古诗句平仄
1.古诗词的平仄是怎样的
平仄律是从文学音律的角度对汉字声调的分类。古汉语将汉字分为平、上、去、入共四个声调。平是指平声，仄指上、去、入声。元代后北方入声逐渐消失，化入现在的二声和四声中，而平声逐渐演化成阴平和阳平两类。近代汉语将阴平、阳平、上声、去声四声调称为新四声。凡声调为阴平、阳平（指标准拼音中的一、二声）的称为平声，凡声调为上声、去声（指标准拼音中的三、四声）的称为仄声。有些原在古汉语中属入声的字现在虽归入阴平、阳平之中，但论及平仄时仍应属仄声。
根据这个原则，人们将所有的汉字统统分为两大类：即一平一仄，非平即仄，其关系一阴一阳。平仄相替产生节奏，由此也就产生了汉语的音韵之美。
仄
平
（仄）仄
（平）平
（平）平仄/平仄仄
（仄）仄平/仄平平
（平）平（仄）仄
（仄）仄（平）平
（平）平平仄仄/（仄）仄（平）平仄
（仄）仄仄平平/（平）平（仄）仄平
（仄）仄（平）平仄仄/平仄仄（平）平仄
（平）平（仄）仄平平/仄平平（仄）仄平
（平）平（仄）仄（平）平仄/（仄）仄（平）平平仄仄
（仄）仄（平）平（仄）仄平/（平）平（仄）仄仄平平
（仄）仄（平）平，（平）平（仄）仄/（仄）仄平，（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄，（仄）仄（平）平/（平）平仄，（仄）仄仄平平
…………
现代人讲平仄难在入声字。用拼音难於分清，但你若来自南方方言区，则大致上可以借助方言区分。例如数字中的一、六、八，如果你用方言读来是一种很短促的声音，无法延长，那就是入声。如此推广到其他同样读法的字，就都可判为入声。而入声属仄声。近古语音入声字派入其他三声（用现代音算是四声），一部分平声的字要算到仄声中。这样平仄的问题就基本解决了
古汉语中的平仄
古代汉语的声调分平、上、去、入四声。“平”指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；“仄”指四声中的仄声，包括上、去、入三声。
按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，明朝释真空的《玉钥匙歌诀》曰：
平声平道莫低昂，
上声高呼猛烈强，
去声分明哀远道，
入声短促急收藏。
简单来说，区别平仄的要诀是“不平就是仄”。
现代汉语中的平仄
在现代汉语四声中，分为阴平、阳平、上声及去声。
古代“平声”这个声调在现代汉语中分化为阴平及阳平，即所谓第一声、第二声。
古代“上声”这个声调在现代汉语中一部分变为去声，一部分仍是上声。上声是现代汉语拼音的第三声。
古代“去声”这个声调在现代汉语中仍是去声，即第四声。
古代“入声”这个声调在现代汉语中已经不存在；变为阴平、阳平、上声及去声里去了。
现代汉语四声声调表为：阴平（第一声）、阳平（第二声）、上声（第三声）、去声（第四声）。
例如：
妈 麻 马 骂
（阴平） （阳平） （上声） （去声）
简单说，在现代汉语四声中，第一声、第二声是平声；第三声、第四声是仄声。
从以上平仄排列，用古声是合联律，而用今音则不合了（最起码的句末上仄下平铁律都不符）。故以后谈论联中平仄时，首先要了解创作人是根据古音，今音，还是地方方言出联；否则便会弄出笑话来。
2.古诗中的平仄 有什么具体要求
古诗中以律诗平仄最为谨严，其格式如下——
五言律诗格律分两种：
(1)五律仄起式
仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。
(2)五律平起式
平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。
七言律诗格律也分两种：
(1)仄起式
仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
(2)平起式
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
更详细的解释请看此网站：
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3.诗词的平仄韵律
一、诗词的平仄与韵律
、诗词的平仄：平仄是诗词格律的一个术语：诗人们把四声分为平仄两大类。平仄分为平声、去声、上声、入声四种：
1、平声：平声又分为阴平和阳平，也就是我们现在发音中的一声和二声，就称之为平。
2、仄声包括：上声、去声（亦即三声、四声）。仄，按字义解释，就是不平的意思。平声是没有升降的，较长的。而其他三声是有升降的，（入声也可能是微升或微降）较短的，这样它们就形成了两大类型。如果让这两类声调在诗词中交错出现，那就能使声调多样化，而不至于单调。古人所谓“声调铿锵”虽然有许多讲究，但平仄谐和是其中一个很重要的因素。
3、入声是指短音，在现代诗中基本没有了，江浙粤一带还有保留，如“屋”就是入声。
4、值得特别注意的是：五言和六言的平仄对仗中间不能出现“孤平”或“孤仄”。何谓孤平和孤仄？指在五言或六言的句子，如果只有一个平声，就犯“孤平”或只有一个仄声字，即是孤仄。
、诗词的韵律：大致包括三个方面的内容：一是平仄，要讲究平声和仄声的协调。二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文
中还有多句对和段对。三是押韵，指同韵的字在适当的地方一般是停顿的地方），有规律地重复出现。
1、诗词的平仄：是对初学者美感的强化训练，是对诗意境界而选择的一种修饰。是为了让诗词读起来朗朗上口。
2、诗词的对偶：就是把同类的概念或对立的概念并列起来，对偶缘自宇宙万物的自然对称与心理学上的联想作用，以及美学上对比、平衡的原理，体现事物对立统一的辩证法：有方就有圆、有生就有死、有明就有暗。。，因此，以山对水、以风对雨、以天对地。。。诗词中的对偶，叫对仗。对偶的一般规则是：名词对名词，动词对动词，副词对副词。
3、诗词的押韵：韵是诗词的基本要素之一，诗词中的韵，大致等于汉字中的韵母。所谓押韵，是指把同韵部的两个或更多的字放在诗句中同一位置上，一般都放到句尾，所以叫韵脚。
在韵文特别是格律诗中，就押韵的格律要求来说，韵字是关键字，关键字的读音与中古音系统不合，就打乱了格律，也就破坏了音乐美。至于韵字以外，如果没有其他规律拘束着，我认为就可任由作者自由发挥，只要达到读起来不别扭，能朗朗上口也未尝不可，至少是关系不大。好的韵脚，能够对整首诗起到承前启后的作用，能够增强诗词的节奏感及烘托出诗词意境的美感。
4.关于古诗的韵律（平仄）
古代汉语声调分平、上、去、入四声。
「平」指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；「仄」指四声中的仄声，包括上、去、入三声。按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，明朝释真空的【玉钥匙歌诀】曰： 「平声平道莫低昂， 上声高呼猛烈强， 去声分明哀远道， 入声短促急收藏。
」 简单来说，区别平仄要诀是"不平就是仄"。 在现代汉语四声中，分为阴平、阳平、上声及去声。
古代平声这个声调在现代汉语中分化为阴平及阳平，即所谓第一声、第二声。 古代上声这个声调在现代汉语中一部份变为去声，一部份仍是上声。
上声是现代汉语并音的第三声。 古代去声这个声调在现代汉语中仍是去声，即第四声。
古代入声这个声调在现代汉语中已经不存在；变为阴平、阳平、上声及去声里去了。 现代汉语四声声调表如下： 阴平 阳平 上声 去声 第一声 第二声 第三声 第四声 例如： 妈 麻 马 骂 （阴平） （阳平） （上声） （去声） 简单说，在现代汉语四声中，第一声、第二声是平声；第三声、第四声是仄声。
如果要分清现代汉语中那些是古汉语中的入声字，去查一查张珍怀编辑的《词韵简编》就OK了。 附： /cs_cyjb.htm （词韵简编.张珍怀） /oldpeasant/chiyunxinbian.htm （龙榆生.词韵新编） 你可以去比较一下。
5.古诗如何分平仄
古代汉语中分为平、上、去、入四声，而现代汉语则由阴平、阳平、上声、去声构成，因此从古代到现代语音变化可概括为八个字：平分阴阳，入派三声（入声合入到平、上、去三声中）。
即我们现在说的普通话里已经没有入声（但是有些方言里还保留有部分入声）。古人作诗讲究平仄，如果以现代汉语来看，阴平、阳平属于平声，上声、去声属于仄声，现在普通话里不存在的入声也属于仄声。
这样就会出现一个问题，即现代汉语中的阴平、阳平中的一些字，虽然在今天看属于平声，但是如果它们是由古代汉语中的入声转化来的，那么在古代就应该归入仄声，而非平声。 下面的表列出了一些常用字，它们今读阴平、阳平，但在中古时期却是入声字。
同时需要补充的是，鼻音韵尾（n、ng）的平声字在这里查不到，就是说不必再从表中查找，可直接认为是平声。B：八捌，拔跋魃，白，薄雹，逼，荸，瘪鳖憋蹩，别，亳孛勃渤脖钹舶伯铂魄（落魄）柏（柏林）泊箔博搏踣拨剥； C：擦，插锸，察，拆，吃，出，戳，撮； D：答搭，达鞑耷褡妲怛靼，纛，得德，滴，迪的籴镝嫡狄逖荻涤敌笛，跌，谍蝶牒喋蹀碟迭叠垤，督，毒笃独髑读犊黩渎椟，咄掇，度（揣度）铎夺； E：额； F：发，罚乏伐筏阀，佛，缚（缚药），服伏袱弗拂福幅蝠； G：割胳格咯骼阁搁疙鸽革鬲隔[木鬲]膈嗝，刮聒，郭，国蝈虢； H：哈，蛤（蛤蟆），喝，合盒盍曷涸翮核劾鹘纥，黑嘿，忽惚，滑猾，豁，活； J：疾迹积激击唧缉绩，及汲极级圾急蒺嫉辑集给藉籍脊鲫棘即姞殛亟戢，夹浃，铗颊，截桀杰竭碣揭捷睫婕洁颉结拮鲒接节疖劫孑，掬鞠，菊桔局跼，绝掘崛倔撅厥橛镢蹶蕨獗决诀抉角（角色）桷觉谲爵噱攫； K：嗑瞌颏壳咳，哭窟； L：拉邋； P：拍，劈，撇，泼，扑，仆璞瀑； Q：七染漆戚，掐，曲，缺阙； S：塞，杀刹铩煞，勺芍杓，舌折，失湿虱，十拾石食蚀实什识，叔，孰熟塾赎淑秫，刷，说，俗，缩； T：踏（踏实）塌遢，踢剔，贴帖，突凸秃，托脱； W：挖，屋； X：膝昔惜吸息熄媳析淅晰悉锡夕汐，习席袭隰檄，侠狭峡匣狎辖瞎黠，挟叶（叶韵）胁协歇蝎，薛，学穴削； Y：鸭押，一壹揖，约曰； Z：杂匝鉔，凿，则责帻箦泽择，贼，炸（油炸）铡闸轧（轧钢）扎札，摘，宅翟，着（着急），蛰螫折哲蜇摺辄辙，只（一只）织汁，直值植殖侄执职踯，粥，轴妯，逐烛竹筑竺，卓桌捉拙，琢啄灼酌茁浊斫濯 下面以诗为例略加解释。
上联 1 白日依山尽， | | ― ― | 2 黄河入海流。― ― | | - 下联 3 欲穷千里目， | ― ― | | 4 更上一层楼。
| | | - - 我们先根据上表标出这首诗的平仄。对于第一句来说，“白”字读阳平，因此需要我们的特殊注意，上表中有出现，说明在古代“白”读入声，此处应标仄声。
“依”、“山”读阴平，但是上表中没有出现，因此仍然标平声。“日”和“尽”不属于阴平、阳平，因此不必查表，直接标仄声就可以了。
其实对于以鼻音做韵尾的“山”来说，也不必查表，可直接认为是平声。其余三句同理。
下面是我所要讲的重点之处了，前两点所提到的平仄，均指每句的第二、四两字，其余字则没有这些限制。第三点请看括号中的说明。
此处还是主要以这首五言诗为例，对于七言诗来说，以下几点就是指每句的二、四、六三字而言了。 一、从每句中来看，平仄是相间的；从每联中看，平仄是相反的，上联后句与下联前句平仄相同。
前者就是说“日”与“山”，“河”与“海”，“穷”与“里”，“上”与“层”，平仄要交错，不能相同。后者是说上联中前句“日”和“山”与后句“河”和“海”平仄正好相反，下联也是如此，而上联后句（诗的第二句）中的“河”和“海”与下联前句（诗的第三句）中的“穷”和“里”平仄则相同。
二、每句句末不能出现连续的三个平声。如 更上一层楼 | | | - - 正确 更上三层楼 | | ― ― ― 错误 轻舟已过万重山 - - | | | - - 正确 轻舟已过千重山 - - | | ― ― ― 错误 三、五言诗中的平起平收句（第二字为平，末字为平），七言诗中的仄起平收句（第二字为仄，末字为平）中第一、三或第一、三、五字中必须有一个平声，否则就是“孤平”。
如 黄河入海流 ― ― | | - 正确 大河入海流 | - | | - 错误 千里江陵一日还 - | - - | | - 正确 万里江陵一日还 | | - - | | - 正确 万里武昌一日还 | | | - | | - 错误。
6.古诗中的平仄到底怎么区分
平仄律是从文学音律的角度对汉字声调的分类。古汉语将汉字分为平、上、去、入共四个声调。平是指平声，仄指上、去、入声。元代后北方入声逐渐消失，化入现在的二声和四声中，而平声逐渐演化成阴平和阳平两类。近代汉语将阴平、阳平、上声、去声四声调称为新四声。凡声调为阴平、阳平（指标准拼音中的一、二声）的称为平声，凡声调为上声、去声（指标准拼音中的三、四声）的称为仄声。有些原在古汉语中属入声的字现在虽归入阴平、阳平之中，但论及平仄时仍应属仄声。
根据这个原则，人们将所有的汉字统统分为两大类：即一平一仄，非平即仄，其关系一阴一阳。平仄相替产生节奏，由此也就产生了汉语的音韵之美。
对联不但同句平仄要交替，上联、下联也要交替，即上下联相应的位置必须平仄相对。字音的对仗加上字意的对仗，就形成了联句结构的参差美，读起来便会琅琅上口，抑扬顿挫，韵味和谐。
作对联，要合于下列规律：
（一）上下联的字数必须相等，不能用重复的字。
（二）上联的末一句必须是仄声，下一联的末一字必须是平声。
（三）上下联的句式必须一致（词类相当，结构相应）。
（四）上下联的平仄要相对立，上联要用平声字的地方，下联就得用仄声字，反过来也一样（平：平声字；仄，仄声字，包括上、去、入三声的字）。
（五）上下联意思可以相近或相反，可只说一事，也不妨分说两事。
对联和律诗中间的对仗有继承演进的关系，律诗的平仄格律和"一、三、五不论，二、四、六分明"的原则，也适用于对联。至于每副对联的字数，并无限制，由四字、五字、六字、七字、八字、九字到几十字、几百字，只要有话可说，能成对偶就行。
作对联要音韵和谐。语言精炼，合于规律，而又有一定的内容。文字不相对，平仄不协调或把标语口号式的句子分写两行，全不能算是对联。
对上面的介绍的内容，我们可以归结为"四讲"，即"字数讲相等，字音讲平仄，词语讲对仗，句法讲对称"。
同时，上下联内容要有一定的联系，但不能雷同或重复，雷同的对句俗称为"合掌对"，比如"新年迎五福，春节接三多"，其中的"新年"和"春节"、"迎"和"接"都同意，传统上认为这样的楹联犯制作楹联的大忌。 对文中"'一、三、五不论，二、四、六分明'的原则，也适用于对联"，是指五、七言诗每句的第一、三、五字，不拘平仄，当用平声字的用了仄声字，或当用仄声字的用了平声字，皆无不可；而每句的第二、四、六字，则须平仄分明，不容更换。皆因一、三、五字平仄移易，读音影响不大，二、四、六字平仄失调，则读之拗口，乃律诗之大忌，用于楹联创作，也是传统楹联作法之大忌。
基本句式：
仄
平
（仄）仄
（平）平
（平）平仄/平仄仄
（仄）仄平/仄平平
（平）平（仄）仄
（仄）仄（平）平
（平）平平仄仄/（仄）仄（平）平仄
（仄）仄仄平平/（平）平（仄）仄平
（仄）仄（平）平仄仄/平仄仄（平）平仄
（平）平（仄）仄平平/仄平平（仄）仄平
（平）平（仄）仄（平）平仄/（仄）仄（平）平平仄仄
（仄）仄（平）平（仄）仄平/（平）平（仄）仄仄平平
（仄）仄（平）平，（平）平（仄）仄/（仄）仄平，（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄，（仄）仄（平）平/（平）平仄，（仄）仄仄平平
…………
对联不存在韵脚，上联和下联的末字忌韵母相同。
7.诗词中平仄规则
五言律诗 仄起式 （仄）仄平平仄， 平 平仄仄平。
（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。 △ （仄）仄平平仄， 平 平仄仄平。
（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。 平起式 （平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。
（仄）仄平平仄， 平 平仄仄平。 △ （平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。
（仄）仄平平仄， 平 平仄仄平。[字外加括号表示可平可仄。
] 五言律诗的另一式，首句改为平平仄仄平，其余不变三角，所谓三角是指押韵，押韵不仅是平仄合辙，而是要严格遵守一套谱式，初学者可详见《平水韵部》。 七言绝句【首句平起入韵式】 （平）平（仄）仄仄平◎，（仄）仄平平仄仄◎。
（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。 【首句平起不入韵式】 （平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄 平平仄仄◎。
（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。 【首句仄起入韵式】 （仄）仄 平平仄仄◎，（平）平（仄）仄仄平◎，（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄◎。
【首句仄起不入韵式】 （仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄◎。
（说明：加括号表示可平可仄；◎为韵脚，必须用平声） 七言律诗第一种格式：首句平起平收式 平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●●〇〇韵⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 说明：〇表示平；◎表示平可做仄；●表示仄；⊙表示仄可做平。 第二种格式：首句平起仄收式 为第一种格式后半首的重叠。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 第三种格式：首句仄起平收式 仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。 ⊙●〇〇●●〇韵◎〇⊙●●〇〇韵 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 ⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 第四种格式：首句仄起仄收式 为第三种格式后半首的重叠。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 五言排律近体诗排律中的一种，它是由五言律诗扩大而成的，一般在十句以上。
五言排律最短要有十句（往往是两句押一韵），可以有六韵十二句，八韵十六句的排律等。唐人的排律多用整数，如十韵、二十韵、三十韵、四十韵、五十韵等。
平仄跟五言一样。
8.古诗词中对平仄有什么要求
古诗词平仄之我见 古词和格律诗对文字的平仄有严格的要求，稍谙古文者皆 知。
以七律为例，首联，颔联，颈联，尾联中，对中间两联尤其要求严 格对仗。从声调上讲，首先是平仄相间，即不能出现连续的平声或仄声 ，当然仅对偶数位字作这一要求，也就是所谓的一三五不论，二四六分 明。
其次是联间沾，联内对，即上联后句与下联前句平仄相同，同联当 中平仄相对。词的词牌格式更多，平仄之式更为复杂，但平仄相间仍是 重要的原则。
律诗绝句的各种固定形式，自有其鲜明的美学及诗学特征。 以五字和七字为一句，一是读起来节奏鲜明，另外则是更符合记忆的要求 ，这种分句法最容易记住；对仗具有典型的轴对称形式的美感，恰好又 与中国文化的美学特征相协调一致，如古代建筑典型特征就是它的轴对 称性；韵脚一致能使阅读吟诵和谐流畅；平仄相间使诗句抑扬顿挫；联 间平仄相沾则能起到整诗语气贯通的作用，类似于汉语修辞手法中的顶 针。
各种特征之重要性和必要性，也由此看出不尽相等。 声调是汉语特有的，它是一个汉字必备的语音特征，不像 英语仅有音节特征。
声调的本质是一个字发音时音高的变化特征，持续 高音为阴平，由低到高为阳平，先降后升为上声，由高到低为去声，简 单说为音调的变化就是声调。但是声调口口相传，因而变化很大，又有 地域之别，更难统一，不象文字有固定的流传形式而比较稳定。
一个编 辑论及拙诗“坐看寒山一片湿”中的湿字，认为属入声，归仄声类，确 实直到现在仍有许多地方语言中保留有入声，象古音一样，但是现在推 广的普通话已经删除入声，将其原入声字分别划归阴阳上去四声。那么 究竟在现代的古诗创作中，是以普通话为标准呢，还是以古音为标准呢 ，或者以地方语音为标准？如果要有标准的话，当然该以普通话作为标 准。
有唐七绝第一（文无第一，这里仅仅是借用某些评论家的话来说明 这首诗的地位）的《凉州词》中“羌笛何须怨杨柳”，“笛”古为入声 ，属仄声，入格；今普通话为阳平，属平声，出格；且“杨”字为平声 ，也出格。这也从侧面说明关于平仄的要求是不能太严格的，因为有时 我们连平仄的统一标准都不能完全确定。
古诗词是能够入乐而唱的，诗有吟诵之说，吟不是唱，是 拖长了字音，改变了音调的，吟到得意之处还要将音抖几抖。词也有倚 声填词之说，实际词牌就是一首已经谱好了的曲。
古诗词一旦入乐，其 声调之性质便不复存在，平仄也就失去了意义，仅在以纯语言形式存在 下，平仄才具有一定的意义，但是其美学特征却不一定是必须具备的， 即古诗词创作中声调的作用主要应该是限定一个字，仅凭阅读就能判断 出来，而不是非得在这个位置上固定平或仄，这方面的要求显然不应该 像建筑为了对称美而严格要求一样。一个著名声乐家在教授怎样唱出“ 琴手”和“禽兽”的区别时，要求前者以软起，后者以硬起来区分，软 起是发音时由弱到强，类似于阳平音或上声，硬起是指发音时突然将声 喷发均匀发出，类似于去声的发音，这是用音强去比拟于音高，也说明 汉字入乐已经失去了声调的意义。
强行的程式化的要求，往往会限制艺 术的发展。以音乐为例，远在7000年前的贾湖骨笛，就可以吹奏出多个 音，据专家考证，在创立十二平均律（即一组八度音平均分成十二个半 音，八度音是指一个音和它的二倍频率音之间的跨度，如现定的钢琴中 央C频率为261.6Hz与523.2Hz的音构成一个八度音）之前，古乐音中一个 八度音也有分级谈及七个音的，在这之后更应该明白其理，但古乐音将 一个八度音分为宫，商，角，徵，羽五音，与西方相比少了fa和si，它 使创作简化并程式化，但也限制了创作的自由，遏制了创造力，大大降 低了音乐的丰富性。
不知为什么古代音乐家偏偏缩减为五音并依此作乐 。中国古代器乐创作之成就，远不能和欧洲器乐相比，究其实，程式化 的弊端难辞其咎，希望这句话不致招致狭隘民族主义者的口诛笔伐。
用协和音程可以创作出伟大的音乐作品，用不协和音程同 样可以创作出伟大的作品。平仄相间是美的，但也可以用连续的仄声表 达急促的语气，或让语意一气呵成；用连续的平声表达轻灵活泼或平和 的意境。
作诗写词，第一是意境，第二是遣词用字的生动、准确、形象 ，韵脚和畅，第三才是平仄，而且不能因式伤意。太过于片面追求形式 对艺术是伤害，在艺术大众化的今天更会阻碍艺术的发展。
艺术不是科 学，仅被少数几个科学家理解就行了，而平仄于大多数人来说，几乎完 全淹没在诗意词境中，因此创作者应该明白什么才是更重要的。被誉为 唐七律巅峰之作的崔灏的《黄鹤楼》，颔联“黄鹤一去不复返，白云千 载空悠悠。”
从对仗尤其是平仄上看简直出格，前句一连的仄声，但因 整诗意气相贯，描写生动，情景相融而成千古名句。格律诗如此，古词 的平仄意义则更为次之。
如果格律诗或词要在现代得到很好的继承和发展的话 ，适当摒弃平仄的约束，在不伤文意的前提下尽量顾及平仄，是一个明 智之举。
