设计花卉纹样的方法(1花卉装饰的类型)
1.(1)花卉装饰的类型有哪些
一般原理与方法，
（一）整体要和谐：根据室内原有陈设物的数量、色彩等不同情况进行全面考虑，做到合理布局。避免在各个布局中出现同类植物或等量的重复，以形成一个富有变化的自然景观，使人感到有节奏感和韵律感。
（二）主次要分明：绿化装饰要有主景及配景。主景是装饰布置的核心，必须突出，而且要有艺术魅力，能吸引人，给人留下难忘的印象。配景是从属部分，有别于主景，但又必须与主景相协调。
（三）中心要突出：主景在选材上通常利用珍稀植物或形态奇特、姿态优美、色彩绚丽的植物种类，以加强主景的中心效果。在一个家庭居室中，有卧室、厨房、卫生间及客厅等许多空间，可重点装饰
客厅，以展示主人的风貌，反映出其文化素养。
（四）比例要协调：观赏植物的室内装饰布置，植物本身和室内空间及陈设之间应有一定的比例关系。大空间里只装饰小的植物，就无法烘托出气氛，也不很协调；小的空间装饰大的植物，则显得臃肿闭塞，缺乏整体感。装饰布置时，应根据室内空间大小及内部设施情况进行合理布置，使其彼此之间比例恰当、色彩和谐、富有节奏感及整体感。
（五）选材要适当：室内空间有限，光照弱、通风差，因而应选择那些抗逆性强、栽培容易、管理方便、观赏效果好（叶形奇特、叶色艳丽等），并能适于室内长期摆放的观叶植物，如袖珍椰子、龟背竹、文竹，一叶兰、金边虎皮兰、假槟榔、散尾葵、巴西木，发财树等。插花种类也应选择那些色彩明快、耐瓶插的类型，如菊花、康乃馨、满天星等。
（六）布置手法要多样：室内花卉装饰以不占用太多面积为准则，没有一定的模式，不可千篇一律。方式大致有：1.规则式（按几何图案布置）；2.自然式（按自然景观设计）；3.镶嵌式（以特制的半圆形盆固定于墙壁栽培）；4.悬垂式（利用吊盆栽植悬垂性花卉，点缀立体空间）；5.组合式（多种手法灵活搭配在一起，构成一幅优美画面）；6.瓶栽式（利用大小不同、形态各异的玻璃瓶、金鱼缸或水族箱栽培各种矮小植物，形成景观园艺，也称作袖珍花园或玻璃瓶花园）。
2.花卉应用的形式有哪些
花坛花坛是将同期开放的多种花卉或不同颜色的同种花卉，根据一定的图案设计栽种，以发挥其群体美。
花坛常用的有金鱼草、金盏菊、鸡冠花、一串红、万寿菊、三色堇等。花坛的种类可根据花坛的形状、性质、布置方式等特点进行分类，现依据布置方式的不同，分为以下两种：1.花丛花坛：就是集合几种花期一致、色彩调和的不同种类的花卉配置成的花坛。
包括自然式或规则式，是以色彩构图为主。内部的花卉配置可根据观赏的位置不同而各异，如四面观赏的花坛一般是中央栽植植株稍高的种类、四周栽植株较矮的种类；单面观赏的花坛则前面栽植较矮的种类，后面栽植较高的植株。
这类花坛设置和栽植较粗放，没有严格的图案要求，一般以一二年生草花为主。2.模样花坛：该花坛是以色彩鲜艳的矮生、多花草花或观叶草本为主，不同模样要选用色彩上有显著差别的植物，以求图案明晰。
模样花坛外形均是规则的几何图形，以表现图案为主。花坛是公园、广场、街道绿化以及工厂机关等绿化布置的重点。
花坛在园林中不论是做主景还是配景，都应与周围环境求得协调。在自然式园林布局中，不适合用几何轮廓的独立花坛，即使要用，也要采用自然式布置。
当花坛作为配景时，其图案和色彩就要居于从属地位，布置要简单，以充分发挥陪衬主题景物的作用，不能喧宾夺主。花境花境是以多年生花卉为主组成的带状地段。
花境中各种花卉配置比较粗放，也不要求花期一致。但要考虑到同一季节中各种花卉的色彩、姿态、体型及数量的协调和对比，整体构图必须严整。
花境花卉应选用花期长、色彩鲜艳、栽培管理粗放的草本花卉为主。常用的有美人蕉、蜀葵、金鱼草、美女樱、月季、杜鹃等。
花境在园林应用较广泛，常用形式有：1.在建筑物与道路之间布置花境：这种装饰可以使建筑和地面的冲突得以缓和，此地段可采用单面观赏花境，其植物高度宜控制在窗台以下。2.道路用地上布置花境：在此处布置花境有两种形式，一是在道路中央布置两面观赏的花境；二是在道路两侧分别布置一排单面观赏的花境，它们必须是对应演进，以便成为一个统一的构图。
在同一条道路上，也有两种形式并用。3.用植篱来配合布置单面观赏花境：规则式园林整形绿篱的前方布置花境可以起到装饰的作用。
4.与花架、游廊配合布置花境：花架、游廊等建筑物的台基，一般均高出地面。台基的正立面可以布置花境。
花境装饰了台基，游人可在台基上闲庭信步，甚至流连忘返。5.与围墙和挡土墙配合布置花境：这样花境衬托墙面，墙面作为花境的背景。
花池和花台凡种植花卉的种植槽，高者为台，低着为池.槽的形状是多种多样的，有单个的，也有组合型的，有的将花台与休息坐椅结合起来，不仅观赏到美丽的花纹图案，更是欣赏其艳丽的色彩。花台常作为大门旁、窗前的装饰，有的把花池与栏杆、踏步等结合在一起，也有用假山石围合起来的，池中可利用草本花卉的品种多样性组成各种花纹。
花池适合布置在街心花园、小游园和道路两侧。花箱用木、竹、瓷、塑料制造，专供栽植花卉使用的箱，花箱常布置在室内、窗前、道旁等。
花丛和花群花丛花群常布置于树林边缘、自然式道路两旁、草坪四周和树林草坪等处。花丛花群是花卉诸多配置形式中最为简单、管理最为粗放的一种形式。
因此在大型风景区中可以广范应用。节日庆典、大型活动摆花花卉在烘托气氛，丰富园林景色方面有着独特的效果。
每当节日庆典、大型活动时，为了营造喜庆、热闹的气氛，常用一些色彩艳丽的草本花卉造景，这种形式是美化城市的重要手段。花卉的艺术应用有哪些类型 花卉在礼仪交往中的作用随着社会文明程度的加深而越来越大，并成为社会交际中的一个重要工具。
花卉在礼仪交往中主要有以下几种应用形式：1、花束：包括普通花束和新娘捧花。主要使用各类包装纸、丝带等配材，对组合好的鲜花进行各种不同风格的包装，单手可握，双手可捧。
可用于迎送客人、访友、庆典仪式上的献花、馈赠礼品、结婚等场合。2、插花：使用针盘、花瓶等容器将花材固定在花泥等固定物上，形成不同的风格。
可用于办公室、餐厅、接待处、饭店前台、会议室等场所。3、花篮：使用各式花篮，在篮内放入花泥，将鲜花插于花泥上，创作出不同风格的插花形式。
可用于馈赠礼品、舞台摆放、厅堂装饰、庆典开幕以及追悼会等场合。可分为礼品花篮、庆典花篮、装饰花篮、悼念花篮等几个类型。
4、装饰花：包括胸花、头花、腕花、肩花等。一般用于出席各类大型集会、重要会议、晚会、开幕式、结婚典礼等场合佩戴于胸前、头上、腕上。
只需较少的花材和配叶，制作出典雅大方的花型，起到装饰的效果。5、礼品盆花：对种植于花盆中的观花、观叶、观果等花卉，进行礼品的包装，使之成为馈赠品。
社交礼仪中鲜花的应用形式有哪些？鲜花绿草的环境能使人们感觉干净，有花坛。园林花卉的应用方式灵活多变，也是水生园的重要材料，它们可以美化环境。
园林水生花卉是园林水体周围及水中植物造景的重要花卉；特别是在森林般的硬质建筑物里的都市人们、二年生花卉主要应用形式有花坛，是室内花园的主要材。
3.花艺设计的基本技巧有哪些
目前国际花艺流派主要表现为8大类别：德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韩式、泰式。花艺研修课程中还有专门讲述的架构花艺。
而市面上流行的一般是欧式现代花艺。不同花艺流派花艺手法有很大不同。现给您分享下市面上大多数花艺基础课中普遍讲述的内容。
、铺陈：铺陈即平铺陈设，将某种素材紧密相连，覆盖在一特定范围表面，是掩盖花泥最好的技巧，此名称由珠宝术语“en pawe”而来，珠宝邻接以表现连续的表面效果（在平行设计与造景设计里以铺陈的方法铺底非常重要）。
2、重叠：将平面状的花或叶一层叠在另一层上，每层的空隙较小，即完全重叠，表现花材重叠的美感。重叠的花或叶要三个以上。
3、层叠：层叠与重叠不同，即两层不完全重叠，而是一层与一层之间部分重叠；材料与材料之间的空间不相同，可以造出不同的效果。
4、组群设计：将同种类、同色系的花材分组、分区插，而且组与组之间留空间。花材可高低不同。从数个组群的组合设计可欣赏不同花材的造型、色彩、质感。用同一季节开花的材料组合最好。
5、阶梯设计：利用点状或面状的花材表现材质的立体感，即花朵之间用排序的手法，由低向高延伸，但花面与花面之间须有一定的重叠。
6、平行线设计：模仿自然界植物生态而来，如森林中一直保持直立生长的林木。必须使一组花材的立轴都是平行状态。
7、捆绑设计：将数枝（3枝以上）相同的花材捆绑成束，用以增加量感或力度。强调捆绑的材料、起装饰效果的捆绑方法称为饰绑。
8、加框设计：一种加强视觉焦点的设计技巧，即在花型外面加上框架、枝条、藤等。特别是对角线加框，可使空间打大。
9、透视设计：将自然界的素材，以层层重叠的方式，相互交错表现一种层次空间美感，使作品具有穿透感。
10、锥杯：用叶卷成锥杯造型。一般起遮盖花泥的作用。
11、卷筒：将平面状的叶、花或其他平面状材料卷起来成筒状，多用于铺陈、线条。
12、影子设计：巧妙运用相同材料大小不一样的差异，创作出该材料上下阴影效果，在设计上可增加视觉的延伸、分量感。设计的技巧以成双花材设计，可增加视觉的效果。
祝您能学有所成。
4.跪求花卉的适合纹样,要带花卉名称
花卉图案设计是现代图形设计中最为重要、最为广泛运用的题材和内容之一.服装的面料设计、陶瓷的装饰纹样设计、装潢的标志设计以及环境艺术设计中墙纸及地毯纹样的设计等等，不体现花卉图案的设计在其中所起到的重要的作用.卉图案的设计与运用，我国已有了悠久的历史.在魏晋南北朝时期的著名敦煌藻井图案中，卉图案就占有很大的比例，无论在造型还是色彩的运用方面，是令人称绝的，其中的莲花纹、卷草纹，型巧妙、穿插有序，色彩则显得典雅、稳重并富于层次变化.传统的纺织品及陶瓷艺术晶中，卉图案造型的运用更是多姿多彩，唐代的织锦，代的绢丝织品，卉图案均占了很大的比例.陶瓷艺术中具有代表性的青花瓷，大量运用了花卉图案这一手法进行装饰.在现代的许多装饰性的图画、油画、壁画、雕塑等艺术品中，都会欣赏到出于不同艺术家手笔中那些美妙绝伦的花卉图形.此可见，卉图案艺术早已深深地根植于热爱生活、热爱艺术的人们心中。
花卉图案的设计，动物图案、人物图案及风景图案等设计的方法与步骤基本上是一致的，要经过观察与写生，本造型训练，独纹样组织、二方连续纹样的组织、适合纹样的组织、四方连续纹样的组织等步骤，成一个完整的图案设计体系，个体系是以由浅入深地进行训练来实现的.也是一种切实可行的学习方法.面我们循序进行举例说明。
1：写生与观察.卉的观察与写生，花卉图案设计的必要手段，写生的过程中，注意并仔细地观察好所要写生的花卉的生长规律及特性，如从花蕾到花开时的变化过程、花瓣的造型及瓣数、花蕊的特点、是单蕊还是多蕊、是长还是短等等.别应注意此花形的各个观察角度，看哪个角度最能体现其造型特征，的花形正面特征不明显，侧面特征却很生动，玫瑰花，面特征和月季及牡丹相差无几，侧面则更易表现.到叶子的造型，应观察其外形特征，圆叶还是尖叶叶脉是对生还是互生.些信息会通过写生输入你的设计意念当中去的，使你在设计中做到心中有数、得心应手.以我们强调观察与写生的重要性就在于此
2：基本造型的设计.从写生的资料到图案的设计，需要经过一个基本造型的阶段，于初学者来说，何将写生的资料转化为图案造型，是一个关键的过程，这个过程掌握好了，会为往后的各种设计打下坚实的基础.这个过程就是我们要求将花卉的花苞与叶子部分分开来进行单独的归纳与概括、训练，繁到简，不规则到规则等造型变化，施以点线面等装饰手法，之成为今后设计中的各种图案组织的基本形式。
3：图案的设计.有了基本形之后，—步骤就是将所变化出来的基本造型有序地组织成一个单独的图案.织的方法是将花与叶的造型以均衡式及对称式两种方式进行组合，成为一个既简单又完整的单独图案.以不同的色彩效果来表现其不凡的魅力。 4：连续图案设计.二方连续图案是图案设计的重要形式之—，是将单独的图形以上、下或左、右的形式来进行排列的长条形图案，般适用于边缘装饰、服装、陶瓷，包装设计中最为常用.方连续的组织格式变化极为丰富，一般可分为八种不同的排列格式.计过程中应注意其排列的韵律变化，疏密、大小、色调等变化，期达到完整的视觉效果。
适合纹样主要为有—定外形格式的产品来进行设计的，圆形、方形、三角形等特定外形，案的造型应适合于这—外形.合图案的组织格式主要分为均衡式、对称式、多层式等组织形式，有很强的艺术性及观赏性。
此类图案主要应用于染织服装的面料设计，最大特点是图案的组织是以上下、左右都能连续组织的图案形式.的组织格式—般分为二点式、三点式、四点式、五点式等，常不超过六点式，是以倍数来定点数的.每个点的图形应有大小、方向上的变化，插得当，留空档，适于每个角度的观看.四方连续图案的变化效果是极为丰富的，是人们服装上常见到的图案作品.
