音乐一级教材(音乐一级都考什么?)

1.音乐基础知识一级都考什么?

主要考试内容为：唱、练耳、乐理。

一级范围如下：

笔试部分

一、听辨大、小调音阶

测试范围：C自然大调、a自然小调、a和声小调

二、听辨、听写音级

测试范围：C自然大调：第I级至第VII级

a自然小调：第I级至第VII级

三、听辨、听写音程

测试范围：C自然大调和a自然小调中的大二度、小二度、大三度、小三度、纯五度和纯八度音程

四、听辨、听写和弦

测试范围：C自然大调和a自然小调中的各级原位大、小三和弦

五、听辨节拍

测试范围：2/4拍、3/4

节奏：二分音符、四分音符、八分音符、附点二分音符、

附点四分音符加八分音符、四分休止符

口试部分

一、模唱单音

测试范围：C自然大调及其关系小调（a自然小调）

二、构唱音阶

测试范围：C自然大调、a自然小调、a和声小调

三、模唱音阶

免测试

四、模唱音程

测试范围：与本级笔试部分听辨、听写音程范围相同

五、模唱和弦

测试范围：与本级笔试部分听辨、听写和弦的范围相同

六、模读节奏

测试范围：与本级笔试部分听写节奏的内容相同

七、视唱

测试范围：

谱表：高音谱表

音域：从中央C开始，上行一个八度内

调性：C自然大调、a自然小调

拍子：2/4、3/4

节奏：二分音符、四分音符、八分音符、附点二分音符、附点四分音符加八分音符及四分休目符

音程：大、小二度，大、小三度，纯五、纯八度

2.中央音乐学院的音乐基础考试(一级)都考哪些内容?

主要考试唱、练耳、乐理。

一级范围如下：

笔试部分

一、听辨大、小调音阶

测试范围：C自然大调、a自然小调、a和声小调

二、听辨、听写音级

测试范围：C自然大调：第I级至第VII级

a自然小调：第I级至第VII级

三、听辨、听写音程

测试范围：C自然大调和a自然小调中的大二度、小二度、大三度、小三度、纯五度和纯八度音程

四、听辨、听写和弦

测试范围：C自然大调和a自然小调中的各级原位大、小三和弦

五、听辨节拍

测试范围：2/4拍、3/4

节奏：二分音符、四分音符、八分音符、附点二分音符、

附点四分音符加八分音符、四分休止符

口试部分

一、模唱单音

测试范围：C自然大调及其关系小调（a自然小调）

二、构唱音阶

测试范围：C自然大调、a自然小调、a和声小调

三、模唱音阶

免测试

四、模唱音程

测试范围：与本级笔试部分听辨、听写音程范围相同

五、模唱和弦

测试范围：与本级笔试部分听辨、听写和弦的范围相同

六、模读节奏

测试范围：与本级笔试部分听写节奏的内容相同

七、视唱

测试范围：

谱表：高音谱表

音域：从中央C开始，上行一个八度内

调性：C自然大调、a自然小调

拍子：2/4、3/4

节奏：二分音符、四分音符、八分音符、附点二分音符、附点四分音符加八分音符及四分休目符

音程：大、小二度，大、小三度，纯五、纯八度

3.音乐基本知识听不懂怎么办?一级的,包括音级,音阶,音程,节拍,

楼主好，如果你的乐理不好可以学习的

首先你要有自己的乐理书籍

李重光的《基本乐理》就很不错

还有湖南文艺出版社和上海音乐出版社的都很好

乐理不难，但是要是自学肯定不简单

所以建议你找个老师学习，乐理半年完全可以学完的

乐理是伴随音乐一生的，所以这个基础必须有

如果听不懂要多问，音阶、音阶这些书上都是有概念的

你可以在百度百科里面找到更详细的解释的

还有什么不清楚的楼主可以再来追问

所谓的标准答案可能是不存在的

总有一个人知道你问题的答案的一部分

但是答案永远再生长，答案和答案之间，它会长出新的答案

知识是一个生命体，不管你是采纳知道的哪位答题者，真心希望您能采纳一位真正帮助到您的人。

祝福楼主万事如意，心想事成，合家欢乐！

4.想看一本关于音乐基础知识方面的书

基础乐理知识 （一）：音 1：音的产生： 音是一种物理现象。

物体振动时产生音波，通过空气传到人们的耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，在自然界中，我们人的听觉能感受到的音很多，但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。

使用到音乐中的音（不含泛音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。也就是说在音乐中所说的音是人们在长期的生活实践中挑选出来，能够表现人们生活或思想感情的，并组成一个固定的体系，用来表达音乐思想和塑造音乐形象。

2：音的主要性质： 音的高低 音的强弱 音的长短 音色 （1）音有高低、强弱、长短、音色四种主要性质，在音乐表现中非常重要，其中以音的高低和长短最为重要。不知道您是否有这样的体会：对于一首歌，不管您人声演唱还是乐器演奏，唱的声音是小是大，也不管您演唱或演奏时用什么调，音的强弱及音色有了变化，但这支歌的旋律依旧。

可是，如果这首歌的音高或音的长短有改变的话，则音乐的感受就会受到严重的影响。可见，对一段旋律来说，音高和音长短的重要性。

（2）音的高低决定于物体在一定时间的振动次数（频率）。振动次数越多，音越高；振动次数越少，音越低。

音的强弱决定于振幅（音 的振动幅度）的大小。振幅越大，音越强；振幅越小，音越弱。

音的长短决定于音的延续时间的不同。音的延续时间越长，音越长；音的延续时间越短，音越短。

而音色由发音体的性质、形状及泛音的多少等多种因素决定。 （3）什么是音色？ 音色指音的感觉特性。

是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。发音体的振动是由多种谐音组成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。

人们区分音色的能力是天生的，音色分为人声音色和器乐音色。人声音色高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色也是各不相同的。

3：音的分类 乐音 噪音 根据音振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。 音乐中使用的主要是乐音，但噪音在是音乐表现中必不可少。

如架子鼓发出的声响就是一种噪音，不过，这种噪音有一定的规律。 （二）：音 阶 五声音阶 七声音阶 1：音阶的定义 音阶（Scale）指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高来排列，这样的音列称为音阶，世界各地有许多不同的音阶，随着音乐水平的进步，音乐非常完整的理论与系统，目前世界上几乎都是用西洋的十二平均律来作为学习音乐的基础，因此我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。

2：音阶的分类 根据调式所包含的音的数量可分为："五声音阶"、"七声音阶"等。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。

五声音阶（Pentatonic scale）由五个音构成的音阶，多用于民族音乐的调式如：do、re、mi、sol、la、（do）。 （三）：乐音体系 1：乐音体系的定义 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。

2：乐音体系的分类 （1）音列： 乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。 （2）音级： 乐音体系中的各音叫做音级。

音级有基本音级和变化音级两种。乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。

基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。

升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级升高半音用"升"或" "来标明；降低半音用"降" 或" "来表明；升高全音用"重升"或"x"来标明；降低全音用"重降" 或" "来标明；还原用" "表示。

3：音域与音区： 音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。 音域中的一部分是音区，音区可分为高音区、中音区和低音区三种。

人声的音区划分，往往是不相符合的，例如男低音的高音区却是女低音的低音区。但各音区具有自己的特性音色，这体现在音乐的表现中，一般来说：高音区清脆、尖锐；而低音区则低沉、浑厚。

（四）： 调 式 稳定音 不稳定音 在音乐中，要表现音乐思想、塑造音乐形象仅仅依靠一个孤立的音、和弦或多个彼此毫无关系的音，是难以实现的。 1.调式的定义 在音乐中，按照一定的关系连结在一起的许多音（一般不超过七个），组成一个体系，并以一个音为中心（主音），这个体系就叫做调式。

2：调式中音的分类 在调式体系中，起着支柱作用并给人以稳定感的音，叫做稳定音。给人以不稳定感的音叫做不稳定音。

不稳定音有进行到稳定音的特性，这种特性就叫做倾向。 不稳定根据其倾向进行到稳定音，这叫做解决。

音的稳定与不稳定是相对的。我们常见的某一个音（或和弦）在某一调式体系中是稳定的，但在另一调式体系中可能变得不稳定，即便在同一调式体系中，因为和声处理的不同，某些稳定音也可能暂时处于不稳定的状态中。

3：调式的分类 调式分为大调式和小调式。由七个音组成的调式叫大调式，其中稳定音合起来成为一个大三和弦。

小调式也是由七个音组成的，其中稳定音合起来成为一个小三和弦。大调式的主音和其。

5.音乐理论基础的书籍目录

第一章 音及音高第一节 音第二节 乐音体系 音列 音级第三节 音的分组第四节 音域及音区第二章 音律第一节 十二平均律第二节 五度相生律第三节 纯律第四节 自然半音和自然全音 变化半音和变化全音第五节 等音第三章 记谱法第一节 音符与休止符第二节 五线谱第三节 音符与休止符的写法第四节 谱号第五节 增长音值的补充记号第六节 变音记号第七节 省略记号第八节 演奏法的记号第四章 调式总论第一节 调式 音阶 调 调性第二节 调式音级及其特性第三节 多声部音乐中的调式关系第四节 调式的多样性及其在音乐中的表现意义第五章 以五声音阶为基础的各种调式第一节 五音调式第二节 同主音调 五种五声调式的比较第三节 五声调式音级的特性第四节 六声调式第五节 七声调式第六节 以五声音阶为基础的各种调式音级的名称和标记第七节 同宫系统各调第八节 包含升号的调 包含降号的调 调的五度循环第九节 以五声音阶为基础的各种调式的应用及其表现特性第六章 大调式和小调式 作品中调的明确法第一节 大调式第二节 小调式第三节 大小调式音级的标记和名称第四节 大小调式音级的特性第五节 大调各调 关系大小调 小调各调第六节 同主音大小调 大小调的比较第七节 各类大小调的应用及其表现特性第八节 特种自然大小调第九节 作品中调的明确法第七章 音程第一节 音程 旋律音程 和声音程第二节 音程的级数和音数第三节 自然音程和变化音程第四节 单音程与复音程第五节 音程的转位第六节 构成和识别音程的方法第七节 等音程第八节 协和音程与不协和音程第九节 稳定音程与不稳定音程第十节 调式中的音程第十一节 不协和音程的解决第十二节 音程在音乐中的应用及其表现特性第八章 和弦第一节 和弦第二节 三和弦第三节 七和弦第四节 原位和弦及转位和弦第五节 构成和识别和弦的方法第六节 等和弦第七节 调式中的和弦第八节 和弦的应用及其表现特性第九章 节奏 节拍第一节 节奏 节奏型第二节 节奏划分的特殊形式第三节 重音 节拍 拍子 小节第四节 切分音第五节 单节拍和单拍子 单拍子中的音值组合法第六节 复节拍和复拍子 强拍与次强拍 复拍子中的音值组合法第七节 混合复节拍及混合复拍子 混合复拍子中的音值组合法第八节 变换节拍和变换拍子第九节 交错节拍 自由节拍 1/4拍子 板眼及板眼符号第十节 声乐曲中的音值组合法及组合法中的例外情况第十一节 节奏、节拍在音乐表现中的意义第十章 音乐的速度与力度第一节 速度的标记第二节 速度在音乐表现中的意义第三节 力度标记第四节 力度在音乐表现中的意义第十一章 转调及交替调式第一节 转调的总概念第二节 转调在音乐表现中的意义第三节 转调的类别第四节 调的关系第五节 交替调式第十二章 调式变音与半音阶第一节 调式变音第二节 半音阶第十三章 移调第一节 移调的应用第二节 移调的方法第十四章 装饰音第一节 倚音第二节 波音第三节 回音第四节 颤音第十五章 关于旋律的知识第一节 旋律第二节 旋律发展的几种方法第三节 旋律进行的方向 旋律的高潮第四节 旋律的分段第五节 乐曲的基本形式[附录一] 简谱及工尺谱简介[附录二] 常用音乐术语一览表后记。

6.新音基都考什么

新音基考试内容如下：

1、笔试部分：

一、视听辩部分

1）看图辨别乐器

2）听辨乐器

3）听辨歌唱声部

4）听辨演唱形式

5）听辨民族民歌

6）听辨各国名歌

二、音乐基础知识部分

1）书写谱号、音名、唱名

2）听写节奏

3）听写旋律和书写模进

4）听辨构写音程

5）听辨构写和弦

6）识别记号

7）识别音乐术语

2、口试部分：视谱即唱

试唱考核为新谱，书中没有相同条目，但程度与教材所学内容相当。

新音基为中央音乐学院和教育部联合推出的全国音乐等级考试，两本教材，包括乐理视唱练耳分册和音乐常识分册。这次音基改革更多突出在对儿童音乐感受能力、鉴赏能力、判断能力的培养上。

7.音基考级新旧教材有何区别

《音乐等级考试—音乐基础知识》中央音乐学院音基考试教材改版升级啦，各位教师、家长们还在揣测新教材的知识内容有哪些变化？学习起来是更加困难还是简单？今天小编就《乐理 视唱练耳分册》来为大家分析一下新旧教材的差异。

内容变化：与旧教材想比，新教材初级、中级的乐理、视唱练耳分册教程从一本变成两本上、下分册，在知识点方面，并没有太大的变更，依旧是从五线谱识谱（高音谱表及低音谱表上的唱名）音符时值及基本节奏型（全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、附点二分音符、大附点节奏、小附点节奏和三连音节奏及各休止符）、节奏节拍（4/4拍、3/4拍、2/4拍、新添加了6/8拍）、音符符号（包含演奏记号、速度记号、强弱记号、变音记号、反复记号等）、音程（二度、三度、五度及八度）、视唱谱例这些知识方面入手。既然知识点没有太大的变动，教材是如何从一本书变为两本的呢？因为新教材中，添加了大量的中外著名古典音乐、儿童歌曲、电影音乐谱例及音响，将知识点融入乐谱，有效的与实践内容相结合，很多孩子在学习音乐基础知识的时候，很难将所学的内容与音乐本身相结合，无论是学习钢琴、小提琴或任何乐器，在读谱的时候，除了乐谱上的小蝌蚪，很难注意速度标记、强弱标记、演奏标记等其他的部分，那么在演奏音乐的时候，就很难将音乐性表达出来，仅仅是弹奏音符而已。

这也是学习音乐基础知识的重要目的之一，如何做好一个小演奏者，而非弹琴匠。这些好的读谱习惯和演奏习惯，就是需要从小、从一点一滴的学习中培养出来的。

在新教材中，所有的知识点都融入乐谱本身，基础知识始终不脱离乐谱，理论服务于实践，潜移默化的影响了孩子们音乐学习的全面性。教学性更强：在旧教材后半部分是教师手册，对每一课的教学方法和目标进行了简要的提示，而在新教材中，每一课的后，添加了大量的教学提示篇幅，对每一课教学内容甚至每一个知识点进行详细讲解，为教师如何引导孩子更好、更深入理解知识内容提供了详尽的方法论。

减弱了孩子的学习难度：这本教材适用于4岁以上孩子学习，而众所周知，学龄前儿童无论从理解能力、识字数量等各方面因素与学龄后儿童是有很大差距的。所以，新教材在对教师教学指示增加了大量的篇幅的同时，减少了文字的数量，增加了谱例，更多的需要在教师的引导下，更好的理解音乐基础知识本身，而不用花费更多的时间和经历去理解文字的含义，降低了学习的难度，减少了音乐理论知识的枯燥抽象性，也增加了更多学习的趣味性。

以上内容出自音乐帮：音基材料“旧换新”抢先看。