东北二人转作文开头(求一篇介绍东北二人转的文章)
1.求一篇介绍东北二人转的文章
二人转是诞生于东北劳动人民中间的综合艺术，是一朵土香土色的艺术之花。
吉林的二人转有着悠久的历史，早在几百年前，二人转就以它灵活、明快的方式活跃在长白山狩猎、挖参、淘金人的窝棚和“大房子”里。还常在庄户人的院子或炕头上演唱，很受老百胜的喜爱。二人转名曰“二人转”，其实不单单是仅有两个人，它在形成之后就有“单出头”、“二人转”和“拉场戏”三个分支。
经历了200多年的风风雨雨，在长期的艺术实践过程中，二人转的艺术表演手段得以丰富和发展，逐渐形成了独有的技巧——“四功一绝”，即唱、说、拉（做）、舞功的绝技。
民间常说：“宁舍一顿饭，不舍二人转”。当地的人比喻说：二人转好比车轱辘菜，它长在乡间的泥土里，踩不死，压不败，深深扎根在老百姓的心坎上。
二人转不只是两个人转。它一树多枝，一类唱腔，却有多种演出形式，大体可分“单” 、“双”、“群”、“戏”四类。
“单”：指“单出头”，一个人一台戏，一人演多角。也有一戏一角一人演的，类似“独角戏”。
“双”：指“双玩艺”。这是名副其实的二人转。二人演多角，叙事兼代言，跳出跳入，载歌载舞。
“群”：过去把“拉场戏”也叫“群活儿”。现在是指群唱、坐唱或群舞。
“戏”：指“拉场戏”。这是以小旦和小丑为主的东北民间小戏。其中由两个人扮演角色的也叫“二人戏”。
二人转的传统剧目有三百多个。其中影响较大的有《蓝桥》、《西厢》、《包公赔情》、《杨八姐游春》等双玩艺儿；有《王二姐思夫》（又名《摔镜架》）、《红月娥作梦》、《丁郎寻父》等单出头；还有《回杯记》、《锯大缸》、《寒江》、《拉马》、《二大妈探病》等拉场戏。
二人转的唱腔，素有“九腔十八调七十二嗨嗨”之称，共三百多个。唢呐、板胡是二人转的主奏乐器。击节乐器，除用竹板（两块大板和五块节子板）外，还用玉子板，也叫手玉子（四块竹板，一手打二块）。二人转的表演，有“四功一绝”。四功是指“唱、说、做（或扮）、舞”，手绢、扇子、大板、玉子板等“绝技”。
二人转的根，扎在东北农民的心里。有的农民说“宁舍一顿饭，不舍二人转”。今天，不但在东北的广大农村和城镇中流传着，在河北、内蒙的部分地区，也有二人转的演出活动
2.描写二人转的作文600字
喜欢二人转，没什么特别的理由，也许是我在农村成长，也许它真的很有魅力。
从小就是听着二人转长大的，爸爸还能唱上一些名段，所以也算受了些熏陶，那会经常在二伯家的录音机里听着磁带，从小就总会学着马前泼水里崔氏女的唱词“我可就另嫁人那”，由于发音不清，用那稚嫩的唱腔唱到“我可就乐嫁人啊”，每每说起这些，妈妈就笑着提起那些往事。 喜欢唱，是我的最大爱好，喜欢唱些有特色的歌曲，是我的特长，当初一个机会，差点进入二人转的行当，那个时候是初中二年级，本市的评剧团来招演员，选中了我，让我去市里面试，那时候还小，二人转又不是很景气，那会儿或许就会走上演艺的道路，在那个时候我就想着赚钱填补家用，也通过了选拔，当时面试的老师，依稀记得好像是刘桂云老师，只是父母坚持让我学习功课，这也算是未结的缘分吧。
但是平时也总喜欢唱两嗓子，我总觉得二人转很练嗓门，但是学习压倒一切，直到大学毕业，参加工作，开始做导游东奔西走，也对我们东北地方的民风民俗更加感兴趣，期间又重燃了对二人转的热情，《刘老根》《马大帅》的热播，我开始更加喜欢二人转了，这门艺术带给我的快乐，是非常放松的、直接的。这个时候，我开始不由自主的去向别人推荐、介绍二人转，让他们也得到这种直接的、放松的快乐。
把地方特色推荐给游客去看，这是一个导游应尽的责任，只是由于特殊的旅游市场环境，这种就叫做增加旅游项目，现在新的旅行社条例是不准许随意增加的。但是抛开导游这一职务不说，我更愿意，把更多我所知道的二人转剧场，推荐给喜欢二人转或者能够接受二人转的所有人。
我除了喜欢给游客推荐，更喜欢在朋友间宣传，我身边的同事和朋友，很多都被我给“传染”了，朋友总问我，你怎么看不烦啊，每天演的都差不多？我说我喜欢那种剧场里的气氛，可能我奉行独乐乐不如众乐乐吧。 欣赏之余，当然也有我喜欢的转星啊，演员之类的，一直很关注些年轻的演员，比如红孩，是我从08年开始知道的，通过电视剧、和现场观看，也更加喜欢他，欣赏他！还有周云鹏啊，程野啊，田娃啊，等等很多吧，都是那么有才啊，那么招人喜欢。
二人转演员大多是苦出身，随着二人转的认知度在增强，剧场的增多，他们终于迎来了艺术的春天，从田间地头走到正式的舞台，这一路的艰辛，常人或许是无法理解的。我也由衷的钦佩他们，他们是最有才的。
最近在看二人转的时候，发现了一个小问题，刘老根剧场里有些老演员不是那么认真了，或许是成名的原因吧，相信这也不该是本山老师想看到的吧。 二人转表演呈现小型多样化，但是过多的人把多样化大众化了，造成改良后的二人转千篇一律，重复做作，这算不算一个发展的瓶颈呢，我是一个观众，我或许看不明白。
但是我知道那些传统的唱段，传统的东北小调是越来越少了，何尝不去承前启后呢，把传统的继承下来，把新的内容不断随着时代和形势的变化融合进去进行创作。很多演员打造自己的特色，很多新的演员模仿他人的特色，正如行内人士自己所言，二人转里的包袱是共享的，只是可以个人创造自己的特色，去愉悦观众。
告别低俗，倡导绿色，二人转丢掉低俗是很必要的，社会主义新农村，需要新的文化，一些不利于社会文明的内容需要祛除，倡导绿色不代表告别二人转的土腥味，而是恰恰去发展这门艺术，让它常青常绿。这个任务需要热衷于二人转的年轻一辈去努力。
有些人把二人转当作一门艺术去尊重，有些人把二人转当作一项事业去努力开拓，而有些人是把二人转仅仅当作是一个赚钱的饭碗，不同的一些人，对二人转的态度和具体行动是不尽相同的，当今二人转艺术包罗万象，正是这门艺术随时代发展的最好证明。 喜欢一些演员的同时，也讨厌一些演员，他们不但没有台缘，也不会去照顾观众的情绪，依旧出言不逊，恶语相加，包括一些老演员，老艺人，他们走的是自己的路，但是也在渐渐失去观众。
二人转的会火多久，对于我们这些爱好者，当然希望它永远火下去，更希望能够交到一些二人转演员为朋友，跟他们去了解创造快乐的源泉，去给自己增加快乐的理由。继续关注二人转，关注那些可爱的演员，关注生产快乐的人们。
好像太多了，不过，参考参考。
3.东北民风民俗的作文结尾
节日：和全国都一样，过年吃饺子，放鞭炮，贴春联，串门什么的。
晚上守岁之后还要吃一次饺子。饮食：特色————当当当当~~~~酸菜。
这个是别的地方没有的。就是在入冬的时候买许多白菜（也有大头菜，但不如白菜好吃~），洗赶紧，放进缸里，撒上盐，密封。
一直到一个月左右。东北人爱吃炖菜。
因为天气冷。还有人参，鹿茸。
这是特色嘛~东北菜量大，味道重。还有蘑菇，野菜。
东北人喜欢吃面条，生蔬菜蘸大酱。最喜欢饺子。
各种馅的。还有杀猪菜。
比如血肠。杀猪菜都要用刚刚杀死的猪做。
生活：用芴噜草做铺盖。既暖和，又可以用来防潮。
在晚饭后，老年人喜欢聚集在一起，扭秧歌。还看二人转。
“宁舍一顿饭，不舍二人转”。东北人性格豪爽，重感情。
长春还被评为“最有人情味的城市”。让我再想想还有什么……其实我就是长春人…… 饮食方面：吃炖菜，喜辣味（受俄罗斯影响合气候原因，口味为酸辣），腌制蔬菜，如酸菜、辣白菜（腌制辣白菜与朝鲜饮食相似），东北大饺子驰名。
休闲文化方面：扭秧歌，表演和观看二人转，东北的小品（与南派小品形成我国两大小品派系，目前东北一派成为主流）。东北二人转，史称：小秧歌、双玩艺、蹦蹦，又称：唱蹦子、吉剧、过口、双条边曲、风柳、春歌、半班戏、东北地方戏等。
是由东北民歌演变而来的东北土生土长的载歌载舞的民间艺术之一。二人转属走唱类曲艺，流行于辽宁、吉林、黑龙江三省和内蒙东部三盟一市。
虽然二人转偶尔会有些低俗的词句和动作，但还是有极高的艺术水平和观赏价值的。因此，现代著名美学家王朝闻对二人转如此评价：她好像一个天真、活泼、淘气、灵巧、泼辣甚至带点野性的姑娘，既很优美，又很自重，也可以说是带刺儿的玫瑰花。
二人转集中反映了东北民歌、民间舞蹈和口头文学的精华，是在东北地区喜闻乐见，具有浓郁地方色彩的民间艺术，至今已有三百多年的发展历史。是东北人文化生活中最普及的一种民间文化。
在东北，上自七、八十岁老人，下到几岁孩子，都会唱上几口，什么《王二姐思夫》、《西厢记》、《猪八戒背媳妇》、二人转小帽等。唱二人转，几乎是东北人一种与生俱来的本能，是东北人民祖祖辈辈流传下来的文化。
长期以来深受东北群众尤其是广大农民的喜爱。二人转的唱本语言通俗易懂，幽默风趣，充满生活气息。
最初的二人转，是由白天扭秧歌的艺人在晚间演唱东北民歌小调（俗称“小秧”），后来，随着关内居民的增多，加上长期以来各地文化的交流，大大丰富了二人转的内涵。在原来的东北秧歌、东北民歌的基础上，又吸收了莲花落、东北大鼓、太平鼓、霸王鞭、河北梆子、驴皮影以及民间笑话等多种艺术形式，同时揉进了其他演唱形式的一些曲牌、民间小唱逐渐演变而成，因此表演形式与唱腔非常丰富。
在民间中流传着 “宁舍一顿饭，不舍二人传”的说法，可见“二人转”在群众中的影响之深。可以说，二人转最能体现东北劳动人民对艺术美的追。
二人转最初就来源于地头文化，过去的东北农村，文化生活很贫乏，在田间地头，随意一块空地，一男一女不用任何道具就可以畅快淋漓的唱上一出，二人转给寂静的山村带来了欢乐。那些动作比如扔手绢，转扇子、互相打情骂俏，以及唱腔都是一种发泄，一种随意。
东北人生来强壮，过去靠游牧或渔猎生存，放荡不羁的性格使人们可以无所避讳地谈性。东北的冬季十分漫长，农民只好坐在炕头上磨嘴皮子，这时“荤段子”就成了他们插科打诨的作料。
因此解放前的二人转里就有很多“荤性”，“荤口”，演员在台上口无遮拦率性而为，“荤嗑”、“粉词”满天飞，用以吸引观众。甚至有人说，二人转是土生土长、原汁原味的一盘“农家菜”，是东北民风民俗的一种体现。
如果二人转没有了性文化，失去了它的“粗”和“俗”，二人转也就失去了生命力，也失去了农村广大市场，也不能称之为二人转了。二人转由男（“下装”）、女（“上装”）二人（“一副架”）演唱，“上装”以“手玉子”、“下装”以小木棒为道具。
基本曲调有“文咳咳”、“武咳咳”、“喇叭牌子”、“大救驾”、“四平调”、“十三咳”、“红柳子”、“胡胡腔”、“小翻车”、“大悲调”等。常演节目有《打鸟》、《卖线》、《阴功报》、《古城》、《蓝桥》、《西厢》、《坝桥》、《双锁山》、《华容道》、《游宫》、《报号》、《赔妹》、《盘道》、《禅鱼寺》、《杨八姐游春》等。
原生态的二人转被称为“黄色”二人转，经过改造的二人转被称为“绿色”二人转。但东北人却认为，二人转最抢眼的地方就是“浪”字，略带点色的段子在二人转中表演得出神入化，既直露、火爆、不羁，又让初来乍到的你在冷不丁目瞪口呆、面红耳赤之后，心里暗自叫绝，咧嘴儿会心一笑。
一笑之际，彻底放松，台下的观众在笑声中显露了其生活真实的一面，二人转毫不掩饰它彻底的娱乐精神。二人转的表演手段大致可分为三种。
一种是二人化装成一丑一旦的对唱形式，边说边唱，边唱边舞，这是名副其实的“二人转”；一种是一人且唱且舞，称为“单出头”；还有一种，是演员以各种角色出现在舞。
4.介绍东北二人转
东北二人转
二人转，亦称“蹦蹦”，是在东北地区喜闻乐见，具有浓郁地方色彩的民间艺术，至今已有三百多年的发展历史。长期以来深受东北群众尤其是广大农民的喜爱。它的唱本语言通俗易懂，幽默风趣，充满生活气息。最初的二人转，是由白天扭秧歌的艺人在晚间演唱东北民歌小调（俗称“小秧歌”），后来，随着关内居民的增多，加上长期以来各地文化的交流，大大丰富了二人转的内涵。在原来的东北秧歌、东北民歌的基础上，又吸收了莲花落、东北大鼓、太平鼓、霸王鞭、河北梆子、驴皮影以及民间笑话等多种艺术形式逐渐演变而成。因此表演形式与唱腔非常丰富。在民间中流传着 "宁舍一顿饭，不舍二人传"的说法，可见"二人转"在群众中的影响之深。可以说，二人转最能体现东北劳动人民对艺术美的追求。在历史上有“小秧歌”、“双玩意儿”、“双调”、“边曲子”、“蹦蹦”等称谓。二人转一名始见于1934年的《泰东日报》 ，1953年全国第一届民间音乐舞蹈汇演前，才统称为二人转。 是东北土生土长的载歌载舞的民间艺术之一。它集中反映了东北民歌、民间舞蹈和口头文学的精华，深受广大城乡人民的喜爱。 东北二人转以唱为主，有舞有做又有“说口”，它幽默热闹，粗犷泼辣，有浓厚的东北色彩。它的唱词与鼓词相似，长的达千句，短的二、三句，一般的二、三百句。 二人转由男（“下装”）、女（“上装”）、二人（“一副架”）演唱，“上装”以“手玉子”、“下装”以小木棒为道具。 二人转音乐以九腔十八调七十嗨嗨之称，其主要腔调有“胡胡腔”、“柳子腔”、“嗨嗨腔”、“二窝子腔”、“迷子腔”、“喝喝腔”、“茉莉花调”、“铺地锦调”、“鸳鸯扣”、“小拜年”、“茨儿山”、“叫五更”、“文嗨嗨”、“武嗨嗨”、“十三嗨”、“喇叭牌子”、“句句双”、“五匹马”、“满堂红”、“柳青娘”、“红柳子”、“三节板”、“穷棒子调”、“四平调”、“大悲调”、“小悲调”等。 二人转的演唱形式多样，有分段轮唱、分句，化唱、一句分唱、接唱、对唱、帮唱、一人帮唱、众人帮唱等。 二人转包括“双玩意儿”（或“双调”、“对口”）、“单出头”、“拉场戏”等表演形式。常演节目有《打鸟》、《卖线》、《阴功报》、《古城》、《蓝桥》、《西厢》 、《坝桥》、《双锁山》、《华容道》、《游宫》、《报号》、《赔妹》、《盘道》、《禅鱼寺》、《杨八姐游春》等。
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5.过年回东北看二人转~~~
东北 二人转亦称“蹦蹦”，是在东北地区喜闻乐见，具有浓郁地方色彩的民间艺术，至今已有三百多年的发展历史。
长期以来深受东北群众尤其是广大农民的喜爱。它的唱本语言通俗易懂，幽默风趣，充满生活气息。
最初的二人转，是由白天扭秧歌的艺人在晚间演唱东北民歌小调（俗称“小秧歌”），后来，随着关内居民的增多，加上长期以来各地文化的交流，大大丰富了二人转的内涵。在原来的东北秧歌、东北民歌的基础上，又吸收了莲花落、东北大鼓、太平鼓、霸王鞭、河北梆子、驴皮影以及民间笑话等多种艺术形式逐渐演变而成。
因此表演形式与唱腔非常丰富。在民间中流传着 "宁舍一顿饭，不舍二人传"的说法，可见"二人转"在群众中的影响之深。
可以说，二人转最能体现东北劳动人民对艺术美的追求。 东北二人转历史 二人转起源并流行于东三省，至今已有三百多年的历史。
但由于清末的社会动荡以及战争的缘故，文献记载大多不全，长期以来仅是在民间的流传，具体无从考证。 有记载，清道光二年（1822）年，吉林省怀德县八家子老爷庙（普济寺）的庙会上就曾演出过蹦蹦戏。
早期的二人转没有女演员，女子角色全部由男扮女装。 随着流行地域的不同，二人转在发展中曾经形成东路、西路、南路、北路四个流派。
其中东路以吉林市为中心，表演擅舞彩棒，有武打成分；西路以辽宁的黑山县为中心，讲究板头和演唱；南路以辽宁营口为中心，表演歌舞并重；北路以黑龙江的北大荒为中心，追求唱腔的优美动人，故此历史上曾有二人转"南靠浪（舞），北靠唱，西讲板头，东耍棒"的民谚。后来各路表演取长补短，互相融合，表演的侧重不再像以前那样明确。
中华人民共和国成立后，“二人转”的叫法才得以流传。四平、辽源、吉林、长春、铁岭等大、中城市，及西丰、榆树、梨树、德惠、双辽、扶余、镇赉等县，相继成立地方戏队（演出二人转）。
一九五五年，女演员开始逐渐增多，二人转的演出基本结束了男扮女装的历史。自此，男女开始分腔，演唱讲求科学发声方法。
六十年代，"二人转"的剧种建设取得了长足的进展。加强了编导工作，开拓了二人转的新剧目，丰富了音乐伴奏，改进了服饰，充实了舞蹈美术，演员手持道具的种类有了发展变化。
在内容上对古典剧目取其精华、去其糟粕，坚持剔除"纸级、庸俗、丑恶的表演"；发展"健康、幽默、风趣的优良传统"。音乐唱腔要克服"单调、贫乏的倾向"；在表演上要求做到"唱的好听，舞的优美，逗的风趣，扮的逼真，绝活精湛"，五功综合，雅俗共赏。
改革开放以后，"二人转"曲牌又不断出新，伴奏乐器增加了扬琴、琵琶等，并兼用武场鼓、锣、钹。演员手持道具又增加了花伞、纱巾、长绸。
根据塑造人物的需要，服饰又得到相应的改进。舞台演出运用灯光色彩的变幻，烘托戏剧情境，综合艺术质量不断提高。
此间涌出了大量精彩曲目，如《马前泼水》、《回杯记》、《包公断后》、《包公赔情》、《西厢·听琴》、《双比武》、《冯奎卖妻》、《水漫蓝桥》等。这些作品深受广大人民群众的喜爱，久演不衰。
在新的世纪，辽宁省铁岭市民间艺术团的二人转演员赵本山，立志要将二人转这个在东北有广泛群众基础的地方戏发扬光大，使其再现辉煌。二○○一年，由赵本山发起组办的"赵本山杯"二人转大奖赛，为二人转在新世纪的发展注入了新的活力。
赵本山也在本次大奖赛中收了五位优秀的二人转演员为徒，他们分别是翟波、王小宝、王小力、张小飞、唐鉴君，他们都出演了赵本山自导自演的十八集农村题材轻喜剧《刘老根》。随着这部电视剧的热播，在全国掀起了"东北二人转热"。
剧里二人转演员的精彩表演，也使全国人民对二人转这门民间艺术有了一个初步的了解。相信由这些优秀的二人转演员的努力创新、创作，会出现更多优秀的作品，将二人转这种东北的艺术推向全国，使更多的人喜欢二人转。
东北二人转特色 二人转的演出形式，有"唱大车店"、"唱秧歌会"、"唱茶社"、"唱屯场"等多种，其中最常见的演出方式是"唱屯场"。每年秋后三大时节，挂锄，冬闲，都有"唱屯场"，通常按以下顺序表演： "打通"：指秧歌锣鼓的头鼓，二鼓，三鼓来招引观众。
"三场舞"：丑角上场喊"要想卖，头朝外，船家打浆划过来"，以此引旦角上场，两人共舞"三场舞"。 "喊诗头"："三场舞"后，旦角下场，丑角"起霸"接"喊诗头"。
"诗头"类似戏曲的"自报家门"或"定场诗"，多数"诗头"与正剧无关，只是为了静场。 "说口"：旦角上场，与丑角"说口"。
"说口"可分为零口、定口和套口。"零口"是演员见景生情，逢场做戏，现编现说的口语；"定口"是与剧情紧密相关的念白，包括交代情节，人物对话；"套口"多为与剧情无关联的民间故事及笑话。
"唱小帽"：这是正文前唱的民间小调。 "唱正文"：演员用唱、说、做、舞等各种手段来演示剧情。
二人转手段 二人转的表演手段大致可分为三种。一种是二人化装成一丑一旦的对唱形式，边说边唱，边唱边舞，这是名副其实的"二人转"；一种是一人且唱且舞，称。
6.看完二人转的感受400字
二人转史称小秧歌，又称玩艺、蹦蹦，还称过口、双条边曲、风柳、春歌、半班戏、东北地方戏等。表现形式为一男一女，服饰鲜艳，手拿扇子、手绢，边走边唱，唱腔高昂粗犷，唱词诙谐风趣。
二人转属走唱类曲艺，流行于辽宁、吉林、黑龙江三省和内蒙古东部三盟一市。我心情不好时就看二人转，它能使我很快忘记烦恼并快乐起来。尤其是现在非常走红的小沈阳，他也是二人转出身，看他的表演，我笑得眼泪都流出来。
二人转是在东北大秧歌的基础上，又吸取了河北的莲花落，并增加了舞蹈、身段、走场等演变而成。二人转在历史上曾形成东、西、南、北四个派系，至今大约有三百年的历史了，东路以吉林市为重点，舞彩棒，有武打成分；西路以辽宁、黑山县为重点，受河北莲花落影响较大；南路以辽宁营口市为重点，受大秧歌影响较大，歌舞并重；北路以黑龙江北大荒为重点，受当地民歌影响，因而唱腔优美。后来各流派各取所长，互相融洽，形成了我们今天所看到的二人转。
在你开心不开心时，都可以去欣赏一下东北二人转，它那诙谐的语言、华丽的服饰、优美的舞姿，夸张的动作，一定会使你喜欢上二人转，更会给你带来意想不到的快乐！
7.关于东北二人转的创作
东北二人转亦称"蹦蹦"，是在东北地区喜闻乐见，具有浓郁地方色彩的民间艺术，至今已有三百多年的发展历史。
长期以来深受东北群众尤其是广大农民的喜爱。它的唱本语言通俗易懂，幽默风趣，充满生活气息。
最初的二人转，是由白天扭秧歌的艺人在晚间演唱东北民歌小调（俗称"小秧歌"），后来，随着关内居民的增多，加上长期以来各地文化的交流，大大丰富了二人转的内涵。在原来的东北秧歌、东北民歌的基础上，又吸收了莲花落、东北大鼓、太平鼓、霸王鞭、河北梆子、驴皮影以及民间笑话等多种艺术形式逐渐演变而成。
因此表演形式与唱腔非常丰富。在民间中流传着 "宁舍一顿饭，不舍二人传"的说法，可见"二人转"在群众中的影响之深。
可以说，二人转最能体现东北劳动人民对艺术美的追求。[编辑本段]二人转历史 二人转起源并流行于东三省，至今已有三百多年的历史。
但由于清末的社会动荡以及战争的缘故，文献记载大多不全，长期以来仅是在民间的流传，具体无从考证。 有记载，清道光二年（1822）年，吉林省怀德县八家子老爷庙（普济寺）的庙会上就曾演出过蹦蹦戏。
早期的二人转没有女演员，女子角色全部由男扮女装。 随着流行地域的不同，二人转在发展中曾经形成东路、西路、南路、北路四个流派。
其中东路以吉林市为中心，表演擅舞彩棒，有武打成分；西路以辽宁的黑山县为中心，讲究板头和演唱；南路以辽宁营口为中心，表演歌舞并重；北路以黑龙江的北大荒为中心，追求唱腔的优美动人，故此历史上曾有二人转"南靠浪（舞），北靠唱，西讲板头，东耍棒"的民谚。后来各路表演取长补短，互相融合，表演的侧重不再像以前那样明确。
中华人民共和国成立后，"二人转"的叫法才得以流传。四平、辽源、吉林、长春、铁岭等大、中城市，及西丰、榆树、梨树、德惠、双辽、扶余、镇赉等县，相继成立地方戏队（演出二人转）。
一九五五年，女演员开始逐渐增多，二人转的演出基本结束了男扮女装的历史。自此，男女开始分腔，演唱讲求科学发声方法。
六十年代，"二人转"的剧种建设取得了长足的进展。加强了编导工作，开拓了二人转的新剧目，丰富了音乐伴奏，改进了服饰，充实了舞蹈美术，演员手持道具的种类有了发展变化。
在内容上对古典剧目取其精华、去其糟粕，坚持剔除"纸级、庸俗、丑恶的表演"；发展"健康、幽默、风趣的优良传统"。音乐唱腔要克服"单调、贫乏的倾向"；在表演上要求做到"唱的好听，舞的优美，逗的风趣，扮的逼真，绝活精湛"，五功综合，雅俗共赏。
改革开放以后，"二人转"曲牌又不断出新，伴奏乐器增加了扬琴、琵琶等，并兼用武场鼓、锣、钹。演员手持道具又增加了花伞、纱巾、长绸。
根据塑造人物的需要，服饰又得到相应的改进。舞台演出运用灯光色彩的变幻，烘托戏剧情境，综合艺术质量不断提高。
此间涌出了大量精彩曲目，如《马前泼水》、《回杯记》、《包公断后》、《包公赔情》、《西厢·听琴》、《双比武》、《冯奎卖妻》、《水漫蓝桥》等。这些作品深受广大人民群众的喜爱，久演不衰。
在新的世纪，辽宁省铁岭市民间艺术团的二人转演员赵本山，立志要将二人转这个在东北有广泛群众基础的地方戏发扬光大，使其再现辉煌。二○○一年，由赵本山发起组办的"赵本山杯"二人转大奖赛，为二人转在新世纪的发展注入了新的活力。
赵本山也在本次大奖赛中收了五位优秀的二人转演员为徒，他们分别是翟波、王小宝、王小力、张小飞、唐鉴君，他们都出演了赵本山自导自演的十八集农村题材轻喜剧《刘老根》。随着这部电视剧的热播，在全国掀起了"东北二人转热"。
剧里二人转演员的精彩表演，也使全国人民对二人转这门民间艺术有了一个初步的了解。相信由这些优秀的二人转演员的努力创新、创作，会出现更多优秀的作品，将二人转这种东北的艺术推向全国，使更多的人喜欢二人转。
[编辑本段]二人转特色 二人转的演出形式，有"唱大车店"、"唱秧歌会"、"唱茶社"、"唱屯场"等多种，其中最常见的演出方式是"唱屯场"。每年秋后三大时节，挂锄，冬闲，都有"唱屯场"，通常按以下顺序表演： "打通"：指秧歌锣鼓的头鼓，二鼓，三鼓来招引观众。
"三场舞"：丑角上场喊"要想卖，头朝外，船家打浆划过来"，以此引旦角上场，两人共舞"三场舞"。 "喊诗头"："三场舞"后，旦角下场，丑角"起霸"接"喊诗头"。
"诗头"类似戏曲的"自报家门"或"定场诗"，多数"诗头"与正剧无关，只是为了静场。 "说口"：旦角上场，与丑角"说口"。
"说口"可分为零口、定口和套口。"零口"是演员见景生情，逢场做戏，现编现说的口语；"定口"是与剧情紧密相关的念白，包括交代情节，人物对话；"套口"多为与剧情无关联的民间故事及笑话。
"唱小帽"：这是正文前唱的民间小调。 "唱正文"：演员用唱、说、做、舞等各种手段来演示剧情。
[编辑本段]二人转手段 二人转的表演手段大致可分为三种。一种是二人化装成一丑一旦的对唱形式，边说边唱，边唱边舞，这是名副其实的"二人转"；一种是一人且唱且舞。
