关于柳的诗句和柳字表达的感情(写柳的诗句,以及表达的感情)
1.写柳的诗句,以及表达的感情
咏柳诗歌赏析 柳树是古代诗歌中的重要意象。
围绕它，无数文人学士创作了无数的华章名篇。研究它们，分析它们，是语文教学的重要内容，也是提高中学生语文素养的重要一环。
现择其一些名篇加以分析。 咏柳 贺知章 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 该诗运用拟人手法，将柳树比成一个风姿绰约的小家碧玉，妩媚动人，又运用设问加比喻的妙句，把春风比做一位能工巧匠，歌颂了充满生机的春光，表现了作者对大自然的热爱，对生活的热爱。
赠柳 李商隐 章台从掩映，郢路更参差。 见说风流极，来当婀娜时。
桥回行欲断，堤远意相随。 忍放花如雪，青楼扑酒旗。
诗歌首联作者好象站在云天之上，视野从长安的章台街巷延伸到楚地的郢路，到处都是满目的柳树。人人都说它风流无比，我来到这儿又正是它最漂亮的时节。
沿着小桥一路走去，小桥到了尽头，而放眼望去，顺着长堤看去，一眼望不到头。颈联对仗工整，表现了作者对柳树的热爱之情。
尾联“忍”其实是不忍。怎能忍心看着柳絮飘花，飞上酒楼，扑打酒旗。
因为柳絮一飞，春天就即将过去。表现了作者对春光的热爱。
柳 李商隐 曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。 如何肯到清秋日，已带斜阳复带烟。
本诗描写的是秋日之柳，却先从春柳写起。柳条飞舞，追逐着东风，在酒筵之上，跟随着舞女翩翩起舞。
旖旎的春光使人如痴如醉，乐而忘返。三四句却陡起波澜，如何肯到了凄清的秋日，在斜阳之下，在阵阵蝉鸣声中，垂柳又该多么伤感呢？诗歌欲扬先抑，寄托了作者个人的无限感慨，自伤时光飞逝，而个人却无报国之门，郁郁不得志。
李商隐对柳很有感情，在他的诗集中，单以柳为题的诗，就多达十几首，诗句中用到柳字的就更多了。大致分来，有下面几种情况。
一、咏柳喻人 在众多植物中，杨柳抽丝发芽是较早的，因此常为敏感的诗人捕捉来描写春天。约定俗成，杨柳成为春天的象征。
这类诗的代表作是《赠柳》：“章台从掩映，郢路更参差。见说风流极，来当婀娜时。
桥回行欲断，堤远意相随。忍放花如雪，青楼扑酒旗。”
首联写柳树从北到南，无处不在。“掩映”“参差”写出了柳色或明或暗、柔条垂拂的繁茂景象，点出时间是春天。
颔联写柔长的柳枝在春风的吹拂下，翩跹起舞。“风流”“婀娜”写了柳的体态轻盈，宛若妙龄女郎，非常动人。
颈联、尾联写绵延不断的柳色牵引着诗人的目光，越过桥堤，来到了繁华的人间。花飞似“雪”则把春柳的繁华写到极致，而其中也暗含离凋谢不远的意味，透露出诗人的痛惜之情。
全诗八句，纯用白描，篇中不着一个“柳”字，却句句写柳，而字里行间仿佛晃动着一位窈窕女郎的身影，婀娜多情。咏柳实际是咏人，对柳的爱怜也就是对人的依恋和思念。
二、咏柳自伤 杨柳柳枝纤细苗条，与美女的身材相吻合，因此古人常以杨柳作为美女的写照。这类诗的代表作是《柳》：“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。
如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉！”诗写的是写秋日之柳，但诗人不从眼前写起，而是先追想它在春日的情景，然后再回到眼前的柳上来。你看，在士女如云的乐游苑上，在繁华似锦的春日，婀娜多姿的春柳和飘然起舞的舞女在热闹的舞筵上结合了起来，分不清谁是舞女，何为柳枝，意境是何等的优美！而眼前的秋柳，却是完全相反的另一种景象。
“清秋”“斜阳”“秋蝉”点染了环境的凄凉，春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴。诗人正是通过这种强烈的对比，表达了对秋柳稀疏衰落的悲叹之情。
全诗句句写柳，却不着一个“柳”字。句句写景，又句句抒情。
诗人年轻时充满幻想和信心，怀有远大抱负，正如洋溢着勃勃生机的春柳。然而由于党争倾轧，诗人一直过着一种沉沦的生活，诗中经历荣枯悬殊变化的秋柳，正是诗人自伤迟暮、自叹身世的真实写照。
三、咏柳送别 柳谐音为“留”，常作留客之意，又因柳丝柔长，风吹而成缠绵难舍之状，故古人常折柳送别。
这类诗的代表作是《离亭赋得折杨柳》：“暂凭尊酒送无聊，莫损愁眉与细腰。人世死前惟有别，春风争拟惜长条？”对于无可奈何的分别，只能暂时凭借杯酒来驱遣离愁。
既然不能挽回，那就好好保重身体。除了死亡没有比分别更痛苦的了，春风就不要吝惜长长的柳条，让分别的人们尽量攀折吧！面对杨柳依依，枝条曼舞，一派多情难舍之状，友人却要分别而去，此情此景，怎不令人生怨？ 四、渲染气氛 在李商隐的诗中，有不少诗句借用柳树，或正衬，或反衬，起到了渲染气氛的作用。
前者如《隋宫》中的两句：“于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。”正面渲染了隋朝亡国后的凄凉景象。
后者如《二月二日》中的两句：“花须柳眼各无赖，紫蝶黄蜂俱有情。”花、柳、蜂、蝶是春天生命与活力的标志，但它们却不会顾及人的悲欢哀乐，这和失去了生命的春天的诗人形成了鲜明对照，从而反衬出诗人的凄苦心境。
《咏柳》赏析 马茂元 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
这是一首咏物诗，写的是早春二月的杨柳。 写杨柳，该从哪儿着。
2.关于描写柳的诗句以及其所表达的感情
抽刀断水水更流，举杯消愁愁愁（李白）
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复还 （唐·李白）
飞流直下三千尺，疑是银河落九天 （唐·李白）
南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天 （唐·李白）
湖清霜镜晓，涛白雪山来 （唐·李白）
楚水清若空，遥将碧海通 （唐·李白）
春来遍是桃花水，不辨仙源何处寻 （唐·白居易）
水心如镜面，千里无纤毫 （唐·白居易）
流水如有意，暮禽相与还 （唐·王维）
天壤之间，水居其多 （宋·苏轼）
北望燕云不尽头，大江东去水悠悠 （宋·汪元量）
江带峨眉雪，川横三峡流 （唐·李白）
初惊银河落，半洒云天里 （唐·李白）
波涛万里堆琉璃 （唐·杜甫）
水真绿净不可睡，鱼若空行无所依 （宋·楼钥）
青山不老，绿水长存 （明·罗贯中）
水万物之本源也 （春秋齐国·管仲）
源清则流清，源浊则流浊 （战国赵国·荀子）
1.所谓伊人，在水一方。（《诗经：蒹葭》）
2.水何澹澹，山岛竦峙。（曹操：《观沧海》）
3.白毛浮绿水，红掌拨清波。（骆宾王：《咏鹅》）
4.天门中断楚江开，碧水东流至此回。（李白：《望天门山》）
5.山重水复疑无路，柳暗花明又一村。（陆游：《游山西村》）
6.桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白：《赠汪伦》）
7.杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。（刘禹锡：《竹枝词》）
8.日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。（白居易：《忆江南》）
3.关于描写柳的诗句以及其所表达的感情
抽刀断水水更流，举杯消愁愁愁（李白） 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复还 （唐·李白） 飞流直下三千尺，疑是银河落九天 （唐·李白） 南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天 （唐·李白） 湖清霜镜晓，涛白雪山来 （唐·李白） 楚水清若空，遥将碧海通 （唐·李白） 春来遍是桃花水，不辨仙源何处寻 （唐·白居易） 水心如镜面，千里无纤毫 （唐·白居易） 流水如有意，暮禽相与还 （唐·王维） 天壤之间，水居其多 （宋·苏轼） 北望燕云不尽头，大江东去水悠悠 （宋·汪元量） 江带峨眉雪，川横三峡流 （唐·李白） 初惊银河落，半洒云天里 （唐·李白） 波涛万里堆琉璃 （唐·杜甫） 水真绿净不可睡，鱼若空行无所依 （宋·楼钥） 青山不老，绿水长存 （明·罗贯中） 水万物之本源也 （春秋齐国·管仲） 源清则流清，源浊则流浊 （战国赵国·荀子） 1.所谓伊人，在水一方。
（《诗经：蒹葭》） 2.水何澹澹，山岛竦峙。（曹操：《观沧海》） 3.白毛浮绿水，红掌拨清波。
（骆宾王：《咏鹅》） 4.天门中断楚江开，碧水东流至此回。（李白：《望天门山》） 5.山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
（陆游：《游山西村》） 6.桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白：《赠汪伦》） 7.杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。
（刘禹锡：《竹枝词》） 8.日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。（白居易：《忆江南》）。
4.含柳字的诗句,分别表达了坐着什么样的思想感情
柳意象是中国诗歌中出现频率极高而蕴含极丰富的植物意象，是一种荣格所说的蕴含着集体无意识的原始意象，积淀着中华民族特有的审美情趣，体现着中华民族的民族性格和中国文学的特有风貌。
柳意象的形成亦是如此，它发轫于《诗经》，形成于六朝，盛行于唐宋。柳意象在六朝形成的原因可从从别离、相思、乡思、时间意识等方面审视。
1、《诗经》的影响。《诗经》中有四首诗说到柳，其中影响最大的要算《采薇》，其“昔我往矣，杨柳依依。
今我来思，雨雪霏霏”，在六朝诗歌中就留下了很深的痕迹：“浮云玉叶君不知，思君惜去柳依依”（萧子显《燕歌行》）；“桂华殊皎皎，柳絮亦霏霏”（刘孝绰《校书秘书省对雪咏怀》）；“杂桂还如月，依柳更疑星”（陈后主叔宝《宴光璧殿咏遥山灯诗》）；“春心自浩荡，春树柳攀折。共此依依情，无奈年年别”（江总《折杨柳》）；“含露桃花开未飞，临风杨柳自依依” （隋炀帝杨广《四时歌·东宫春》）等。
古代诗人罕有不读《诗经》的，在他们吟读时，《诗经》中柳意象就会潜移默化地进入诗人的心灵，并沉积下来。当诗人创作时，它便会发生作用。
2、民间“折柳赠别”风俗的影响。六朝社会动荡，人生别离也就成了一种常见的社会现象。
在柳与人之间已具备“心有灵犀一点通”（指异质同构）的情况下，人们就非常乐意把柳当作情感的寄托物和负载体。亲朋别离，折下一条细柳枝，什么话都不说，便表达了送者对离别者恋恋不舍的挽留之情，也希望离别者不论走到哪里，都要像柳那样成活发达，随遇而安，更希望能把故友的绵绵情丝永远留在心里，早日归来。
“幽幽桂叶落，驰道柳条长。折荣疑路远，用表莫相忘”（顾野王《芳树》）。
“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归”（隋杂曲歌辞《送别诗》）等，或希望远行人早日归来，或希望友谊长存，即使在很远的地方也不要忘记。汉代出现了第一首专门反映折柳送别的《折杨柳行》，六朝时则有30多首，还出现了《月节折杨柳》这样十三首连在一起的组歌，并由乐府歌词发展到文人的专门创作。
六朝时仅梁就有刘邈、简文帝萧纲、元帝萧绎等人写了《折杨柳》。也许折柳赠别更合六朝文人高雅飘逸的心态，故而反映折柳赠别的诗在六朝大量产生。
但还须注意的是，当时还有折梅赠别的习俗。贺彻《赋得长笛吐清气诗》中的“柳折城边树，梅舒岭外林”是互文，意思是城边的柳树梅树被折来送别，只有岭外的梅柳才能舒适地生长。
陆凯《赠范晔诗》中“江南无所有，聊赠一枝春”则是折梅表离别之情的名句。但折梅赠别远不及折柳赠别繁盛，这可能有两个方面的原因：一是柳比梅种植普遍得多，便于就地取材；二是柳枝弱，枝条长而下垂，容易攀折。
3、“柳”与“留”、“丝”与“思”、“絮”与“绪”谐音。中国人善于使用谐音表达情感，柳及其相关物的这种谐音便易于成为表达情感的媒介，这在六朝诗歌中大量存在。
“垂丝被柳陌”（卢思道《赠刘仪同西聘诗》）、“悬丝拂城转”（岑之敬《折杨柳》）、“柳絮时依酒，梅花乍入衣”（梁元帝萧绎《和刘上黄春日诗》）等都可以有谐音双关之意。何况“，柳”还有聚之意《周礼天宫》“柳毂”注疏：“柳者诸色所聚。”
《释名·释丧制》“柳车”注疏：“柳，聚也，众饰所聚，亦其形偻也。”“聚”也就是留聚的意思。
4、柳是六朝诗人生活环境中的常见之物，易于入诗。柳生命力强，随处可插。
俗话说：“有心栽花花不发，无心插柳柳成荫。”况且古人很早就喜欢种柳，先秦《石鼓诗》中有“何以橐之，惟杨及柳”，在这里，种柳就很带有一股文化味儿。
种的柳多了，柳树也就随处可见。不管是屋前“荣荣窗下兰，密密堂前柳”（陶渊明《拟古诗》），还是园边“折柳攀场圃，负绠汲潭壑”（鲍煦《秋夜诗》）；不管是路边“桃林方灼灼，柳路日瞳瞳”（梁简文帝萧纲《乐府上之回》），还是水边“柳条恒拂岸，花气尽薰舟”（梁元帝萧绎《赴荆州泊三江口诗》）、“垂柳覆金堤，蘼芜叶复齐”（隋炀帝杨广《昔昔监》）都有柳树垂拂。
毕竟，诗人的诗反映的是现实世界，所使用的物象也只能是他们所看到、所熟悉、曾经引起他们情感波动的物象。这些物象往往成为了人的审美对象。
车尔尼雪夫斯基说：“一个物象显示或者使我们忆起生活，一如我们所了解于生活的那样，我们觉得它们美镲”⑷ 5、柳具有独特的表现性。，一棵垂柳之所以看上去是“悲哀”的，并不是因为它看上去像一个悲哀的人，而是因为垂柳枝条的形状、方向和柔软性本身就传递了一种被动下垂的表现性。
柳丝柔长，象征情意绵绵；纷舞不定的柳絮又与游子飘零、分离时的离情别绪飞扬合拍；柳枝下垂，跟感慨离别时的人们那压抑低回的情态同构。柳的这种独特表现性使其具有独特审美性，诗人抒写离别，自然就会觉得“落絮游丝亦有情”（杜甫《白丝行》）。
柳是春天之物，其荣枯很容易使人产生一种岁月流逝的沧桑之感。这样，柳不仅具有离别相思、乡思等象征喻义，而且还具有时间象征喻义。
柳意象既可以个体生命形象作为时间流的象征，也可以类生命形象作为时间流的象征，因而就出现“人们无。
5.谁有写柳的诗,并有表达的感情
咏柳 贺知章
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
该诗运用拟人手法，将柳树比成一个风姿绰约的小家碧玉，妩媚动人，又运用设问加比喻的妙句，把春风比做一位能工巧匠，歌颂了充满生机的春光，表现了作者对大自然的热爱，对生活的热爱。
赠柳 李商隐
章台从掩映，郢路更参差。
见说风流极，来当婀娜时。
桥回行欲断，堤远意相随。
忍放花如雪，青楼扑酒旗。
诗歌首联作者好象站在云天之上，视野从长安的章台街巷延伸到楚地的郢路，到处都是满目的柳树。人人都说它风流无比，我来到这儿又正是它最漂亮的时节。沿着小桥一路走去，小桥到了尽头，而放眼望去，顺着长堤看去，一眼望不到头。颈联对仗工整，表现了作者对柳树的热爱之情。尾联“忍”其实是不忍。怎能忍心看着柳絮飘花，飞上酒楼，扑打酒旗。因为柳絮一飞，春天就即将过去。表现了作者对春光的热爱。
柳 李商隐
曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。
如何肯到清秋日，已带斜阳复带烟。
本诗描写的是秋日之柳，却先从春柳写起。柳条飞舞，追逐着东风，在酒筵之上，跟随着舞女翩翩起舞。旖旎的春光使人如痴如醉，乐而忘返。三四句却陡起波澜，如何肯到了凄清的秋日，在斜阳之下，在阵阵蝉鸣声中，垂柳又该多么伤感呢？诗歌欲扬先抑，寄托了作者个人的无限感慨，自伤时光飞逝，而个人却无报国之门，郁郁不得志。
6.杨慎《柳》全诗表达了哪些情感
在我国古典诗歌中，咏柳之诗代有名作，传诵不衰。
其中推为绝唱者，当属明代杨慎的《柳》诗。杨慎（1488-1559），字用修，号升庵，四川新都人。
明正德六年试进士第一，授翰林修撰，嘉靖时任经筵讲官，因为人率直，犯颜直谏，被明世宗廷杖谪戍云南永昌，死于贬所。杨氏博闻强记，著述极富。
有明一代无出其右者。其诗深受六朝影响，取法有别于前后七子，格不甚高，而清新流丽。
沈德潜说他“于李何诸子外，拔戟自成一队，随题赋形，一空依傍”（《说诗 语》）。《柳》诗堪称其代表作。
“垂杨垂柳绾芳年，飞絮飞花媚远天”。首联用拟人化的手法，通过外在形象展示出柳枝、柳絮的内心世界。
垂杨垂柳是写拂地而垂的柳枝柳丝，绾是打结，“绾芳年”即打结系住芳年，不让年光流动。杨氏以前，诗人写柳枝多用于惜别，如《诗经.采薇》“昔我往矣，杨柳依依”；唐代李嘉佑《自苏台至望亭驿，怅然有作》“远树依依如送客”；刘禹锡《柳枝词》“长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离”；李商隐《赠柳》“堤远意相随”。
凡此皆从惜别着眼。杨氏大概受晋代傅玄“安得长绳系日车”和唐人张 《咏柳》“如凭细叶留春色，须把长条系落晖”的启发，想象出长长的柳丝，似欲系住芳年。
芳年本极抽象，着一“绾”字，随具情态和形象，它出手可扪，打结可系。飞絮飞花是写漫天飞舞的柳絮、柳花，“媚”是取悦，“媚远天”即起舞取悦远天，讨取远天青睐。
杨氏以前，诗人写柳絮，或鄙其轻薄无情，如韩愈《晚春》“杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞”；或惜其不为人重，如苏轼《水龙吟》“似花还似非花，也无人惜从教坠”。杨氏一反前人窠臼，认为柳絮不是无情之物，它也懂得用轻柔的舞姿去取悦远天。
这两句化实为虚，用简笔勾画出一幅春光旖旎的景色，赋予无情感之柳枝、柳絮以人的心理情感。“以我观物，故物皆著我之主观色彩”（王国维《人间词话》）。
一“绾”一“媚”，表达了柳枝柳絮的内在情感，诗人的惜春之情自在言外。“金距斗鸡寒食后，玉娥翻雪暖风前”。
颔联从李商隐《柳》诗“已带黄金缕，仍开白玉花”脱出，加以点化。金距斗鸡是指在鸡爪上装备金属片，有如武士带甲，进可攻击敌人，退可保护自己。
斗鸡之俗，由来已久，《左传》记载：“季郈之鸡斗，季氏介其羽，郈氏为之金距。”这里是用金距斗鸡来比喻柳枝的缠绕、起伏。
时当寒食之后，金黄的柳枝上下不停地摆动，活象鸡格斗时伸出的爪子。玉娥即白蝴蝶，梁元帝有“柳絮飘春雪”句，杨氏信手拈来，赋之以更生动的形象，意谓在暖风吹拂下，雪白的柳棉翩翩起舞，漫天飞杨，就象白蝴蝶翻动着翅膀。
用“金距斗鸡”喻柳枝，落实“绾”字，用 “玉娥翻雪”喻柳絮，落实“媚”字，比喻贴切，造语新颖，色彩鲜明，形象生动。颔联分承首联，由虚入实，展示了柳之外在形态，即柳枝动态，柳絮舞姿。
“别离江上还河上，抛掷桥边与路边”。这里的“别离”句是承一、三句写柳枝，“抛掷”句是接二、四句写柳絮。
江上、河上是折柳赠别之地，桥边、路边是柳絮飘落之所。汉代有“折柳”之俗，用来赠别寄远。
古人辞家远行，因陆路不便，常取道水上，亲友饯行多在江岸或河畔，南朝江淹《别赋》所谓“送君南浦，伤如之何”即是说的这种情况。离别时送行者折柳以赠，取平安之意，寄祝愿之情，离别双方似乎都有了一种精神寄托。
这两句是说，或在江上，或在河上，柳枝被离人纷纷折离本根，替人垂泪，代人伤别；柳絮在尽情狂舞之后，或飘桥边，或落路边，既无人惜，也无人管。颈联转写枝之缠绵，絮之失落。
而枝之别离本根，正如人之背井离乡；絮之飘泊无依，亦如人之依傍都空。从章法上看，它承上启下，勾绾紧密。
且语语双关，写柳亦是写人，物我无间，虚实相生。也委婉、曲折地道出作者谪居远地，思归不得的抑郁心情。
至此，诗的笔调也带上较重的伤感色彩。“游子魂消青塞月，美人肠断翠楼烟”。
曰“魂消”、曰“肠断，”皆言别后思念之深，伤心已极。浪迹绝塞的游子面对高悬的一轮孤月，被青青柳色撩拨起无限的乡愁；孤居深闺的美人被迷茫的柳烟牵动绵绵的离恨。
前六句寓情于景，写来不动声色，后两句借景抒情，也把感情推向最高点。从章法上看，前六句穿插写柳枝、柳絮，至尾联如二水分流，汇入一川，使全诗浑成一体。
初读此诗，很容易把它当成一首简单的咏物诗。其实，这里面包含了作者的身世和感慨。
作者明则处处写柳，实则处处写人。亦即说，作者乃是托物言志，所谓言在此而意在彼。
写柳是陪衬，通过写柳寄寓身世感慨才是杨氏志之所之。试看首联，垂杨垂柳之“绾芳年”，表达的正是作者自己的心事，逝者如斯，岁月不饶人，包含着作者自伤迟暮，老大无成的苦恼。
而“媚远天”的“媚”字，不能简单的看作是作者受了六朝人的影响，单纯追求字面的华丽，它其实是作者孤居心灵的独白，作者谪居云南，看京城的天自然是很遥远，远而不可企及。此处之天，表面上看是指自然之“天”，实则是指当朝皇帝_杨氏自身命运的主宰者明世宗。
意谓自己虽遭迁谪，头童齿豁，但对皇帝依旧忠诚，不改初衷。但天高。
