鲜族舞(鲜族舞有什么样的特点?)

1.鲜族舞有什么样的特点?

呼吸是朝鲜舞的灵魂，所谓呼吸，区别于日常的呼气和吐气，而是由丹田带动的一种贯穿全身的气息。（例：舞蹈《扇骨》）

朝鲜族民间舞蹈中有各种不同的节奏类型，细腻又具有跳跃感的12/8拍是主要的节拍型之一。人们还把不同节拍形成的节奏型称作“长短”，如“古格里长短”“他令长短”等。长短一词，是朝鲜语中形容乐舞的特有名词，包括有：节奏、节拍、速度、风格等含义。每种“长短”都有特定的鼓点与敲击方法，都有与它相应的特定舞蹈动作。而且舞者呼吸与“长短”相吻合中、与乐手默契交流，随着“长短”流畅地进行，其表演才能充分体现出朝鲜族民间舞蹈的风格韵味。朝鲜族民间舞蹈富有艺术性，舞姿优美，技艺精湛，深受人们称赞。

农乐舞：最有农耕生活特征的传统民间舞蹈，是古代农业丰收后，人们聚集饮酒、歌舞娱乐的遗风。每当夏收农忙时，农民自行组合，清晨同去大田劳作，黄昏返回村庄，在劳动的路上，边行进边歌舞，通过歌舞消除疲劳、慰藉辛勤、加强团结以及号召人们热爱农耕生活。其中“象帽舞”最有特色，舞者戴特制的头盔，上有可以旋绕的长缨，舞时摆动头部使长缨在头顶、身侧旋绕飞舞。手中击打小鼓，以喜鹊步跳跃前进，如腾空遥射，如冲锋向前，头上的长缨不断旋绕，充分表现出朝鲜族劳动人民的乐观精神。此舞是随着朝鲜移民传入东北地区，又发展为中国朝鲜族喜庆中的表演性舞蹈。其中“舞童舞”由儿童在大人肩上表演，也戴着象帽让飘带在空中旋绕飞舞。辽宁本溪的朝鲜族农乐舞叫“乞粒舞”，富有农村生活气息。农乐舞的雏形联想到汉族的“系鼓互歌”，“舞童舞”联想到花鼓灯的“上肩”，都是农耕文化型古代乐舞在民间舞蹈中的遗存。

杖鼓舞：俗称“长鼓舞”。多为女性表演的单人舞蹈，也有男子表演。表演者身挎杖鼓，右手持竹键敲打高音部鼓面，左手用掌拍低音部鼓面。高低音色的鼓声，花样繁多的鼓点相映成辉，很有特色。表演高潮时常作连续性的行进旋转。

扇舞：以折扇为道具表演的舞蹈形式。起源于古代朝鲜巫俗活动，原是巫女持绘有“三佛”神像的扇子作法器跳神表演。后来民间艺人把扇面改绘为花卉，又加强舞蹈的动作与造型，逐渐成为独立的舞蹈形式，并由单扇发展为双扇。

圆鼓舞：肩挎圆鼓置于胸前敲击表演的舞蹈形式。圆鼓原是古代的乐器，后发展为击打表演的圆鼓舞。男女皆可表演，女性用鼓较小，多为单人表演，舞姿优美，在技巧上发挥个人之长。男子多为群舞，动作开拓有力、富有战斗性。

假面舞：带面具表演的男性舞蹈。据说从中国南部传入，曾为宫廷表演节目。民间流行的假面舞多把唱诵、对话、舞蹈融为一体，分场次表演一些风趣幽默的讽刺故事。

剑舞：是持可转动的短剑进行表演的女性舞蹈。短剑连结于特制木柄，剑身可自由转动，表演者甩动并使之随腕旋转，发出铿锵音响，与优美舞姿相辅相成造成特有的气氛。原为男子表演，后发展成为典雅又具有韧性的女性舞蹈形式。

拍打舞：亦称“手拍舞”，男子表演的自娱性舞蹈。舞者用手掌互击，或用手掌、肘部击打肩、胸、两肋、大腿等部位表演。此舞据说源于渔业丰收时渔民们在船上赤膊、欢快地拍打身体以抒发喜悦的心情。下层士兵中曾盛行此舞。

即兴舞：表演者合着音乐节奏即兴跳舞的形式，称为“玛克村”。无一定程式，不论男女老幼都可参加。在喜庆节日、群众聚集的场合，只要鼓声一响，人们就自由进场跳舞，即兴发挥，充分显示自己所擅长的舞蹈技艺。

潇洒、典雅的风韵——朝鲜族民间舞蹈是以潇洒、典雅著你的，潇洒，是舞蹈者表演时的神韵，是民族心态的形象化。典雅，是动作的规范、洗练，是舞姿的古朴自然，展示民族审美情趣，其形成的因素很多。

2.朝鲜族传统舞蹈是什么?

象帽舞是朝鲜族富有代表性的一种舞蹈形式，在延边朝鲜族自治州的汪清县一带广为流传，深受朝鲜族居民喜爱。

每逢节日、庆典等特殊日子，人们就跳起欢快的舞蹈，摇动色彩缤纷的象帽，线条流畅的长长飘带旋转如风，在舞者周围画出各种光辉耀眼的美妙彩环。象帽舞历史悠久，内容丰富，是一门综合性的民间艺术，它把音乐、舞蹈、演唱融为一体，其舞姿活泼优雅，节奏欢快舒畅，充分反映了朝鲜族人民在劳动、生活中的喜悦之情和活泼大方的民族气质，是朝鲜族人民在长期的劳动和生活过程中创造出来的宝贵的文化财富。

象帽舞是农乐舞中的最高表现形式，表现出整个农乐舞当中的最高技巧和最高兴奋点，并散发出浓郁的民族情趣，可以称之为农乐舞当中的华彩篇章。象帽舞具有很高的技巧性，同时，也具有很高的审美价值和观赏性，给人以视觉的美感。

舞者以颈项的力量频频摇动头部，使所戴象帽的飘带旋转如风，似车轮飞转般在舞者的周围画出光辉耀眼的美妙彩环。甩象帽动作花样繁多，含"平甩象"、"左右甩象"及"立甩象"和"抖露珠象"等。

[编辑本段]历史溯源 象帽舞作为一种传统的娱乐形式，历史悠久。相传它是由古代朝鲜族人民在耕作时，将大象毛绑在帽尖上左右摇摆用来驱赶野兽的侵扰演变而来；也有人说它源于古代朝鲜人在狩取野兽等食物后，甩动发髻以示庆贺的一种表达形式。

无论怎样，象帽舞现在已发展成为一种综合性的民间艺术，它把音乐、舞蹈、演唱融为一体，具有相当的技巧和丰富的内涵。据史料记载，每年十月秋收后，古朝鲜都隆重地举行"祭天"仪式，人们"尽夜饮食歌舞"，感谢上天的恩赐，欢庆丰收。

因此这种舞蹈也称"农乐舞"，而象帽舞是其中的最高表现形式，表现出整个"农乐舞"当中的最高技巧和最高兴奋点。 [编辑本段]艺术特色 分类 农乐舞演出时，各个村寨都派出自己浩荡的舞队，参加当地的庆典。

舞队的最前方由令旗和一面写有"农业为天下之本"的农旗为先导，随后是一名在队首敲打小锣担任总指挥的男子。在他的带领下，手拿太平箫、喇叭及各种鼓类乐器的乐队和各种乔装人物组成舞队的仪仗部分。

接下来是表演小鼓舞、扁鼓舞、长鼓舞、扇舞、鹤舞、象帽舞、面具舞及哑剧的演员队伍，参加人数不限。象帽舞是农乐舞中的一种重要形式，种类繁复，舞技多样，分"长象帽"、"中象帽"、"短象帽"、"线象帽"、"羽象帽"、"尾巴象帽"、"火花象帽"等种类。

其甩象尾的技巧包括左右甩、前后立象尾，有单甩、有双甩、甚或三甩，有站立甩、蹲甩、跪甩、扑地甩等多种。象尾有几尺长的，亦有几丈长的。

基本动作 甩象帽是象帽舞的基本动作，也是它表演技巧的独特之处。表演时，舞者以颈项的力量频频摇动头部，甩象帽动作花样翻新，含"平甩象"、"左右甩象"及"主甩象"和"抖露珠象"等，能够边甩边跳跃，表演出"甩象跨步"和"俯身甩象"等高难动作，带动帽子上的飘带形成线条流畅的一幅幅动态圆环，带给欣赏者一种赏心悦目的审美感觉。

象帽的制作 象帽的特殊制作工艺决定了象帽舞的表演方式。最早时象帽由锯成一半的葫芦制作而成，将一个木棒插于其底部，然后用牛皮绳绑上长长的窗户纸固定在木棒上。

目前，舞者头上所戴的帽子种类繁多，大多由硬塑制成，其彩带也演变为一种"玻璃纸"，因特点不同而分为长象帽、中象帽、短象帽、线象帽、羽象帽、火花象帽等。长、中、短象帽因其彩带的长短不同而得名，短者仅1米多，长者达12米，目前最长者已有28米。

其它的则因彩带、帽子的材质和装饰不同而得名，如羽象帽是将10根白鹭羽毛捆在一起，扎在象帽尖顶上形成甩动的带子而得名；火花象帽则是在长带子上绑上了几十个萤火虫，表演时仿佛萤火虫上下飞舞，极为绚烂夺目。 表演步骤 象帽舞是群体表演，它的表演时非常讲究，分一定的步骤和程序。

首先音乐响起，先甩短象帽，配以手鼓，做较简单的舞蹈动作；接着再换中象帽，配以长鼓，做钻圈、旋子、扶地翻转等肢体动作；最后，由一至三人甩长象帽，做跳纸条、上台阶、圈人等高难度动作，使舞蹈达到最高潮。在舞蹈过程中，时时辅以手鼓、长鼓、边鼓以及大锣、小金、洞箫、短笛和朝鲜族锁呐等乐器伴奏。

象帽舞蹈活泼优雅，节奏欢快舒畅，充分反映了朝鲜族人民在劳动中的精神风貌和民族气质，是朝鲜族在长期生活中创造出来的宝贵财富。 [编辑本段]象帽舞的现状和传承 象帽舞在吉林省汪清县一带广为流传。

每逢节日、婚礼农闲以及竞技活动之时，男女老幼聚在一起，尽情表演。由于象帽舞蹈是独特的朝鲜族代表性舞蹈形式之一，且具有很高的技巧性，深受人们的喜爱。

据调查，早在1949年，汪清县就组建了象帽舞表演队，由象帽舞第一代传人梁泰荣传授象帽舞技艺，每逢节日、婚礼、农闲及竞技活动之时，男女老幼聚在一起，尽情表演。1954年农乐舞作为朝鲜族具有代表性的群众文化艺术，经过众多演艺家的辛勤劳动，以象帽舞的艺术形式搬上了舞台，并以崭新的面貌，展现在世人面前。

改革开放以来，汪清县为象帽舞的保护和发展投入了很多人力和物力，使象帽舞这一。

3.鲜族中三道弯的体现

“三道弯”，特指在舞蹈动作中的头和胸，腰和臀，胯和腿以逆反向度呈S状的形态；广义上讲，“三道弯”是世界东方各民族舞蹈的典型姿态之一。

从地域的角度来谈，位于东亚的中国文化圈内东西南北各文化板块的民间舞种汇成了多种舞姿的三道弯，“北方的秧歌，南方的灯”中已包括了数种民间舞：山东的胶州秧歌；陕北秧歌；东北秧歌；安徽花鼓灯；云南花灯都广为人知，又如西部的弦子，敦煌乐舞。东北部的满族舞蹈，朝鲜舞蹈比比皆是，呈现出纷繁的三道弯舞姿造型。位于南亚的印度文化圈的印度舞，位于西亚的阿拉伯文化圈的东方舞，又如属于东南亚的马来文化圈的巴厘舞都有着不同姿态造型的“三道弯”。

在中国的各民族中，汉族最具代表性的民间舞蹈是秧歌。由此“扭”在汉族舞中处处皆是，一个“扭”字，把汉族民间舞势态形象地勾勒出来。各种各样的扭，各个地方的扭，都有不同。胶州秧歌是调动全身各部位“扭、拧、韧、碾”循环往复连绵不断，富有内在激情的动作，活动起来“扭断腰”的动作特点，形成了流动中特有的“三道弯”。东北秧歌强调扭得“活”，扭得“浪”，扭出味道来。河北秧歌则有“扭”多于“跳”的特点。海阳秧歌注重的是“扭中摆”。陕北秧歌“扭”是关键。南方安徽花鼓灯舞蹈动作中“三道弯”是它的亮相特点，无论是“风摆柳”、“三点头”还是“单背巾”、“凤凰单展翅”，此类动作都是呈挺拔向上的曲线造型。云南花灯“崴得团”是基本动律，这种崴中出现三道弯的姿态是腰胯扭得大而灵活。这么多种“扭”的姿态，把汉族人民的舞蹈文化美感表露的淋漓尽致。

藏族舞蹈舞姿秀美，多呈“三道弯”体态。“弦子舞”的突出特点是流畅圆润、舒展、极富抒情、膝部连续不断既松驰又有控制的微颤是其内在动作核心，上身与胯部轻微连续的逆向横移，加以头部的配合形成的内在微妙的晃动，因此引发舞姿连接动作的“三道弯”，使女性动作越发娴美，这就是著名的“巴塘弦子”。

朝鲜族的舞蹈形态主要是“手足同时运动”。其中“轮回舞”的动作有“扭与拧”、“前后翻”、“左右旋转”等，这种手臂与身体形成的三道弯进而发展为太极形和螺旋形。

满族的舞蹈风格体现在最具有概括性的四句话：“腰身扭曲三道弯，托耳奔马拉弓箭，摸鬓托肋单举手，举额齐眉有曲线”，这就是说满族舞蹈的胯部起着承上启下的轴心作用，它通过头、胸、脖和腿部，使身体形成“S”型。

以上这些中国民间舞蹈的基本形态可以直接上溯到远古。例如，汉代舞蹈的文献资料，就是宝贵的遗产。汉代的乐舞画像砖，内容丰富，题材广泛，尤其在刻画人物形态上的普通采用艺术夸张手法，把舞伎腰部描绘得细如束丝，软若柔枝。不但显示了舞者身形的秀美，还把汉代舞蹈“翘袖撅臀”，“纤腰长袖”的特定“三道弯”势态惟妙惟肖的刻画出来。汉代女乐歌舞需要精湛的技巧，比如西汉名舞人赵飞燕腰肢纤细，身轻如燕，能在掌上任意变幻造型，创造各种迷人的三道弯舞姿，那栩栩如生的图像留给我们太多的舞蹈动态启示。

在中国舞蹈发展过程中，唐代舞蹈是一颗璨明珠，有着广泛影响的敦煌舞和汉乐舞画像砖同工异曲，它的舞姿造型本身存在有天然的S型曲线，形成了直角三道弯和圆曲三道弯等诸般造型。舞者的身形都是丰乳、细腰、冲身、出胯、歪头的三道弯体态。

以上是中国文化圈内的一些舞蹈脉络及特征。下面，介绍一些“环中”国家的民间舞蹈。

埃及，是东方舞的发源地，具有特殊的舞蹈动律。它的胯部扭动技巧既表现出女性的妩媚又表现了女性的健美，由此冲破了地域界限，在亚、非、欧三大洲舞坛被普遍仿效。

阿拉伯文化圈的土耳其舞蹈。以高原民族风格为主又融合了西方舞特点形成了自己民族的韵味，如《奇弗泰·泰而利》舞蹈是以扭动胯部外加肩胸为特征。由于扭动胯部还要牵扯到腹部，所以又称为“肚皮舞”。女性舞蹈注重上脚步和腰部的动作，“抖胯”是它突出特点。

印度尼西亚的巴厘舞是被誉为“东方希腊”的巴厘岛的传统舞。巴厘舞刻意追求曲线美，讲究“三道弯”。它有代表身体造型的术语，说明技艺、律动的术语，表达音乐变奏的术语和八种表情术语。巴厘舞腰肢、脚步、眼神的“波拉”律动都是一种曲线造型或沿“8”字波动的语汇。如代表身体造型的术语叫“阿根姆”它是舞蹈中的基本姿态，相当于芭蕾中的“阿拉贝斯”。巴厘古典舞蹈家能准确熟练掌握各种不同特色的“阿根姆”造型。巴厘舞最基本的动律特点就是身体各个部份：躯干、胳膊、腿、头、眼、手等需要沿着弧线成S形路线动作，造成各种各样的“三道弯”。

4.民族舞蹈知识

首先基训

迩要压腿啊，在把杆上压、还有就是在地板上。韧带最佳状态是在晚上，它最放松，自己在床上都能练习的。这个事个痛苦的过程，但也是快乐的。

每天适当的拉、压腿，爬脚吃不消，一点积累，迩的韧带自然会好点。

剩下交给时间，一定要坚持，不然它会退化的

有了这些基本的，迩可以跳了，但是楼主迩要跳啥民族舞？最简单的是藏族、练气质最佳的事傣族、最难的事朝鲜-------

跳各民族的一定找到相应的感觉，它们的基础动作，藏族的奔放、傣族的三道弯、一顺编

朝鲜的腰部细节等等都是动作要领。民族舞是很锻炼气质，（*^__^*） 嘻嘻，有了一定基础，学起来不会迷茫，剩下的交给时间解决啦。

年龄不是问题，我也和迩差不多大滴

5.朝鲜族舞蹈种类及风格有哪些呢

朝鲜族民间舞蹈的特点是动律优美、细腻、柔和而悠长，动中有静、柔中带刚的舞步恰似轻灵高雅的白鹤。

其中着名的民间舞蹈有：欢快喜庆丰收的《农乐舞》、身挎长鼓抒情柔美的《长鼓舞》、代表了朝鲜族民间舞蹈艺术精华的《僧舞》。此外，假面舞、剑舞、顶水舞、扇舞、鹤舞、绩麻舞等民间舞蹈也广为流传。

朝鲜族舞蹈优美典雅，其舞姿或柔婉袅娜，如仙鹤展翅，如柳枝拂水；或刚劲跌岩，活泼潇洒，反映了明朗激昂与细腻委婉、含蓄深沉的民族性格。 因为朝鲜族历来受汉族的儒家“中庸”思想严重，“礼”学这潜意识的体现出，朝鲜族舞蹈具有风韵典雅，含蓄等特色。

“对称”关系更是朝鲜舞蹈中的重要体现。 首先，从动作上看，朝鲜族舞蹈动作多是圆形的。

手臂是圆形的，身体是圆形的，路线也是圆形运动，因此不管是静态造型还是动态运动轨迹都体现出这种完美的对称方式。例如朝鲜族舞蹈中的典型动作“划圆手”。

即是由小臂带动经手腕到指尖的划圆动作。又如“翻摊扛手”：双手交替做扛顶手时，两只手运动路线是对称的，一只手顶起后向下落，另一只手抽起向上，顶起的手油手心向上转至手心向下，而抽起的手则手心向下转至手心向上，最后落于横开手位时已经变化为一阴一阳相互平衡的状态。

其二，从舞蹈形态角度看，朝鲜舞蹈在形态上体现为围、柠、含、曲、圆，主要的动作部位在上肢，而上肢的基本形态由主要体现在手臂、手位上。然而，不论是折臂行，还是各种手位，也都具有上述的“对称”关系。

在舞蹈中体现为一种整齐、沉静、稳重、和谐之美感。 其三，从表演形式上，特别是气息运用上朝鲜舞蹈也体现出“对称”关系。

气息运用是朝鲜舞蹈表演中一个非常重要的环节，它是动律与风韵、内在美与舞姿美的融合，都是通过特有的节奏形势，经由呼吸方法及气息运用达成的。每种节奏都有其特定的鼓点和鼓击方法，亦有与其特点相应的舞蹈动作，而且要求舞者的呼吸必须与节奏相吻合。