幼儿园音乐理论(幼儿教师在基础的音乐理论方面需要掌握哪些内容)

1.幼儿教师在基础的音乐理论方面需要掌握哪些内容

幼儿教师的音乐理论素质水平直接影响着幼儿园的音乐教学水平，这是对幼儿进行音乐素质教育的基础。

由于幼儿教师的来源和接受专业教育的层次不同，她们的音乐理论水平也是不平衡的。我们强调对幼儿教师进行音乐理论素质培养，而不是让幼儿教师达到音乐家的水平。

幼儿教师只要能够掌握一定的音乐理论知识，并能够运用这些理论研究幼儿园的音乐教育就可以了。“音乐教师应该具有较高的音乐理论素养，”这是许多幼儿教育专家的共识。

所以，幼儿教师应该加强音乐理论的学习，不断提高自己的音乐理论水准，并在学习音乐理论的过程中还应该学习一些教育科学的理论，使音乐教育能够在教育科学理论的指导下，产生最佳的教育效果。

2.幼儿教师的基本音乐素养有哪些方面

一、幼儿教师要掌握一定的音乐理论基础知识

幼儿教师的音乐理论素质水平直接影响着幼儿园的音乐教学水平，这是对幼儿进行音乐素质教育的基础。由于幼儿教师的来源和接受专业教育的层次不同，她们的音乐理论水平也是不平衡的。我们强调对幼儿教师进行音乐理论素质培养，而不是让幼儿教师达到音乐家的水平。幼儿教师只要能够掌握一定的音乐理论知识，并能够运用这些理论研究幼儿园的音乐教育就可以了。“音乐教师应该具有较高的音乐理论素养，”这是许多幼儿教育专家的共识。所以，幼儿教师应该加强音乐理论的学习，不断提高自己的音乐理论水准，并在学习音乐理论的过程中学习一些教育利学的理论，使音乐教育能够在教育科学理论的指导下产生最佳的教育效果。

二、幼儿教师要掌握正确的发声方法和技巧

三、幼儿教师要具有分辩音准节奏正误及音质优劣的素质

第三，教师应熟练地掌握咬字、吐字规律。歌曲是语言和曲调相结合的一种艺术形式，

四、教师应具备一定的乐器演奏能力，尤其是键盘乐器

五、教师应该掌握正确指挥音乐的技能技巧

综上，作为工作在幼教岗位上的音乐教师，必须勤奋工作努力培养出具有较高音乐素质的未来幼儿教师；而各类幼儿园也必须对教师的音乐素质进行全面训练，才能使其掌握音乐教育的艺术精髓，才能使幼儿园的音乐教育水平不断提高。

3.幼儿园音乐教案及运用的心理学知识点

音乐游戏是一种以发展幼儿音乐能力，并且通过游戏的方式促进幼儿身心全面发展的教学活动，是幼儿园音乐教育中不可缺少的形式和内容。

教师在游戏中教，幼儿在游戏中学，教学过程中贯穿生动、活泼、童趣的气氛，大大提高幼儿学习兴趣。 一、音乐游戏的内涵 关于游戏的定义，中外学者说法不一，他们认为游戏是一种倾向、是一种行为、一种情景，游戏是生活的本质，游戏是幼儿的生活与工作等等。

综合国内外学者对游戏本质及特征的认识，可以看出游戏具有源于内在动机、重过程轻结果、自由选择、主动参与、非实际性、具有积极情感等特征。《幼儿园工作规程》中提出：“游戏是对幼儿进行全面发展教育的重要形式”，《幼儿园教育指导纲要（试行）》中指出“幼儿园以游戏为基本活动”，这些提法都确定了游戏在幼儿园教育中的地位。

音乐游戏是以歌唱、律动、演奏、欣赏等手段为主要形式的音乐教学活动，它将音乐和游戏紧密结合起来，以游戏的方式学习音乐，以音乐的内容进行游戏，促使幼儿拥有轻松、积极的学习心态，从而达到理想的教育效果。 二、音乐游戏的发展价值 在音乐游戏中，音乐和游戏是相互促进、相辅相成的，它将教育教学的要求以生动有趣的形式表现出来，帮助幼儿具体、形象地感受和理解音乐，获得一定的情绪情感体验，使孩子们在乐此不疲的游戏和玩耍中掌握音乐知识和技能，渗透品德教育和审美教育。

它的发展价值主要体现在两个方面： （一）促进幼儿音乐能力的发展 音乐是音乐游戏的灵魂，贯穿音乐游戏活动的始终。幼儿在音乐游戏中可以伴随音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、音色的异同、情绪的变化与发展感受音乐的情绪情感、体裁、形式以及音乐风格与流派，进而在教师的帮助和指导下通过游戏的方式锻炼自己，用手中的乐器或是身体表现和创造音乐。

幼儿的音乐创造能力是以音乐感知能力为基础，是表现能力的升华。通过多样化的音乐游戏可以帮助幼儿通过音乐认识自我、认识世界，进而激发孩子的音乐潜能，帮助孩子用自己独特的表达方式来表现音乐。

（二）促进幼儿身心和谐发展 根据马斯洛的需要层次理论以及现代动机心理学关于内在动机的研究和对儿童行为的观察，儿童具有三个层次九种需要。驱使儿童去游戏的需要主要有身体活动的需要、与环境保持平衡与协调的需要以及社会性交往和自我实现的需要。

游戏可以满足儿童在生理、认知、社会性发展和自我实现自我肯定等方面的需要。各种需要发动了游戏，游戏使各种需要得到满足，需要的满足带来快乐，快乐作为强化物使儿童对游戏活动本身产生兴趣，兴趣和快乐这两种情绪体验相互作用，相互补充，如此循环反复，游戏就成为儿童稳定的兴趣，成为儿童与外界环境相互作用的基本活动形式。

在音乐游戏中，幼儿可以通过发声训练锻炼肺活量以及声带和嗓音的柔韧性，通过舞蹈和律动锻炼手脚协调能力，通过打击乐器锻炼手持乐器的技巧以及脑中枢神经系统的配合能力等身体基本素质。音乐是帮助幼儿学习语言不可或缺的工具，一首首欢快活泼的歌曲往往就是一首朗朗上口的儿歌，通过音乐律动游戏学习单词、短句，积累语言经验，现如今许多智障儿童通过音乐治疗来刺激语言的发展，也是音乐对语言发展功能的体现。

在音乐游戏中，幼儿对音乐的聆听可以提高幼儿的专注力，音乐中不同形式的音乐刺激幼儿分辨不同类型的声音以及声音中包含的情感，帮助幼儿培养注意力和良好的行为习惯。音乐是情感的艺术，音乐游戏让幼儿在情感体验中获得美好的生活经验，利用音乐游戏活动对幼儿进行审美教育，不仅会使幼儿在音乐活动中体验积极快乐的情绪，在情感上产生共鸣，还可以培养幼儿的审美感知，提高幼儿的审美理解，从而对幼儿的道德品质、行为习惯及审美能力产生积极影响。

音乐游戏还可以多途径帮助幼儿形成独立的音乐个性，同时在游戏的过程中对游戏规则的遵守等还有利于幼儿集体意识和合作意识的形成，提高幼儿同伴交往的能力，帮助幼儿各种社会性特征得到锻炼和培养。 三、音乐游戏的教学指导策略 （一）选择合适的活动材料 选择合适的音乐作品是开展音乐游戏的关键。

选择的作品既要富有音乐性，也要富有游戏性。音乐游戏分为歌唱类音乐游戏、律动类音乐游戏、演奏类音乐游戏和欣赏类音乐游戏四种主要类型。

歌唱类的音乐游戏在选材时应该选择歌词内容简单有趣、易记且易被幼儿理解，节奏和旋律比较平稳，歌曲速度适宜，结构简单多重复，适合幼儿用动作表现歌词内容，适合自发自由编唱的。例如《我爱我的小动物》这首歌，结构短小，节奏简单，歌词内容通俗易懂，孩子在学唱时可以用动作表现不同的小动物，还可以角色扮演并变换角色，边做动作边学唱歌曲。

律动类的音乐游戏应该选择节奏感十分强的音乐，幼儿很容易通过身体律动或模仿性的动作来表现的，例如《泡泡不见了》这首歌，歌词部分可以用模仿性的动作表现，间奏部分可以用拍手拍腿等动作表现。演奏类的音乐游戏应该选择节奏感强，高低、强弱、长短、快慢对比强烈的，适合幼儿用不同乐器配器的音乐材料。

欣赏类的音。

4.音乐的基础理论是什么

音乐的基础理论是五声音阶。

音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。在艺术类型中，音乐具有抽象性，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。

东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。

扩展资料：

五声音阶的特色在于，它没有半音阶（小二度）音程，详称“不带半音的五声音阶”或“全音五声音阶”。广泛流行于亚洲、非洲、中太平洋的一些群岛、匈牙利、苏格兰民间音乐以及在欧洲人到达美洲之前的美洲本土部族中。

常被称为“中国音阶”。其五阶在中国传统文化中有专用的名称，分别称为：宫、商、角、徵、羽，唐代时使用“合、四、乙、尺、工”。

其音程组织是每个八度之内有3处全音，分成两个一串（宫-商-角）和一个单独的（徵-羽），两段之间以□音隔开，见下例2：音阶中的每一个音都可以当主音以建立调式，可形成 5种不同的五声调式。

参考资料来源：百度百科—音乐

参考资料来源：百度百科—五声音阶

5.音乐乐理知识

(1)小鼓击奏法：小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。 掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。在训练中一定切记击奏二字，也就是说要弹击。鼓槌击打在鼓面后，须立即恢复击鼓时的预备动作。击鼓动作要完成于瞬间，而且有弹性和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。初学者练习击奏时还应注意击奏位置，应击在小鼓的中心点三至五厘米处。此外，还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。在练习时可先单手练，然后双手练，也可双手交替练习。

(2)低音大鼓踏奏法：低音大鼓用右脚踏击，在通常情况下，脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，用前脚掌踏击踏板而带动鼓槌击打鼓面。踏击时，大腿、小腿、脚部肌肉相应放松，槌头击鼓面后要立即返回，形成循环的踏击动作。在极强击奏时，可将脚悬起后用脚尖踏击踏板，使右腿全部重量落在一个点上，从而加强踏击的力度，得到预想的效果。

(3)踩钗踏奏法：踩钗用左脚踏击，它的击奏要领是将脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，由脚前掌踏击踏板，当脚前掌击下后，不需要立即返回而需控制延音，造成封闭的音响效果，这也是与右脚大鼓不同之处。

(4)嗵鼓击奏法：嗵鼓击奏要领同小鼓，在换鼓击奏时，需用手腕带动小臂和大臂，自然地运动到其它各鼓的部位，形成自然协调的动作。五、鼓的使用和保养一些经验建议怎样保持鼓的状态现在有许多鼓手的技术都很让人佩服，但是有的时候在现场却不能得到很好的声音。而一些普通鼓手却能够把鼓的音色弄的非常好听。无论你是个职业鼓手还是业余爱好者，我们认为你都应该学会如何把鼓的音色调节的动听，至少是好听。也有的时候你会遇到专业的调鼓人员，那么你就可以向他们学习一下怎么调鼓。而你学习的开始，就是要帮助他们工作，然后在一点一滴的学习。

音乐乐理知识 网址

6.音乐的基础理论是什么

音乐基础理论，简称乐理，是从事艺术类专业工作人员的必修课。通过学习乐理知识，使你迈入音乐殿堂的大门。在这里向你展示的是乐理的基本概念，以及必要的感性认识。你要想更深入地学习掌握音乐理论，可订购KOKOSOTO提供的专门的培训教材。

第一课 音乐的音

一、音，乐音与噪音，泛音

我们生活的世界，充满了各种不同的声音。有些声音是大自然发出来的，如；风声，雨声，雷声，流水声，海浪的声音等，还有猫，狗，鸟，青蛙和昆虫等动物的叫声。有些声音是人们制造出来的，如；汽车喇叭声，机器运转瓣声音，电话和闹钟的铃声等。并不是所有的声音人类都见，频率太高或太低的声音，人类的耳朵就听不见。

声音的物质声音因振动的强弱可分大小，由振动的频率可以分高低。音乐是由音构成的。在自然界中有各种各样的声音，有的人耳能听得到，有的则听不到。音乐中所使用的音，也是人耳能听到的音中的一小部分。

音是由于物体的振动而产生的。用槌击鼓，鼓面振动而发音。再用手按住鼓面，使其不振动，声音也就停止了。

音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。音的高低是由于物体在一定时间内折振动次数（频率）而决定的。振动次数多，音则高；振动次数少，音则低。音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。音的延续时间长，音则长；音的延续时间短，音则短。音的强弱是由于振幅（音的振动范围的幅度）的大小而决定的。振幅大，音则强；振幅小，音则弱。音色则由于发音体的性质（木质、钢质等）、形状及其泛音的多少等不同。

音的以上四种性质，在音乐表现中都是非常重要的。唱歌音不准是音的高低问题，节奏不稳是长短问题，拍子不对是音的强弱问题，声音不动听是音色问题。

由于音的振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。象二胡、笛子、钢琴、小提琴所发出的音是乐音；大鼓、锣、钹所发出的音是噪音。音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。

我们平时听到的某个音，都不只是一个音在响，而是许多个音的结合，这种声音叫做复合音。复合音是由发音体整体振动产生的。以弦乐器为例，当琴被磨擦发音时，不仅全段在振动，它的各部分（二分之一、三分之一、四分之一部分等）也分别的同时在振动。由发音体全段振动而产生的音叫做基音，也就是最易听见的声音，由发音体各部分振动而产生的音叫做泛音。这些音是我们听觉所不易听出来的。

二、乐音体系，音名与十二音律

在音乐中使用的音是有条件的，一些过高或过低的音不易听辨，不适合音乐表现的需要，因而不用。现在音乐中使用的音，大致在每秒钟振动27-4100次这个范围内。这个有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。

乐音体系中的音有自己的名称，叫做音级，分为基本音级（也叫基音）和变化音级（也叫变音）两种。基本音级就是钢琴上白键的音，共有七个名叫CDEFGAB，钢琴上五十二个白键循环使用七个基音名称。变音有五个，由于它们都是夹在白键中，所以一个变音可以有两个名#C(bD)、#D(bE)、#F(bG)、3G(bA)、#A(bB)。

这样在一组乐音里有十二个音，我们叫它们为十二平均律，也叫十二音律，构成一个音组。什么是音组？三、音组两组相邻的同名的音叫做八度，它们正好是物理振动加快一倍或减慢一倍。我们把这些音组按高低顺序排列起来，并给各组规定一个名称，叫做“小字组”、“大字组”、“小字一组”。等等，这样我们就得到了从A2到c5所有的乐音。你要注意这里英文字母大小写的变化哟。请看下表。

这里你要特别注意的是小字一组的C，我们叫它为“中央C”，因为五线谱大谱表中，它的位置在正中央。

四、音域与音区

音域？不难理解。但音域这个概念用起来，或者是指乐音体系的总音域，或者是指某人声的或某乐器的音域。

乐音体系总音域是指上图音列的总范围，即从它的最低音到最高音（A2-c5）。除了钢琴，别的乐器很少能达到这么宽的音域，人声的音域就更窄了。

音区是音域中的一部分，有高音区、中音区、低音区三种。在整个音域中，小字组、小字一组和小字二组属于中音区。小字三组、小字四组和五组属高音区，大字组、大字一组和大字二组属低音区。

各音区的特性音色在音乐表现中，有着重大的作用。高音区一般具有清脆、嘹亮、尖锐的特性；而低音区则往往给人以浑厚、笨重之感。