调音基本常识 一、功放面板名称功能认识: 1:混响总音量:ECHO 或者ECHO VOL该旋钮可以控制混响回音的音量大小,也就是整个混响效果的多与少!注意: 配合该功能使用的还有两个功能旋钮--REPEAT(混响的重复次数长短)DELAY(混响回音延长时间的长短 )这3个功能旋钮必须配合使用,缺一不可,否则效果不理想,要想调试出比较满意的效果必须3个旋钮一起调节,反复感觉!调音基本常识一、功放面板名称功能认识:1:混响总音量:ECHO 或者ECHO VOL 该旋钮可以控制混响回音的音量大小,也就是整个混响效果的多与少!注意: 配合该功能使用的还有两个功能旋钮--REPEAT(混响的重复次数长短)DELAY(混响回音延长时间的长短 )这3个功能旋钮必须配合使用,缺一不可,否则效果不理想,要想调试出比较满意的效果必须3个旋钮一起调节,反复感觉!2:话筒总音量:MIC VOL 该旋钮可以控制所有话筒的音量。
注意话筒总音量下面还有3个话筒音量控制旋钮可以分别控制各个话筒的音量:MIC1话筒1音量MIC2话筒2音量MIC3话筒3音量3:音乐总音量:MUSIC VOL 该旋钮可以控制电脑伴奏的音量大小,调节该旋钮可以实现歌曲声音的大小 4:音质控制:MIC BASS(话筒低音)MIC TREBLE(话筒高音)MUSIC BASS(音乐低音)MUSIC TREBLE(音乐高音)MIC MID(中音) 5:左右声道平衡:BALANCE 该旋钮必须调在正中间,否则左右音箱发出来的声音大小不一样二、调音技巧: 1:关于话筒啸叫, 通常话筒啸叫都是由于话筒的音量过大造成的,要仔细看看是属于话筒总音量过大造成还是属于个别话筒音量过大造成。另一个造成话筒啸叫的原因就是话筒音质过大造成的,要仔细听一下啸叫的频率:很刺耳的尖叫是属于MIC TREBLE(话筒高音)造成的,必须把话筒高音 减小点。
如果是很低沉啸叫,感觉到有点震动的啸叫则是属于MIC BASS(话筒低音)过多造成的,必须把话筒低音减小点。 2:通常情况下,也就是在营业期间,如果客人要求调节一下混响的轻与重,尽量不要去调节混响效果里面的REPEAT或者DELAY,只要把ECHO (ECHO VOL)加大或者减少就可以! 3:电脑音乐伴奏音量的控制以不要覆盖过客人唱歌的声音为主。
否则客人唱歌会觉得辛苦,吃力,费劲 4:在调音技术当中也有个关键的问题,就是话筒的配对问题。如果一个包厢里面的话筒不是统一一个牌子的话,那么它们的频率也就不一样的,说简单点就是话筒的音质不一样,如果它们的音质不一样的话,我们调音的时候就很难办了,当你照顾好这个牌子的 话筒的音质后,那另外个牌子的话筒音质又体现不出来了。
在话筒不配对的时候也容易造成话筒啸叫,所以我们包厢里面的话筒必须是统一的音质都是一样的,我们在工作当中必须要特别注意到这点,不允许出现话筒不配对的情况! 5: 好的音响设备体现在---好唱:唱歌不吃力;高音低音清晰:层次分明;混响效果要自然,不干涩或者延长过长,回声过大!在客人唱歌时以音乐声音不要覆盖过唱歌时的人声。
调音基本常识 一、功放面板名称功能认识: 1:混响总音量:ECHO 或者ECHO VOL该旋钮可以控制混响回音的音量大小,也就是整个混响效果的多与少!注意: 配合该功能使用的还有两个功能旋钮--REPEAT(混响的重复次数长短)DELAY(混响回音延长时间的长短 )这3个功能旋钮必须配合使用,缺一不可,否则效果不理想,要想调试出比较满意的效果必须3个旋钮一起调节,反复感觉!
调音基本常识
一、功放面板名称功能认识:
1:混响总音量:ECHO 或者ECHO VOL 该旋钮可以控制混响回音的音量大小,也就是整个混响效果的多与少!注意: 配合该功能使用的还有两个功能旋钮--REPEAT(混响的重复次数长短)DELAY(混响回音延长时间的长短 )这3个功能旋钮必须配合使用,缺一不可,否则效果不理想,要想调试出比较满意的效果必须3个旋钮一起调节,反复感觉!
2:话筒总音量:MIC VOL 该旋钮可以控制所有话筒的音量。注意话筒总音量下面还有3个话筒音量控制旋钮可以分别控制各个话筒的音量:MIC1话筒1音量MIC2话筒2音量MIC3话筒3音量
3:音乐总音量:MUSIC VOL 该旋钮可以控制电脑伴奏的音量大小,调节该旋钮可以实现歌曲声音的大小
4:音质控制:MIC BASS(话筒低音)MIC TREBLE(话筒高音)MUSIC BASS(音乐低音)MUSIC TREBLE(音乐高音)MIC MID(中音)
5:左右声道平衡:BALANCE 该旋钮必须调在正中间,否则左右音箱发出来的声音大小不一样
二、调音技巧:
1:关于话筒啸叫, 通常话筒啸叫都是由于话筒的音量过大造成的,要仔细看看是属于话筒总音量过大造成还是属于个别话筒音量过大造成。另一个造成话筒啸叫的原因就是话筒音质过大造成的,要仔细听一下啸叫的频率:很刺耳的尖叫是属于MIC TREBLE(话筒高音)造成的,必须把话筒高音 减小点。如果是很低沉啸叫,感觉到有点震动的啸叫则是属于MIC BASS(话筒低音)过多造成的,必须把话筒低音减小点。
2:通常情况下,也就是在营业期间,如果客人要求调节一下混响的轻与重,尽量不要去调节混响效果里面的REPEAT或者DELAY,只要把ECHO (ECHO VOL)加大或者减少就可以!
3:电脑音乐伴奏音量的控制以不要覆盖过客人唱歌的声音为主。否则客人唱歌会觉得辛苦,吃力,费劲
4:在调音技术当中也有个关键的问题,就是话筒的配对问题。如果一个包厢里面的话筒不是统一一个牌子的话,那么它们的频率也就不一样的,说简单点就是话筒的音质不一样,如果它们的音质不一样的话,我们调音的时候就很难办了,当你照顾好这个牌子的 话筒的音质后,那另外个牌子的话筒音质又体现不出来了。在话筒不配对的时候也容易造成话筒啸叫,所以我们包厢里面的话筒必须是统一的音质都是一样的,我们在工作当中必须要特别注意到这点,不允许出现话筒不配对的情况!
5: 好的音响设备体现在---好唱:唱歌不吃力;高音低音清晰:层次分明;混响效果要自然,不干涩或者延长过长,回声过大!在客人唱歌时以音乐声音不要覆盖过唱歌时的人声!
调是音乐的固定高度,调号是调的记号,写在每行五线谱的开端谱号后面的升、降记号就是调号。
1、包含升号的大调音节有7个:G大调(1个升号);D大调(2个升号);A大调(3个升号);E大调(4个升号);B大调(5个升号);升F大调(6个升号);升C大调(7个升号);2、包含降号的大调音节有7个:F大调(1个降号);降B大调(2个降号);降E大调(3个降号);降A大调(4个降号);降D大调(5个降号);降G大调(6个降号);降C大调(7个降号);除C大调以外,上述由升、降记号各构成7个调,它们都是按照纯五度排列的,这样就形成了15个调。但实质上只有12个不同高度的调,其中有3对是等音调,既:升C大调=降D大调;升F大调=降G大调;降C大调=B大调;(升a小调=降b小调、升d小调=降e小调、降a小调=升g小调。)
一个升号升4 (G大调或e小调) 两个升号升4、1 (D大调或b小调) 三个升号升4、1、5 (A大调或升f小调) 四个升号升4、1、5、2 (E大调或升c小调) 五个升号升4、1、5、2、6 (B大调或升g小调) 六个升号升4、1、5、2、6、3 (升F大调或升d小调) 七个升号升4、1、5、2、6、3、7 (升C大调或升a小调 一个降号降7 (F大调或d小调) 两个降号降7、3 (降B大调或g小调) 三个降号降7、3、6 (降E大调或c小调) 四个降号降7、3、6、2 (降A大调或f小调) 五个降号降7、3、6、2、5 (降D大调或降b小调) 六个降号降7、3、6、2、5、1 (降G大调或降e小调) 七个降号降7、3、6、2、5、1、4 (降C大调或降a小调) 记住调号的小窍门:背熟升半音和降半音的顺序。升号调依次升4、1、5、2、6、3、7;降号调依次降7、3、6、2、5、1、4(与升号调的顺序相反) 扩展资料 音乐基础知识入门1.乐音体系 音乐:通过生动的艺术的艺术形象表达人们的思想感情,反映社会现实生活。
它可以让我们快乐,也可以让我们忧伤。它满足人们审美的需求,陶冶着人们的情操。
它是世界上人们共同的语言。音乐语言的要素:包括旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、调式、调性等。
旋律是指长短、高低、强弱不同的一连串乐音有组织地进行。它是音乐的基础和灵魂。
节奏是指组织起来的音的长短关系。 节拍是指时值相等的强拍和弱拍有规律地交替出现。
速度是指音乐进行中的快与慢。 力度是指音乐进行中的强和弱。
音区是指人声或乐曲在某个作品中的音域范围。通常分为高音区、中音区和低音区。
音色是指不同人声或乐器在音响上的特色。 和声现代是指音的同时结合及其连续进行。
调式是指几个音按照一定的关系组成一个体系,并以其中的某个音为中心(主音),该体系即称为调式。 调性是指调式所具有的特性。
乐音:振动规则,听起来高低明显的音。噪音:振动不规则,听起来高低不明显的音。
乐音体系:音乐中使用乐音的总和。音级:乐音体系中各个音叫音级。
它包括基本音级和变化音级。半音:在钢琴键盘上,任何相邻两个键的音高关系为半音。
全音:在钢琴键盘上,任何隔开一个琴键的两个键音高关系为全音。音名:音的名称。
用C、D、E、F、G、A、B表示。唱名:唱谱时使用的名称。
用do、re、mi、fa、sol、la、si来唱。音组:七个基本音级循环重复,产生了许多音名相同而音高不同的音,于是可以分成若干个组,这些组称为音组。
音律:音乐体系中各音的绝对高度。目前世界各国广泛采用的音律是十二平均律,另外还有纯律和五度相生律。
十二平均律:把八度分成十二个均等的部分。基音和泛音:琴弦振动发音时,不仅全弦振动,它的二段、三段、四段……也在振动发音。
全弦振动产生的音,即听得最清楚的音叫基音;其它各段振动产生的音,不易听清楚,叫泛音。音域:指乐音体系、人声、乐器或某首作品的音 高范围。
2.节奏与节拍 节奏:组织起来的长短关系叫节奏。节奏型:音乐作品中,具有典型意义的节奏。
节拍:时值相等的强拍和弱拍有规律的交替出现。拍子:表示节拍的单位叫“拍”,将“拍”按照一定强弱规律组织起来叫做“拍子”。
小节:计算乐名、乐段和整首乐曲长度的单位。(拍是组成小节的基本单位)。
小节线:乐谱中强拍之前垂直于五线谱的线称“小节线”。段落线:乐曲分段时用“!!”。
结束线:乐曲结束时用“!”。拍号:表示拍子的记号。
拍子的种类:1、单拍子:每小节有两拍或三拍的拍子。2、复拍子:两个或两个以上同类型单拍子的组合。
3、混合拍子:两个或两个以上不同类型单拍子的组合。4、变拍子:两种或两种以上的拍子交替出现。
弱起:乐曲不在强拍开始叫弱起。切分音:一个音从拍子的弱部分开始,持续到后面较强部分,这个音就叫“切分音”。
节奏的特殊划分:1、三连音:将基本拍子均等的分成三部分。2、五(六、七、九)连音:将基本拍子均等的分成五(六、七、九)部分。
3.音程 音程:两个音之间的高低关系叫音程。旋律音程:两个音先后奏响叫旋律音程。
和声音程:两个音同时奏响叫和声音程。冠音、根音:音程中,高的音称冠音;低的音称根音。
音程的度数:音程在五线谱上所包含线与间的数目叫度数。音程的音数:音程中所包。
调音台又称调音控制台,它将多路输入信号进行放大、混合、分配、音质修饰和音响效果加工,是现代电台广播、舞台扩音、音响节目制作等系统中进行播送和录制节目的重要设备。
调音台按信号出来方式可分为:模拟式调音台和数字式调音台。提起调音台,会有很多种形容法,最贴切的莫过于把调音台当成一个音响系统的心脏了,这个心脏血液循环的如何,直接影响到整个系统的稳定性。
血为液体,水也是液体,这两种物质同样重要,中国古人曰:大道似水……意思是一切事物的发展都是有规律的,要像水一样的顺流而下,生生不息,永不干枯……在这里笔者也引用水的这一特质来对调音台进行描述调音台就像一个大的水处理池,笔者们把多种音源信号像流水一样输入进这个大水池,然后在水池内对流入的各种水进行合理的处理,最后再从各种不同渠道流出去 ,整个过程就是这么简单。 那么对调音台的操作有些什么技巧呢? 1、调音台的信号输入:1、调音台的输入信号大体上分为低阻话筒信号输入和高阻线路信号输入两种。
每一路输入都可以把它看成一条水管,也就是如果一个调音台有多路信号输入就好像是有多条水管的水流到调音台里进行处理一样。笔者们可以把低阻和高阻的区分看成是水压力或流水速度的不同。
比如:高阻输入的电平高,就好像水压很大,水流较急,直接输入到调音台这个水池里就合 阅读会员限时特惠 7大会员特权立即尝鲜适了,不用在中间加什么环节来调整水压和水流速了;但低阻输入的电平低,就好像水压很低,水流很慢,直接输入到调音台这个水池里就不合适,笔者们就需要在大水池里加上一台抽水机,把低阻的低水压给它加大,让水流速度加快,所以调音台的低阻输入通道里都内置了专门的电路放大器,把低电平放大到合适的电平。这样用水的特点来形容低阻信号和高阻信号大家应该就很好理解了。
2、调音台通道增益的调整:要输入到调音台里的音源,笔者们首先要分清它是低阻还是高阻,然后用标准的信号线正确的连接到调音台上。如果要让每一路音源都达到完美的音质,笔者们就需要仔细的调整了。
调音台每个输入通道的增益是很重要很关键的,但好多音响师好像只是把增益简单的看成了是一个音量旋钮而已,这样就大错特错了。其实增益主要是用来控制输入信号动态范围的,一般增益调到最大不失真时就是最大的有效动态范围了,也是最好的效果状态了。
这样说比较难理解,还是用水形容吧:调音台的输入通道和输入线路都会有个基本的本底噪声,这个本底噪声就好像是河底里的泥沙,是不可消除的。大家知道,当河水不深的时候,流动的水是泥沙俱底下的,这样的水质肯定不好。
所以也就是说如果增益调整的动态范围不足,音源信号就好像是泥沙俱底下的流水了,本底噪声就会突现出来,这时的音质肯定不好了;相反当河水比较深的时候,流动的水是比较清的,水质肯定很好,也就是说增益调整的动态范围较大,比较合理,这样音质肯定很好了;当然如果水势浩大,连河坝都冲垮了,河底都给掀翻了,这就是相当于电平信号大到失真了,这时候也谈不上什么音质了,还会对设备造成损害,所以也不是增益越大越好,要有个度,合适才好。笔者想这样来形容增益的作用,就算是音响初学者也应该能理解了吧? 3、调音台通道均衡组的调整: 当增益调好后,一般接下来就要调整调音台通道的均衡组了,调整的顺序应该是先从低音部分调起,再调中高音部分。
因为只有保证了声音的基础音,才能保证声音良好的多次泛音。基本的调整大家没问题的,这里笔者只说几点技巧方面的东西。
现在专业调音台的均衡组一般都带有选频调整,好多音响师不会灵活的使用,要全部说详细很难,有些东西要靠个人的悟性,笔者也只能简单的说说:比如说在放的士高音乐时,感觉低音力度不够,笔者们可以把的士高音乐所在通道均衡组的低音频率选在200Hz左右,然后用调节旋钮进行适度的提升,这样低音力度就出来了;再比如一个女歌手的齿音很明显很突出时,笔者们就可以把高频频率选在6000Hz左右,然后用调节旋钮进行适度的衰减,这样就会适当的减少齿音了。如果运用灵活了,还可以用均衡组的选频功能来抑制声反馈,比如一般舞厅内300Hz左右都会有个共振峰,往往这个频率容易产生声反馈,笔者们可以把话筒输入通道的频率选在300Hz左右,然后用调节旋钮进行适度的衰减,这样就可以有效的减少声反馈了。
当然每个声场产生声反馈的频率是不一样的,但不管是什么频率的声反馈,都可以用这种方法简单控制下,当然这个需要根据经验来灵活控制。而且要完美的调整声场和避免声反馈是需要用专业多段均衡器或反馈抑制器来调整的,在以后周边系统的文章里将有详细介绍。
总之一台调音台,需要音响师经常动手调节的就是调音台的均衡组了。经常看到有的音响师只知道推拉音量推子,懒得或不懂多动手去调节均衡旋钮,其实在使用当中,可以说是每时每刻笔者们都需要对调音台进行调整的,以一首歌曲为例:当歌手走向舞台介绍自己的演出曲目时,笔者们需要把话筒的低音关小,把混响调到适中或者关掉,这样就。
音感!和声感必须强!记住一句话!音乐是一部一部的累加起来的!不是你想学音响就和和声的!是要懂得乐理知识!和声的来源是:音阶-音程-和弦-和声!在音乐中和声是用和弦推出来的!而和弦是音程组织的!一首歌!不管是配器还是调音!和弦的配置都会影响的!和弦利用好歌曲好听!和弦利用补好曲子就会觉得不协和!相反和弦其实在音乐中也是最难学的!这是我分析下的乐理知识你好好看看!有一点我可以保证的是!你看不懂多少!但是我还是给你写了下来!目的是为了让你劲量了解!你要真有心学就找我吧!我这人就是喜欢把我自己的东西共享给别人!我QQ是981365565!前提是必须真要学!半途而废之徒我不要!采下吧!没功劳苦劳也有啊!这些东西我给你写了1小时!在说了我的这些只是对别人也有用! 综述 稳定音 不稳定音 在音乐中,要表现音乐思想、塑造音乐形象仅仅依靠一个孤立的音、和弦或多个彼此毫无关系的音,是难以实现的。
定义 在音乐中,按照一定的关系连结在一起的许多音(一般不超过七个),组成一个体系,并以一个音为中心(主音),这个体系就叫做调式。 调式中音的分类 在调式体系中,起着支柱作用并给人以稳定感的音,叫做稳定音。
给人以不稳定感的音叫做不稳定音。不稳定音有进行到稳定音的特性,这种特性就叫做倾向。
不稳定根据其倾向进行到稳定音,这叫做解决。音的稳定与不稳定是相对的。
我们常见的某一个音(或和弦)在某一调式体系中是稳定的,但在另一调式体系中可能变得不稳定,即便在同一调式体系中,因为和声处理的不同,某些稳定音也可能暂时处于不稳定的状态中。 分类 调式分为大调式和小调式。
由七个音组成的调式叫大调式,其中稳定音合起来成为一个大三和弦。小调式也是由七个音组成的,其中稳定音合起来成为一个小三和弦。
大调式的主音和其上方第三音为大三度,因为这个音程最能说明大调式的色彩。小调式的主音和其上方第三音为小三度,因为这个音程最能说明小调式的色彩。
在大小调体系中,起稳定作用的是第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级。这三个稳定音级的稳定程度是不同的, 第Ⅰ级最稳定,而第Ⅲ级和第Ⅴ级的稳定性较差。
三个稳定音和它们的稳定性只有和主音三和弦共响时才能表现出来,假使用其他非主音三和弦时,则不具有稳定性。第Ⅱ级、第Ⅳ级、第Ⅵ级、第Ⅶ级是不稳定音级,在适当的条件下,它们显露出二度关系进行稳定音的倾向。
(1)大调 依照十二平均律的系统,我们可以从任何一个半音(DO、#DO、RE、#RE、MI、FA、#FA、SOL、#SOL、LA、#LA、SI)开始,依照大调的音程排列次序来做出一个全新的大调,以C大调为 例: I II III IV V VI VII I 全音 全音 半音 全音 全音 全音 半音 A:主音、导音 : 每个大调都有七个音,您看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的级数,第一个音为I级音做为整个大调最主要的音常常被称为"主音",而第七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为"导音"。 B:大调的组成规则: 每个音之间的音程大小,依序为『全-全-半-全-全-全-半』,这就是大调的组成规则,我们将整个音阶分成两部分:『DO、RE、MI、FA』 + 『SOL、LA、SI、DO』,称之为"音型",每个音型含四个音,其间的音程距离都是『全、全、半』,所以一个大调就是由两个『全、全、半』音型,中间以一个全音连接而成。
整个大调音阶组成的口决是:"全全半、全、全全半" C:升级大调 例1: 以C大调为基础,一个大调应有两个音型,把C大调的两个音型去掉前面那一个,只剩下后面的SOL、LA、SI、DO部分,在后面再接一个"全全半"的音型,在两个音型之间加上一个全音连接,成为"RE、MI、#FA、SOL",其中的FA需要升半音来做成"全全半"音型,因此这个大调就是: 此大调的主音是SOL,所以调名就是G大调,调号是#FA 例2: 以C大调为基础,一个大调应有两个音型,把C大调的两个音型去掉前面那一个,保留后面的RE、MI、#FA、SOL,会再得到一个新的音型LA、SI、#DO、RE: 这个大调的主音是RE,所以调名就是D大调,然后调号是#FA与#DO 例3: 以C大调为基础,一个大调应有两个音型,把C大调的两个音型去掉前面那一个,保留后面的LA、SI、#DO、RE得到一个新的音型MI、#FA、#SOL、LA: 这个大调的主音是LA,所以调名就是A大调,调号是#FA、#DO与#SOL 由此三例继续做下去,我们会得到7个大调:G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、#F大调、#C大调,而这七个调的调号有一个共同点,就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号,顺序是:#FA、#DO、#SOL、#RE、#LA、#MI与#SI,列表如下: C G D A E B #F #C D 降级大调 例1: 降级大调与升级大调相反,以C大调为基础,一个大调应有两个音型,在一开始去掉C大调上面的音型留下下面的DO、RE、MI、FA,然后下面再接一个音型,用一个全音连接起来得到FA、SOL、LA、降SI的音型: 这个大调的主音是FA,所以调名就是F大调,调号是降SI 例2: 一样的方法,以C大调为基础,在一开始去掉C大调上面的音型,保留下面的。
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音响工程设计与音响调音技术
调音中所用的音响设备原理及使用,重点介绍了声场设计方法以及抑制啸叫的方法,尤其对最新的数字调音台、数字音频工作站等数字音响设备进行了详细介绍。内容包括:音响调音基础知识和相关的电学、声学基础知识,音频线缆与插接件、电声器件、声源设备、调音台与信号处理设备的使用以及音响系统、音响工程设计和扩声系统 。
现代音响与调音技术(第二版)
调音技术展开论述,以信号的流程为主线,介绍了音响技术基础知识、传声器与扬声器、音频功率放大器、调音台、音频信号处理设备、声源设备、扩声系统设计以及扩声系统的调音技巧等关键技术,系统性较强,注重理论与实践相结合,具有一定的可操作性。本书条理清晰,通俗易懂,应用面较宽。通过本书的学习,读者可获得音 。
音响原理与技术实训
调音台的应用技术、常用音频信号处理器的的使用方法、专业音响工程的一般设计主法与调音技术、功率放大器与音箱的选配方法、声音及其一般的评价方法。本书适合于高职高专学校的应用电子技术及相关专业的实训教学,还可以作为从事音频及其工程技术工作的人员和音响技术爱好者实际操作的指导参考书,还可供参加音响调音技 。
Nuendo 3音乐制作从入门到精通
调音台与混音的应用、其他的编辑方法、自带效果插件、视频同期配乐及环绕声功能、歌曲《虚幻》缩混操作以及音乐制作优秀插件等。本书适合作为各类专业录音师、音乐制作师、混音师、影视广告制作人员、游戏配乐师的学习教材。
调音技巧入门
不少音响师、调音师面对琳琅满目的音响设备时,往往感到难于操作。现向读者介绍一些调音操作技巧。 人耳对音色的感觉是比较灵敏的,它能直接判别声音是否逼真。如果对音色处理不好,不但会使声音单调,枯燥乏味,而且还人会使乐器或者演唱产生严重的失真,因此不可忽视音色处理的重要性。对于男声来说,大多数人的声音比较低沉,缺少高音,为提高演唱的清晰度,一般可对3kHz的频率万分进行补偿;对于女声来说,高音又显得过多,声音发“尖”,为使声音宏亮,不至于太刺耳,一般可对400Hz频率成分进行补偿。
如何调节好混响时间
混响通常决定了余音的长短,对声音的色彩和清晰度有直接的影响。一般情况下,男低音演唱时,可将混响时间调得短一些,以提高声音的清晰度;如果是女高音演唱时,可适当延长混响时间,以增加声音的色彩。对于演唱场所来说,如果房间四周墙壁是由木板材料构成的,这时混响时间应调小一些,以免声音模糊不清;反之,如果房间四周墙壁是由木板材料构成的,这时混响时间应调小一些,以名免声音模糊不清;反之,如果房间挂有绒布窗帘等吸声材料,这样的房间应将混响时间调大一些,以免声音干涩。另外,现场观众与听众的多寡也有很大的影响,因为观众的服装也有很大的吸声作用。因此,音响师、调音师可在1~2秒间选择一个感觉适宜的混响时间。
如何调节好直达声和混响声分量的比例
完全直达声而无混响声输出,就不能起到改善和美化声音的作用,因而通常只用于开会发言或朗诵的场合。适当地加大混响声成分的比例,有利于模拟自然混响声,使声音丰满动听,可增加观众、只众的现场立体感。完全混响声而无直达声分量输出,则会使声音产生“染色” 现象,造成严重失真,也就是说,像在浴室,澡堂里听到的声音那样含混不清,行内的人称其为“浴室效应”。因此,在无特殊要求的情况下,可将该旋钮调在中间位置,即直达声分量与混响声分量比例为1:1,这样,声音不但不会产生失真,又会有一定的混响效果。
如何调节好话筒音量与伴奏音乐之间的比例
一首好听的歌曲,应该是伴奏音乐占40%,演唱声音占60%,如果演唱者音色不错,可适当减小一些伴奏音乐的分量,以突出演唱者的歌声;如果演唱者对这首歌由的旋律不很熟悉,容易唱走调,合不上拍,为了掩饰这些缺点,这时可适当加大一些伴奏音乐的分量。但在具体操作时,应注意不要把话筒音量过分调大,更不能演唱音量大大高于伴奏音乐。结果显得伴奏音太弱,大部分时间里只听到演唱者的声音,好似一个人在那里清唱,失去了卡拉OK的气氛;但也不能让伴奏音太强,伴音太强,又会“淹没”演唱者的歌声,听上去好像只是一支乐队在演奏乐曲,体会不出演唱者的情趣。
如何调节好伴奏音乐的音调
伴奏音乐是根据原唱者的声调而调演奏的,它不可适应每一个演唱者的噪音条件,比如有的原唱者的音域比较高,有的原唱者演唱的音区比较低,为了能让伴奏音乐照顾到每一个演唱者的噪音特性,音响师、调音师应对演唱者的声音特性有灵敏的听觉反应。演唱时,先把音调控制放在中间位置,既然不提升,也不下降。一曲开始,如果演唱者合得上调,那就不必去调节;反之,演唱者如感到低音区唱不下去,或者是高音区跟不上来,可根据实际情况将传送音调调节到演唱者适应的音区。
调音是一门艺术性很强的操作过程,它需要调音者有很好的乐感与悟性,需要平时有较高的音乐修养,对现场要有灵敏的听觉反应,这样调出来的声音才能被听众所接受。
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