简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂,在记谱、读谱上有很大的方便。简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法。
标记:1 2 3 4 5 6 7 i
唱法:do rimi fa sol la sido
音的高低:简谱区别音的高低,是用添写高低音点来记录音的高低。
记写在音符上面的小圆点叫做高音点,带有一个高音点的音符叫做高音,即表示高八度演唱,带有两个高音点的音符叫做倍高音,表示高两个八度演唱;
记写在音符下面的小圆点是低音点,带有一个低音点的音符叫做低音,表示低八度演唱。带有两个低音点的音符叫做倍低音,表示低两个八度演唱。
音符的上下都没有小圆点的音符叫做中音。
要准确地表示音的绝对高度,还要应用调号标记。调号标记是用1=F、1=G……等来表示的。
音的长短:在简谱中,音的长短是在通过在音符后面或下面加短横线来表示的。
加在音符后面的线,叫延时线,每增加一条延时线时值增加一拍。
如:
全音符(在音符后面加三条短横线) 5 — — — 唱四拍
二分音符(在音符后面加一条短横线)5 — 唱二拍
四分音符(音符的后面或下面都不加线)如: 5 唱一拍
加在音符下面的线,叫减时线,每增加一条减时线时值减少二分之一。
如:
八分音符 5(在音符下加一条短的横线) 唱半拍
十六分音符 5(在音符下加两条短的横线)唱四分之一拍
三十二分音符 5(在音符下加三条短的横线)唱八分之一拍
此外,还可以通过在音符(或休止符)后面加小圆点来延长该音符的时值。加在音符后面的小圆点叫附点,带有附点的音符叫附点音符。附点的作用是延长它前面那个音符二分之一时值。
表示音的休止的基本符号是休止符(0)为了表示不同长度的休止,可用增加0的数目的方法来表示。通常所用的休止符如下:
全休止符: 0 0 0 0
二分休止符:0 0
四分休止符:0
八分休止符:0 (下加一横线)
十六分休止符:0 (下加二横线)
三十二分休止符:0(下加三横线)
在简谱体系中不存在谱号问题。它的音高是通过音符和调号来表示的。
简谱中的拍号和五线谱一样,用分数标记,它和调号一起记在乐曲名称的左下方,先记调号后记拍号。乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。
常用的记谱法分为简谱和五线谱两种,下面分别简要介绍:一、如何识记简谱?简谱是记谱法一种。
由于它简单明了、通俗易懂,在记谱、读谱上有很大的方便。简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法。
标记:1 2 3 4 5 6 7 i唱法:do rimi fa sol la si do 在音符的上面加一小圆点,即表示高八度演唱,加两个圆点表示高两个八度;反之,在下面加一个圆点,即表示低八度演唱,加两个圆点表示低两个八度。要准确地表示音的绝对高度,还要应用调号标记。
调号标记是用1=F、1=G……等来表示的。在简谱中,音的长短是在通过在音符后面或下面加短横线来表示的。
在简谱中,音的长短是在通过在音符后面或下面加短横线来表示的。加在音符下面的线,叫减时线,每增加一条减时线时值减少二分之一。
加在音符后面的线,叫延时线,每增加一条延时线时值增加一拍。如:全音符(在音符后面加三条短横线) 5 — —— 唱四拍二分音符(在音符后面加两条短横线)5 — 唱二拍四分音符 5 唱一拍八分音符 5(在音符下加一条短的横线) 唱半拍十六分音符5(在音符下加两条短的横线)唱四分之一拍 三十二分音符(在音符下加三条短的横线)唱八分之一拍 此外,还可以通过在音符(或休止符)后面加小圆点来延长该音符的时值。
加在音符后面的小圆点叫附点,带有附点的音符叫附点音符。附点的作用是延长它前面那个音符二分之一时值。
表示音的休止的基本符号是0。为了表示不同长度的休止,可用增加0的数目通常所用的休止符如下:全休止符: 0 0 0 0 二分休止符:0 0 四分休止符:0 八分休止符:0 (下加一横线)十六分休止符:0 (下加二横线)三十二分休止符:0(下加三横线)在简谱体系中不存在谱号问题。
它的音高是通过音符和调号来表示的。简谱中的拍号和五线谱一样,用分数标记,它和调号一起记在乐曲名称的左下方,先记调号后记拍号。
乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。以上所介绍的仅是简谱中一般最普通的知识,是很不全面的,进一步学习请参见有关教材。
二、如何识记五线谱?五线谱是由五条平行的横线组成的。五线谱的五条线和由这五条线所形成的间,均由下而上数,分别为:第一线、第二线、第三线、第四线、第五线;第一间、第二间、第三间、第四间。
为了记录更高的音或更低的音,有时需在五线谱的上方或下方临时加短横线。加在五线谱上方的短横线(或间)自下往上数分别为:上加一线、上加二线------;上加一间、上加二间------。
加在五线谱下方的短横线(或间)自上往下数分别为:下加一线、下加二线------;下加一间、下加二间------。关于音符,这里不多赘述,怎样快速认识五线谱,向你介绍一个窍门:先记住几个可以起标识作用的音(以高音谱表为例)1、中央C(小字1组):下加一线2、小字2组C:第三间3、小字3组C:上加2线这三个音的位置记住了,其他音的位置就好记了。
记住相邻的线与线(或间与间)之间都是3度关系,(1、3、5、7)或(2、4、6、1)。(以低音谱表为例)1、中央C(小字1组):上加一线2、小字组C:第二间3、大字组C:下加2线这三个音的位置记住了,其他音的位置就好记了。
和高音谱表一样,相邻的线与线(或间与间)之间也都是3度关系,(1、3、5、7)或(2、4、6、1)。另外,一定要注意看准谱号(是高音谱号还是低音谱号)、拍号(是2/4拍还是3/4拍)、调号(几个升号?几个降号),还注意区分不同音符的时值(几分音符),这些都要很细心。
特别是在钢琴上虽然说一般情况下左手弹的下面一行的谱表通常是低音谱表,但有时为了记谱的方便(避免过多加线)有时左手出现高音谱表,右手出现低音谱表也很常见,所以要特别细心。总之,识谱还是要多练。
不论是简谱或是五线谱都需要大量的接触、练习,熟能生巧。推荐两本书1、《从零开始学简谱》2、《从零开始学五线谱》以上这两本都是上海音乐学院出版社出版,书店里有售。
如果你希望进一步学习乐理知识的话李重光的《音乐理论基础》(人民音乐出版社),这本书很不错,是一部权威著作。
常用的记谱法分为简谱和五线谱两种,下面分别简要介绍:一、如何识记简谱?简谱是记谱法一种。
由于它简单明了、通俗易懂,在记谱、读谱上有很大的方便。简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法。
标记:1 2 3 4 5 6 7 i唱法:do rimi fa sol la si do 在音符的上面加一小圆点,即表示高八度演唱,加两个圆点表示高两个八度;反之,在下面加一个圆点,即表示低八度演唱,加两个圆点表示低两个八度。要准确地表示音的绝对高度,还要应用调号标记。
调号标记是用1=F、1=G……等来表示的。在简谱中,音的长短是在通过在音符后面或下面加短横线来表示的。
在简谱中,音的长短是在通过在音符后面或下面加短横线来表示的。加在音符下面的线,叫减时线,每增加一条减时线时值减少二分之一。
加在音符后面的线,叫延时线,每增加一条延时线时值增加一拍。如:全音符(在音符后面加三条短横线) 5 — —— 唱四拍二分音符(在音符后面加两条短横线)5 — 唱二拍四分音符 5 唱一拍八分音符 5(在音符下加一条短的横线) 唱半拍十六分音符5(在音符下加两条短的横线)唱四分之一拍 三十二分音符(在音符下加三条短的横线)唱八分之一拍 此外,还可以通过在音符(或休止符)后面加小圆点来延长该音符的时值。
加在音符后面的小圆点叫附点,带有附点的音符叫附点音符。附点的作用是延长它前面那个音符二分之一时值。
表示音的休止的基本符号是0。为了表示不同长度的休止,可用增加0的数目通常所用的休止符如下:全休止符: 0 0 0 0 二分休止符:0 0 四分休止符:0 八分休止符:0 (下加一横线)十六分休止符:0 (下加二横线)三十二分休止符:0(下加三横线)在简谱体系中不存在谱号问题。
它的音高是通过音符和调号来表示的。简谱中的拍号和五线谱一样,用分数标记,它和调号一起记在乐曲名称的左下方,先记调号后记拍号。
乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。以上所介绍的仅是简谱中一般最普通的知识,是很不全面的,进一步学习请参见有关教材。
二、如何识记五线谱?五线谱是由五条平行的横线组成的。五线谱的五条线和由这五条线所形成的间,均由下而上数,分别为:第一线、第二线、第三线、第四线、第五线;第一间、第二间、第三间、第四间。
为了记录更高的音或更低的音,有时需在五线谱的上方或下方临时加短横线。加在五线谱上方的短横线(或间)自下往上数分别为:上加一线、上加二线------;上加一间、上加二间------。
加在五线谱下方的短横线(或间)自上往下数分别为:下加一线、下加二线------;下加一间、下加二间------。关于音符,这里不多赘述,怎样快速认识五线谱,向你介绍一个窍门:先记住几个可以起标识作用的音(以高音谱表为例)1、中央C(小字1组):下加一线2、小字2组C:第三间3、小字3组C:上加2线这三个音的位置记住了,其他音的位置就好记了。
记住相邻的线与线(或间与间)之间都是3度关系,(1、3、5、7)或(2、4、6、1)。(以低音谱表为例)1、中央C(小字1组):上加一线2、小字组C:第二间3、大字组C:下加2线这三个音的位置记住了,其他音的位置就好记了。
和高音谱表一样,相邻的线与线(或间与间)之间也都是3度关系,(1、3、5、7)或(2、4、6、1)。另外,一定要注意看准谱号(是高音谱号还是低音谱号)、拍号(是2/4拍还是3/4拍)、调号(几个升号?几个降号),还注意区分不同音符的时值(几分音符),这些都要很细心。
特别是在钢琴上虽然说一般情况下左手弹的下面一行的谱表通常是低音谱表,但有时为了记谱的方便(避免过多加线)有时左手出现高音谱表,右手出现低音谱表也很常见,所以要特别细心。总之,识谱还是要多练。
不论是简谱或是五线谱都需要大量的接触、练习,熟能生巧。推荐两本书1、《从零开始学简谱》2、《从零开始学五线谱》以上这两本都是上海音乐学院出版社出版,书店里有售。
如果你希望进一步学习乐理知识的话李重光的《音乐理论基础》(人民音乐出版社),这本书很不错,是一部权威著作。
简谱是记谱法一种。
由于它简单明了、通俗易懂,在记谱、读谱上有很大的方便。简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法。
标记:1 2 3 4 5 6 7 i 唱法:do rimi fa sol la sido 音的高低:简谱区别音的高低,是用添写高低音点来记录音的高低。 记写在音符上面的小圆点叫做高音点,带有一个高音点的音符叫做高音,即表示高八度演唱,带有两个高音点的音符叫做倍高音,表示高两个八度演唱; 记写在音符下面的小圆点是低音点,带有一个低音点的音符叫做低音,表示低八度演唱。
带有两个低音点的音符叫做倍低音,表示低两个八度演唱。 音符的上下都没有小圆点的音符叫做中音。
要准确地表示音的绝对高度,还要应用调号标记。调号标记是用1=F、1=G……等来表示的。
音的长短:在简谱中,音的长短是在通过在音符后面或下面加短横线来表示的。 加在音符后面的线,叫延时线,每增加一条延时线时值增加一拍。
如: 全音符(在音符后面加三条短横线) 5 — — — 唱四拍 二分音符(在音符后面加一条短横线)5 — 唱二拍 四分音符(音符的后面或下面都不加线)如: 5 唱一拍 加在音符下面的线,叫减时线,每增加一条减时线时值减少二分之一。 如: 八分音符 5(在音符下加一条短的横线) 唱半拍 十六分音符 5(在音符下加两条短的横线)唱四分之一拍 三十二分音符 5(在音符下加三条短的横线)唱八分之一拍 此外,还可以通过在音符(或休止符)后面加小圆点来延长该音符的时值。
加在音符后面的小圆点叫附点,带有附点的音符叫附点音符。附点的作用是延长它前面那个音符二分之一时值。
表示音的休止的基本符号是休止符(0)为了表示不同长度的休止,可用增加0的数目的方法来表示。通常所用的休止符如下: 全休止符: 0 0 0 0 二分休止符:0 0 四分休止符:0 八分休止符:0 (下加一横线) 十六分休止符:0 (下加二横线) 三十二分休止符:0(下加三横线) 在简谱体系中不存在谱号问题。
它的音高是通过音符和调号来表示的。 简谱中的拍号和五线谱一样,用分数标记,它和调号一起记在乐曲名称的左下方,先记调号后记拍号。
乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。
简谱基础知识 一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”: 1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。
2、音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
3、音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些,有些地方弱一些。
而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 4、音质:也可以称音色。
也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。
上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。
音符 在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是: 1、2、3、4、5、6、7读法为:do、re、mi、fa、so、la、si(多、来、米、发、梭、拉、西)。
音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。 音高 音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。
在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。
音符的长短 音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。
拍子是表示音符长短的重要概念。 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。
简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。
这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制,可以是1秒 也可以是2秒或半秒。
假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话,两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记: 音符名称 写法 时值 全音符 5--- 四拍 二分音符 5- 二拍 四分音符 5 一拍 八分音符 5 - 半拍 十六分音符 5 = 四分之一拍 三十二分音符 5 ≡ 八分之一拍 上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的,横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。
从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“-”,这时的横线叫延时线、延时线越多,音持续的时间(时值)越长。相反,音符下面的横线越多,则该音符时间越短。
休止符 音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符,用“0”标记。
通俗点说就是没有声音,不出声的符号。 休止符与音符基本相同,也有六种。
但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,就增加一个四分休止符时的时值。 半音与全音 音符与音符之间是有“距离”的,这个距离是一个相对可计算的数值。
在音乐中,相邻的两个音之间最小的距离叫半音,两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音,而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
变化音 将标准的音符升高或降低得来的音,就是变化音。 将音符升高半音,叫升音。
用“#”(升号)表示,一般写在音符的左上部分,如下所示: 标准的音降低半音,用“b ”(降号)表示,同样写在音符的左上部分。 基本音升高一个全音叫重升音,用“x”(重升)表示,这和调式有关。
基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。
将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要变成原始的音,则用还原记号“ヰ”表示。 附点音符 附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
节奏 掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。
节拍 乐曲或歌曲中,音的强弱有规律地循环出现,就形成节拍。节拍和节奏的关系,就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。
单拍与复拍 单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的,有若干个次强的。
调式音阶 按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系,构成一个调式。 把调式中的个音,从主音到主音,按一定的音高关系排列起来的音列,叫音阶。
大调式 凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶,就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。
一般来说,一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的,而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。
要想真正搞懂大调音乐,必须要学习和声知识。 小调式 小调式有三种形式: a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶,叫自然小调。
b:和声小调:升高自然小调音阶的第VI。
乐谱大致分为以下三种 五线谱,六线谱,简谱介绍: 标准乐谱(即五线谱) 乐谱就是在纸上代表音乐声音的书写符号。
吉他手们很幸运,可以用两套互补的乐谱体系来描述所弹奏的音符;即标准乐谱——五线谱和符号谱——六线谱。 标准乐谱即五线谱是钢琴、提琴及管弦乐器等共用的乐谱体系。
它由五条线和,一个叫高音谱号的符号组成。符头在五线谱上的位置决定了它的音高(由一字母表示),音符形状(符头、符干、符尾)决定了节奏(音长)。
音符的组成 一个音符的音高由它在五线谱上的位置决定。符头是否充实表示其音长。
符干是否存在表示音的长短。符尾是否存在表示音有多短。
当在同一行中有一个以上音符带符尾,这些符尾由梁代替,梁与尾的长度正好一致。这样易于读谱。
符号谱(即六线谱) 符号谱采用六条线,每一条线代表吉他上的每一根弦。最上面的一条线代表吉他的第1弦,最下面的一条线代表吉他的第6弦。
在线上放上数字,可以表示某弦的某个品位的音,数字0表示某弦的空弦音。例如: 对于吉他手来说,六线谱相对于五线谱的明显的好处在于:它能告诉你在什么位置正确地弹奏一个指定音符。
例如:这个音符(高音E) 在吉他上可以在五个不同位置弹奏: 六线谱在表示音符的把位时尤为方便,它以图解形式告诉你在什么位置换弦,什么时候转换把位,而五线谱则无法象六线谱一样处理把位转换。 数字谱(即简谱) 它主要用阿拉伯数字来表示音符,简单明了。
通过上述三种乐谱的结合,你应当非常清楚地知道在吉他上怎样和从哪里寻找音符,以及这些音符的长短。本书中所有谱例将同时用五线谱、简谱、六线谱编写。
节奏:音乐有两个主要组成部分:节奏和音高。节奏是指音符如何及时发声及相互之间的联系。
每一音符相对音乐节拍都有一定的音长。节拍是音乐的基本组成单位,也叫拍子。
当你跟着音乐拍脚(即用脚打拍字时),你是在随着节拍动作。 随着音乐拍子有规则地拍脚是一种应培养的技能。
这会让你实际地感受到节拍,而你的手可以抽出来根据脚所打出的拍子在吉他上弹奏。这使你能感觉到音符和节拍的关系。
节拍通常“成组”重复。在乐谱中,我们把音乐分成这些重复的组。
一组所占的时间 称为一个音节(俗称小节)。每个小节的边界由竖线来表示,这叫做小节线。
乐谱开头的节拍符号表示每一小节有几拍,以何种音符为一拍。在这个例子中,音乐是4/4拍。
这意味着以四分音符为一拍,每一小节有四拍。 四分音符是根据它在4/4拍中占一个小节的1/4而命名的。
4/4拍应用相当广泛,因而也被称为普通节拍,大多数摇滚和流行音乐都是4/4拍。 音符时值 下面是4/4拍中基本的音符时值: =全音符-4拍 一个全音符占一小节或4拍 =半音符-2拍一个半音符占半个小节或2拍。
两个半音符占一小节,相当于一个全音符的时值。 =1/4音符-1拍,一个1/4音符占1/4个小节或1拍。
=1/8音符-1/2拍一个1/8音符占1/8个小节或1/2拍。2个1/8音符相当于一个1/4音符的时值。
8个1/8音符占一小节。 这是每个音符时值的计拍方法: 为了很好地掌握节奏,你必须会数节拍。
试练习:开始慢速用脚打拍子。保持平稳似钟摆的节奏,这样每拍之间的间隔正好一致。
一边拍脚一边计数,按4/4拍的拍子数,数到4后便反复,象这样:1-2-3-4,1-2-3-4。 要保证你的计数发音与脚拍同时进行,确保在4(一个音节的末尾)和1(下一音节的开头)之间的间隔与任何两拍之间的间隔一致。
换言之,在一个小节的第4拍和下一小节的第1拍之间无间断。 其它表示节奏的方法 你可以用附点、连结线和休止符来改变一个音符的长度。
一个附点把一个音符的时值延长一半。 连结线是连结两个具有相同音高的音符的一条曲线。
连结线指示你只弹第一个音符,这个音符的音要持续两个音符相加的时值。 音符之间的静止由休止符表示。
休止符与发声音符一样分有长短。一个休止符表示某段时值不发声(不弹奏,没有持续的音符声)。
音高 一个音符的音高是指这个音符发声的高低。 在五线谱中,音高用字母:A,B,C,D,E,F和G表示。
一个音符的音高在五线谱上由符头落在哪条线或间上来表示。在简谱中,音高用阿拉伯数字:1,2,3,4,5,6,7表示。
简谱是法国的卢梭发明的后来40年代传到了中国,目前可能只有中国和几个亚洲国家使用。
简谱和五线谱一样也分音高、节奏、强弱等等记录乐曲的方法叫做记谱法。在历史发展过程中,由于乐曲的不同内容和需要而产生了各种各样的记谱方法。
如为古琴用的古琴谱,为锣鼓用的锣鼓谱,以及我们现在普遍应用的五线谱、简谱和在我国民间应用的工尺谱等便是。各种记谱法虽然在其发展中不断地趋向完善,但到目前为止,世界上还没有一种记谱法能够完美无缺地记录音乐。
如音高、力度、速度上的细微差异,许多装饰音的奏法等,都还需要演奏者凭其各自不同的理解来加以具体的分析和处理。正确的记谱对创作和表演都是十分重要的,每个学音乐的人应该很好地掌握记谱法,特别是对学作曲的人来说,具有更为重要的意义基础乐理--谱号前面已经讲过,在五线谱上音的位置愈高,音也愈高,反之音的位置愈低,音也愈低,但到底高多少?低多少?却无法确定。
在五线谱上要确定音的高低,必须用谱号来标明。这种谱号记在五线谱的某一条线上,便使这条线具有了固定的音级名称和高度,同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。
通常用的谱号有三种:G谱号 表示小字一组的g,记在五线谱的第二线上,叫高音谱号;另外有记在第一线上的,叫古法国式高音谱号。F谱号 表示小字组的f,记在五线谱的第四线上,叫低音谱号;另外还有记在第五线上的,叫倍低音谱号。
C谱号 表示小字一组的c,可记在五线谱的任何一线上。目前被采用的C谱号有C三线谱号(中音谱号)为中音提琴所用,有时也长号所用。
C四线谱号(次中音谱号)为大提琴、大管和长号所用。其他C谱号一般较少应用。
使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线,以使写谱和读谱更加方便。各种谱号可以单独使用,也可以连接起来使用,如高、低音谱号所组成的大谱表便是。
基础乐理--音的分组前面已经讲过,钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称,因此,在音列中便产生了许多同名的音,为了区分音名相同而音高不同的各音,我们将音列分成许多个"组"。在音列中央的的一组叫做小字一组,它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示,如c1d1e1等。
比小字一组高的组顺次定名为:小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示,如c2d2e2等。
其他各组依次类推。比小字一组低的组,依次定名为小组、大字组、大字一组及大字二组。
小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示,如cde等。大字组用不带数字的大写字母来标记,如CDE等。
大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明,如C1D1E1等。大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明,如A2B2等。
基础乐理--十二平均律将八度分成十二个均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。十二平均律早在古代希腊时便有人提出了,但并未加以科学的计算。
世界上最早根据数学来制订十二平均律的是我国明朝大音乐家朱载(土育)(1854年)。半音是十二平均律组织中最小的音高距离。
两音间的距离等于两个半音的叫做全音。八度内包括有十二个半音,也就是六个全音。
在音列的基本音级中间,除了E到F、B到C是半音外,其余相邻两音间的距离都是全音。在钢琴上,相邻的两个琴键(包括黑键)都构成半音,隔开一个琴键的两个音则都构成全音。
基础乐理--音律乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系叫做音律。音律是在长期的音乐实践发展中形成的,并成为确定调式音高的基础。
在历史发展过程中,曾采用过各种各样的方法来确定乐音体系中各音的高度,其中主要的、为大家所熟知的有"纯律"、"五度相生律"和"十二平均律"三种。目前被世界各国所广泛采用的是"十二平均律"。
但"纯律"和"五度相生律"在音乐生活中仍继续发生着影响并具有重大的意义。关于音级的介绍音级是乐音体系中的各音,它有基本音级和变化两种。
前者在乐音体系中具有七个独立的名称,钢琴键盘上白键所发出的音是与基本音级相符合的。后者是将基本音级加以升高或降低而得来的。
基本音级的名称,用字母体系和唱各体系两种方式来标记:字母体系:c、d、e、f、g、a、b唱各体系:do、re、mi、fa、sol、la、xi目前国内的音乐基础知识业余考级里所指的音级是调式音级。调式音阶中的各音就叫做调式音级。
每个音阶中的主音也就是调式音阶中的I级音。每个调式音阶的主音不同但标记永远以主音为I级。
do、re、mi、fa、sol、la、xi、do例:C自然大调标记:la、xi、do、re、mi、fa、sol、laa自然小调标记:i ii iii iv v vi vii i大调音阶用大写字母标记,小调音阶用小写字母标记。练习提示:1.弹出标准音用来听辩主和弦和主音,把主和弦和主音听辩正确后即能确定你所做的题应是什么调式。
2.弹奏题目中的调式音,用第一步确定好的调试音阶来判断此调式音的音阶。乐理知识-音及音高音是由于物体的振动而产生的。
在自然界中能为我们人的听觉所感受的音是非常多的,但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。在音乐中所使用的音,是人们在长期的生产斗争和。
只要爱好,就说明有音乐细胞,只要专心,上手很快,没啥神秘的。
谈谈自己的体会:其实也很简单,主要是音符发音要唱准,其他节奏都会迎忍而解。
1、随便买一本大众化的歌曲书,找到自己唱的比较准确的一首歌,刚开始找一首简单的歌曲先唱一遍,之后按照歌词上方对应的简谱练习唱谱。1刀、2来(ruai)、3米、4发、5扫、6拉、7西。在唱谱的的时候掌握每个音符的发音,反复练习。
2、练习到不用看谱就能将一首歌曲完整的唱下去。此时,闭上双眼、集中精力,默默在心底唱谱,仔细体会不同音符的声调高低,辨别不同音符的发音特点。目的就是准确掌握每个音符的标准发音。
3、练习多首歌曲,掌握不同音符搭配时的发音特点,举一反三的练习,目的还是熟练掌握各种情况下音符的标准发音。
4、感觉融汇贯通后,选一首二分之一的较为简单的不会唱的新歌,进行试练,一小节一小节的啃下去,直至完整的唱出来,再找到这首歌的原唱听一听,纠正唱错的音符,直至正确无误。此时最为关键,许多人就在此环节失败,咬牙坚持一两天,渡过难关,就基本完成了识谱。
5、达到上述基础后,再逐步增加难度系数,反复练习,半个月基本学会识谱。
6、音乐可以使人灵秀,整个过程使人有开窍、陶醉、醒悟的良好感觉,而且听力增强、精力集中、有益身心健康。
简谱
表示音的高低的基本符号,用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:
写法: 1 2 3 4 5 6 7 i
读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do
以上各音其相对关系都是固定的,除了3—4、7—i 是半音外,其它相邻两个音都是全音。
为了标记更高或更低的音,则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中,不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。
增时线和减时线
简谱中,音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。
短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多,音的时值就越长。
不带增时线的基本音符叫四分音符,每增加一条增时线,表示延长一个四分音符的时间。
写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多,音就越短,每增加一条减时线,就表示缩短为原音符音长的一半。
写在音符右边的小圆点叫做附点,表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。
带附点的音符叫附点音符。
临时改变音的高低的符号叫临时变音记号,主要有升号、降号、还原记号等。
升号写在音符左上方,表示该音要升高半音,如#1表示将1升高半音,在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。
降号写在音符左上方,表示该音要降低半音,如 b3 表示将3降低半音,在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格,空弦音降半音就要退到低一弦上去。
还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。
以上临时变音记号都是一小节内才起作用,过了这小节就不起作用了,一小节也就是|XXXX|。
扩展资料:
简谱是指一种简易的记谱法。有字母简谱和数字简谱两种。
其起源于18世纪的法国,后经德国人改良,遂成今日之貌。一般所称的简谱,系指数字简谱。数字简谱以可动唱名法为基础,用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本级,读音为do、re、mi、fa、sol、la、ti(中国为si),英文由C、D、E、F、G、A、B表示,休止以0表示。每一个数字的时值名相当于五线谱的4分音符。
参考资料:百度百科-简谱
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