般经名家收藏的本子装帧必很讲究，工料细腻熨贴，年代愈久纸色愈雅。尤其须注意那些表面看似华贵，而按工粗劣的拓本，如清末民初，北京琉璃厂曾出售过数种碑帖，有翻刻本《九成宫》、伪本《绛帖》等，外表华丽，专供人选作礼品，只要仔细辨别，就可见质量粗劣。

看题记跋语。古拓往往因流传有绪，历经名人收藏鉴别、作题记跋语于其上，其本身价值更能提高，鉴别者也往往迷信名家而深信不疑，殊不知作伪者正利用人们的这一心理而大做手脚。

比如，可以移花接木，将名人题跋割下装裱到伪本上，或干脆作伪跋来抬高身价，所以一定要细看题跋内容是否符合碑刻内容，若两者风马牛不相及，其中必有诈。 看印章。

印章与题记一样，是考证、收藏的记录，本来是鉴别真伪的一项依据，因作伪者对其也妄加利用，故印章本身之真伪也成了问题。伪印特征有：刻写不佳、印色不纯、年代不同的收藏印因一次性作伪而色泽竟可完全一样、铃印之处杂乱不规范。

整张拓片，印应铃在首二行或末行以下空白处；装裱本则铃在首页右下角或末页空白处。若有多家藏印，则各家所铃之印应是先四周继而至中央。

看纸质。宋拓本以白麻纸为多，其色白中带青灰，不如后来的宣纸白。

其纸浆较粗，故纸表面有小疙瘩。线纹间距不等。

有五六分，也有三四分。此纸有厚薄两种，拓碑刻多用厚纸，如《九成宫碑》（云霞蔽本）。

至明代以后，纸线纹皆三四分长，比较工细。同时，明代又有白棉纸见用，其色白不亚于宣纸，拓本多见明前、中叶。

明末清初时，此纸质量降低，发黄且粗糙。清拓多用地方产纸，最著名者为宣纸，有料半、夹连、棉连、粉连之分。

清中叶后又出现了净皮（小七刀），又名六吉棉连，该纸极薄，常用以拓铜器、玉器。 看墨气。

旧拓特别是珍本往往用墨考究，墨色浓重黝黑，或紫光隐现，墨香四溢。伪作急于求成，意在获利，用墨平淡或粗劣，拓时粗犷浮滑。

这一特征无法掩饰，惟须多看，对真伪多做比较方可掌握。看石花。

石花即石刻上经过天然风化而成的剥落损蚀痕迹。天然的石花非常自然，人工难以仿刻，伪本石花人为椎凿痕迹明显。

看纸色；作伪者为了做旧，绞尽脑汁欲令拓本古色古香，染色充旧便是其惯用手法。一般分别采用茶叶、颜料、明矾、瓦花等物熬汁染纸。

但假货在色泽上与真品相较，或太过，或不及，总有破绽露出。看版别。

近代印刷工艺发达后，精印本往往酷似原本，若再加上染色等手法充旧，更易使人真伪难辨。区别时持原物在阳光下细看，影印本字口平滑、表面有油光、纸质不易吸水。

锌版制品拓墨粗犷，字纹细处不够挺刮。注意残损程度、有无刮补。

有的旧拓原字丰腴，因年代关系，后来的新拓字体变得纤细，作伪者便用刀将拓本笔划刮粗。有的拓本残破，往往用纸墨相近的翻刻本或新拓本补配。

END 注意事项 碑帖拓片辨伪涉及面广，有条件的须多看原拓，重刻及翻刻与之一比即可现真伪。伪刻多系杜撰，有的谎称原石在某地，于某时出土，系某朝某某作品。

2.

年代：即制作拓本的年代。

一般来讲，拓制时间越早越接近原物面貌，价值也越高。 原碑的内容：如果原碑记载的是重要的历史人物、历史事件或历史典故，那么拓片本身也具有了重要的史料文献价值。

书写者：即原碑刻石或画像砖（石）的作者。名家书法的原碑刻石拓片要比无名氏或小名家的拓片更有价值。

稀缺性：拓本流传的数量越少，价值越高。比如碑帖拓片的祖本、孤本、珍本、善本，价值都很高。

如果原物遗存已毁，那流传下来的拓本自然也有极高价值。 题跋：如果拓片上有名家题跋或鉴藏章，其价值要比单纯的拓片高很多。

品相：拓片的品相也影响其价值。比如完整度、拓制工艺、装帧形式等。

一般来讲，卷轴拓片的价值要高于册页，宫廷制作的拓片要高于民间。

3.碑拓什么价值

碑拓作为一个传统古老的收藏品种，近几年在国内艺术品市场日渐火爆的情况下却整体表现较为冷淡，无论成交还是参与的人数都不甚理想，在众多收藏品种中颇 有被边缘化的感觉。

据雅昌艺术网不完全统计，近年国内上拍碑帖3106件，已成交1729件，总成交金额8471万元，成交率57%。在这个统计中，应该 说大部分还是靠手稿、信札的成交在支撑，碑拓的成交比重所占不大。

在雅昌公布的2006年迄今为止“古籍善本碑帖排行榜”中，成交最高的碑拓——今年嘉德 春拍《龙门造像20种拓本》（成交额11万元）才居第76位，可见碑拓行情之惨淡。 碑拓行情始终热不起来，原因众多。

首先，除了极个别宋拓名品外，绝大多数碑拓为清拓本，且孤本、珍本、善本罕见，价格较低，成交不活跃，流拍现象较为普遍。虽然2003年上海博 物馆斥450万美元巨资从海外藏家安思远处购得《宋淳化阁帖》，但毕竟那是难得一见的宋拓（尽管后来引发争议）。

2005年12月翰海秋拍也曾拍出一件 《宋淳化阁帖第6卷》，估价75万元-90万元，最后以396万高价成交。相对于二者而言，目前市场中的碑拓绝大多数均在万元以下，能超过10万元以上的 凤毛麟角。

在嘉德、翰海等大公司尚能拍出一些高价，如今年嘉德春拍《颜鲁公争坐位帖》6600元，《乙瑛碑》13200元，《爨宝子碑》16500元， 《朝侯小子残碑》7700元，《李思训碑》4400元。在许多中、小公司仅能拍出两三千元，更不乏不少无底价。

当前国内碑拓行情之现状由此可见一斑。 其次，相对于书画、油画等热门品种而言，介入碑拓的藏家与投资人少得可怜。

嘉德和保利的油画拍卖专场一次就能超亿元，比国内这些年的碑拓成交总 额还高，为什么？因为参与的藏家多，特别是大量的新投资者都加入进来了，而碑拓则难以吸引藏家的热情。究其原因，主要是获利空间小，难以变现，大资金无法 进入。

油画近一两年走势强劲，不少投资者介入后获利效应突显，引起连锁反应。国画也一样，选择对路获利20%-30%不难。

碑拓则无法形成短期盈利效应， 几十万的投入要依靠多件才能完成，而且套现不易，种种原因难以吸引大资金的加盟，缺少场外新资金的涌入，碑拓的真正转暖走强就遥不可期，仅靠一两件天价拍 品是根本无法扭转整体行情的走势的。 碑拓收藏需要较深的传统文化底蕴，需要一种发自心底的热爱，而不是仅仅把它视为一种投资手段，所以目前的收藏者以书画家、研究者和爱好者居多。

回顾历史也是如此，热衷于碑拓收藏的大多是文人墨客、书画家和痴迷于此的爱好者。清康乾时金石学盛兴，金农、黄小松、阮元、桂馥等藏家都是书画高手。

朱家 ■之父朱文钧先生为近代著名的金石大家、碑帖收藏大家，一生酷爱金石，收藏极富，建国初将所藏700余件汉唐碑拓捐献给故宫博物院，其中有重金购得的北宋 初拓未剜本《九成宫醴泉铭》，为今见最早的拓本；孤本如北宋拓汉《鲁峻碑》、初拓汉《张迁碑》“务”字不损本、北宋《云麾碑》和《集王圣教序》、明拓《石 鼓文》等。近代大文豪鲁迅也好藏碑拓，据查其遗留的碑拓多达6000多件，在数量上真堪称碑拓收藏一大家了。

将碑拓作为一种高雅的人生雅好，恐怕比纯粹投 资更适宜一些，我认为这种好的传统有必要加以保留。 碑拓市场行情难以真正热起来，既有市场的原因，也有自身的因素，其中缺少有价值的初拓、孤本、珍本、善本也是一大原因。

毕竟它不同于油画、国画，数量众多可供选择，如今不仅宋拓难见真容，连明拓与上佳的清拓也十分少见了。

4.碑拓什么价值

1、拓片，顾名思义，就是将碑文石刻、青铜器等文物的形状及其上面的文字、图案拓下来的纸片。

随着人们生活质量和文化素养的不断提升，收藏拓片显然已经具有很高的经济价值和文化价值。由于古代的碑刻笨重且多易被破坏，所以很难保存，而拓片则轻盈、简易，是对古代书法艺术和绘画艺术的最佳保存途径之一。

2、拓片种类繁多，主要有甲骨文拓片、秦汉瓦当拓片、历代砖拓、古币拓片、砚铭拓片、汉画像拓片、碑拓、铜器拓片等。目前收藏最多的拓片当属碑拓，中国古代碑帖内容丰富，无所不包，其内容大多是典章制度、战功记录、封疆定界、农业丰歉、社会治乱、宗庙立主、世族谱系、抗灾济民、掘井开路、立界买地、书札医方、游览题名等。

3、碑拓的收藏价值，首先在于它能完整地、准确地、生动地再现了古代书法艺术和绘画艺术的神韵，即使是当今高科技技术也难以达到其“原汁原味”的效果。其次就是它所记录、表现出来的内容，都是极其宝贵的历史资料。

据考证，全国现已发现存世的碑帖（石刻）约达20万件以上，这真可谓鸿篇巨制了。

5.碑拓的墨拓方式

擦墨拓法 ：主要工具是细毛毡卷成的擦子。擦子要卷紧缝密，手抓合适为宜，将毡卷下端切齐烙平，把湿纸铺在碑石上，用棕刷拂平并用力刷，使纸紧覆凹处，再用鬃制打刷有顺序地砸一遍。如石刻坚固，纸上需垫毛毡，用木锤涂敲，使笔道细微处清晰，不可用木锤重击。待纸干后，用笔在拓板上蘸墨，用擦子把墨汁揉匀，并往纸上擦墨，勿浸透纸背，使碑文黑白分明，擦墨三遍即成。

扑墨拓法：传拓用的扑子用白布或绸缎包棉花和油纸做成，内衬布两层，一头绑扎成蒜头型，按所拓碑刻、器物的需要，可捆扎成大、中、小三种扑子。把扑包喷水潮润，用笔蘸墨汁刷在拓板上，用扑子揉匀，如用双扑子，可先在下面扑子上蘸墨，然后两扑子对拍把墨汁揉均，再往半干纸上扑墨，第一遍墨必须均匀，扑三四遍墨见黑而有光即可。

蜡墨拓法：用松烟子和蜡调合，做成饼状大墨团，将干纸贴在刻石上，用大蜡饼干擦，又名为干擦墨。在气候严寒或洞窟潮湿地区，均可使用干擦墨拓法。

镶拓法 ：用小扑子先拓大字边缘，然后镶补完整的方法。先把字边拓好揭下，再全补上墨。摩崖大字题刻，多用此种拓法。

响拓法 拓善本碑帖，将透明薄纸平铺在碑帖上，用笔双钩轮廓，然后用小扑子影拓。或在原碑帖上覆一层薄纸双钩填墨，也叫响拓。传拓碑帖用墨，以晚清、民国初年碎墨最佳，将碎墨放入小罐内，加适当凉水，用木棍搅成墨汁，写字不洇即可用。松烟桐油合香料制成的墨，或现在精制书画墨汁，也是传拓碑帖佳品。用烟子合胶做墨汁，或用烟子合蛋清做墨汁，必须在墨汁中加薄荷精、樟脑精等香料少许，可免去拓片的腥臭味。直接用黑烟子合水传拓的最劣。

6.初入书画收藏应该学哪些知识

收藏书画，首先遇到的就是如何鉴别真伪和怎样欣赏作品这两个问题。

收藏书画的第一步是要懂得鉴赏书画；鉴赏一词包括鉴定和欣赏两个意思。

学习鉴定，首先要丰富知识。我们不论喜欢古代书画还是喜欢现、当代书画，都离不开相应的知识。我国有五千年的文明史，产生的书画作品不计其数。我们不妨先读些美术史，这些知识是必备的，因为鉴定真伪与欣赏优劣都需要这方面的修养。

进入收藏界，首先要保持良好的心态，也就是我们常说的“平常心”。平和的心态，不是一开始就具备的，是在鉴藏活动中逐渐修炼出来的。面对一件藏品，只有心气平和才能慢慢品味其中的奥妙。这奥妙包括好的、坏的两方面。只有平心静气才能审评得当，才不会上当受骗。

收藏入门之三大基本功

（一）搞懂江湖术语

搞收藏应该懂得一些行话。一个行业有一个行业的行话，带有中国传统特色的行业尤甚。收藏界便是如此。

开门：由成语开门见山演化而来，一般形容那些没有异议的、一看便知的真品。

玩：内行人称收藏者为“玩”，初次见面问“玩什么”，意思是你收藏什么。

交学费：指买入赝品所花费的冤枉钱。

钓鱼：一些精明摊主的销售手段。把镇店之宝故意置露在外面不出售，为的只是吸引买家买入其他货品（展品）。

捡漏：是指以较低的价格，慧眼识宝，买进了“大开门”的收藏品。

绷价：在市场上坚持要高价，从字面上即可理解。一般不外乎两个原因，一是想卖个好价钱，二可能是想吓走顾客。 

俏货：物美价廉的藏品，购买俏货须凭自己的眼力。

新货：不管什么藏品，总有好赖，甚至有赝品。这时候，业内人会说“这个东西有点新”，给摊主留点面子。 

品相：就其品而言，品相越好，价格相对越高。

虫儿：通俗地说，就是压箱子底的藏品，能够让观者眼睛一亮的东西，甚至一屋子藏品也抵不过这一件。或说，对一个行业十分熟悉，能钻各种空子的人。 

走眼：指用较高的价钱买了不值得的藏品或买了赝品。 

掌眼：初涉收藏领域，不知如何入门，拜个师傅多多指教，师傅便为你“掌眼”。

（二）保持良好心态

何谓“古玩”？用一句浅显的话讲就是：老年间的玩意儿。既是玩意儿，它的意义就应在于“玩”。

既然是玩，免不了会玩出些名堂来。玩到寝食难安、难舍难分是常事。苏东坡说：“吾薄宝贵而厚于书，轻死生而重于画。”就是这个意思。玩是要花费心思的，这种心智的花费应该是平心静气，气定神闲的。

（三）了解书画各部位名称

收藏、鉴定、经营书画时，必须对书画每个部位的名称术语，有全面了解。

1.命纸：就是画心的托纸，无论画心是纸的还是绢的都有一层托纸。如把纸托揭掉，画心则减色无神了，即无生命，故名“命纸”。

2.二层：揭下的托纸，有时稍加匀填，即能谓其真画者，叫“二层”，又叫“魂子”，因其是画心二层，是命纸画的灵魂。也叫“混子”，是以假乱真的意思。

3.让局：就是画心四边和裱边之间留有一分宽的空隙。谓之“让局”。

4.覆背：画背后整个的裱纸。

5.隔界：在条幅的上下或者手卷的前后，裱工加上一条不同颜色的绫或绢叫“隔界”或叫“隔水”。

6.诗堂：直幅画心上端，挂上一块纸方叫“诗堂”。一因器心短，经过衬托后比较得体；二是为了题诗赞画，所以叫“诗堂”，有人亦称“玉池”。

7.画杆：就是卷画用的圆木杆，上端叫“天杆”，下端叫“地杆”。

8.绊：在画幅背后地杆两边有两条绫或绢，如葫芦或云头样式的厢边叫“绊”。

9.包首：就是在画上首袖裱纸背后加裱一段绢或绫。

10.画签：在包首上端，天杆旁粘有一段纸条叫“画签”。它可题写作者姓名和画的内容以及收藏者的姓名、年、月。

11.曲圈：就是画的天杆上的铜鼻，用它拴丝扣，以便悬挂。

12.扎带：就是丝巾扣中间推的绢带，用来捆扎画轴的。

13.燕带：就是画幅裱工的上端，粘有两条对称的直带叫“燕带”。

作品形式：条幅、中堂、扇面、圆光、长卷、横披。计算单位：尺、米。

7.拓片收藏与和田玉籽料皮色的判断

全包裹、微透明

了解和田玉仔料的成因，就知道和田玉仔料呈浑圆状，外表有厚薄不一的皮壳，颜色常有枣红皮、秋梨皮等。浑圆状的仔料，皮色必然是全包裹的，巧雕、人工开门子和分割成小块的除外。皮呈微透明、亮亮的或叫“有油脂光泽”，手捂或手握1~2分钟，即见其“出汗”。

颜色自然

仔料在河床中经千万年冲刷磨砺，自然受沁，它会在质地松软的地方沁上色，在有裂子的地方深入肌理。皮上的颜色应是由深变浅，裂隙上的颜色则由浅至深。这种皮色是很自然的，很喜人，抢眼而不碍眼，并且，色泽随岁月增进愈显亲和力。皮色有层次感，皮肉呈渐变过渡状

由于仔料的皮色是在原砾石表面慢慢形成的，是风化和水的解析作用以及大、小气候循环制约等因素共同制造的，是分阶段的，所以颜色沁入玉内有层次感，皮和肉的感觉是一致的，且呈渐变过渡状。 皮似有一层不同颜色的毛毡

这类仔料多为石皮仔料。由于形成璞玉的特殊围岩条件以及透闪石矿物的纤维交织结构，这类仔料尽管已风化磨砺为浑圆状，但是其表面会有无数细细密密的“小砂眼”，呈毛毡状，在10倍放大镜下可以看出。 无皮色的仔料

无皮色的仔料多属于山流水料，肉色即是皮色，皮色即是肉色，可呈深浅不同的绿色。所以，也有人按颜色对和田玉进行分类。不过无论是白玉、黄玉或墨绿色玉，其表面多少有层包浆或沁色。