古代送别的地点 古代的送别,一般有固定的地点:走陆路的一般在长亭或者短亭里,走水路的则在渡口边。
1,陆上送别,长亭相送。“长亭”在中国的古典文学里已成为一个传统的送别意象,这与古代送别习俗分不开。
长亭,词典里的解释是古时设在路旁的亭舍,常用为饯别处;也指旅程遥远。出自于唐代李白的《菩萨蛮》词:“何处是归程,长亭更短亭。”
在此之前,亭并不代表着离别。周朝时,亭是设在边塞观察敌情的处所,如《墨子》上载∶“百步一亭,高垣丈四尺,厚四尺,为闺门两扇。”
到秦汉时期,亭成为各地方的治安机构。一直到魏晋南北朝时期,驿逐渐取代亭制,但之后亭、驿也废弃不用。
慢慢的,亭发展为筑在路旁的公家房舍,供旅客投宿休息。如《说文解字》上载∶“亭,人所安定也。”
又《风俗通》∶“亭,留也,行旅宿会之所馆也。”同时,有的人也用来作为迎宾送客的场所。
而近城的长亭经常是人们送别的地方。这在古诗词里可略窥一二。
如宋柳永的《雨霖铃》:“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。”
林逋在《点绛唇》中写道:“又是离歌,一阕长亭暮。王孙去,萋萋无数,南北东西路。”
此外,《西厢记》里的长亭送别最为知名:恨相见得迟,怨归去得疾。柳丝长玉骢难系,恨不倩梳林挂住斜晖。
马儿迍迍的行,车儿快快的随,却告了相思回避,破题儿又早别离。听得到一声去也,松了金钏;遥望见十里长亭,减了玉肌:此恨谁知?现代很经典的歌曲《送别》中唱到:“长亭外,古道边,芳草碧连天。”
很显然地,李叔同也是采用了“长亭送别”这一传统习俗。2、渡口送别,多为渭阳,南浦。
“渭阳”最早出现在《诗经》。《秦风·渭阳》中写道:“我送舅氏,曰至渭阳。”
渭阳,即是渭水之南,这设置了水边送别的场景,此后,渭阳,也就成了人们送别的地方。明代王韦《柳条枝》中说:“渭水西来万里遥,行人归去水迢迢。”
杜甫“寒空巫缺曙,落日渭阳情”,杜牧“寒空金锡响,欲过渭阳津”等,“渭阳”都取送别之意。另一个常见的水边送别地点是南浦。
屈原《九歌·河伯》中有诗句云:“子交手兮东行,送美人兮南浦。”南浦与渭阳,异曲同工。
此后,许多送别都在水边,因受民族文化的浸染,诗人墨客借用“南浦”来指代,所以“南浦”在送别诗中很常见:唐白居易《南浦别》中曰:“南浦凄凄别,西风袅袅秋。”江淹在《别赋》中写道:“春草碧色,春水渌波,送君南浦,伤如之何?”显而易见,南浦已成为古人水边送别的场所。
送别的方式。折柳送别。
折柳赠别是中国古代的一种行旅风俗,在诗文、戏曲和小说等文学作品中均有反映。《三辅黄图·桥》:"霸(灞)桥,在长安东,跨水作桥。
汉人送客至此,折柳赠别。"这是有关折柳赠别的最早文字记载。
因此一般认为此俗形成于秦汉时。关于这个习俗的由来,相传是取自于《诗经》中的《采薇》:“昔我往矣,杨柳依依;今我来思,雨雪霏霏。”
“柳”与“留”谐音,借此表达依依不舍之情。此外,俗语说,“有心栽花花不开,无心插柳柳成荫”。
柳树生命力很强,柳条插土就活,插到哪里,活到哪里,年年插柳,处处成阴。折柳送别,也就寓含着希望远行的人,能够在他乡顽强地生活下去。
同时,折柳赠别是对旅人行途安全的祝吉。古人视柳树为可以辟邪却鬼的"鬼怖木",北魏贾思勰《齐民要术》载:"正月旦取柳枝著户上,百鬼不入家。
"行人带上它,可使鬼魅望而生畏,远远躲开,确保旅程的平安。在诗歌中关于折柳送别的诗句不胜枚数:北人的《折杨柳歌》:“遥望孟津河,杨柳郁婆娑。
我是虏家儿,不解汉家歌。”无名氏所作的《送别诗》:“杨柳青青著低垂,杨花漫漫搅天飞。
柳条折尽花飞尽,借问行人归不归?”张九龄《折杨柳》诗:“纤纤折杨柳,持此寄情人。一枝何足贵,怜是故园春。”
王之涣《送别》诗:“杨柳东风树,青青夹御河。近来攀折苦,应为别离多。”
……这些都说明了折柳送别是风行的习俗。音乐相送。
这多为唐代文人之间的送别方式。李白在《赠汪伦》中吟道:“李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。”
许浑《谢亭送别》:“劳歌一曲解行舟,红叶青山水急流。”而白居易在《琵琶行》中更是描写了送别时音乐的重要性。
在此之前,《荆轲刺秦王》中也写到了音乐送别的方式:“至易水上,既祖,取道。高渐离击筑,荆轲和而歌,为变徵之声,士皆垂泪涕泣。
又前而为歌曰:‘风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还!’复为慷慨羽声,士皆瞋目,发尽上指冠。于是荆轲遂就车而去,终已不顾。”
饮酒饯别。这也多出现在唐代的送别中,从唐诗中便可看出。
送别诗中的名句——王维的《送元二使安西》:“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。”李白的《金陵酒肆送别》:“风吹柳花满店香,吴姬压酒劝客尝”等。
酒是文人的最爱,在送别的场合也少不了它。另外,古人送别的时间多为清晨或者傍晚,在诗词中也寻得到依据。
《送别》这首歌比较流行的有两个版本,一是电影《城南旧事》插曲:长城外,古道边。。,二是电影《怒潮》插曲:送君送到大路旁。。。你说的是哪一首?如果是前者,那么用筒音=1的指法,不用任何修改,照谱吹奏就可以了。如果是后者,普通的葫芦丝确实无法完全按照谱子的音高来吹奏。下面说一下《怒潮》插曲的吹法。
这首歌的最低音是低音5,所以最好用筒音=5的指法来演奏,但按筒音=5的指法,最高音只到中音6。而这首歌的最高音为高音1(即上面有点的1),普通的葫芦丝无法吹出这个音。如果非要吹,有两个解决方案,一个是用加孔的葫芦丝来演奏,它增加了两个音,可以吹出高音1来;另一个是用普通葫芦丝降八度的方法解决。即当遇到高音1这个音的时候,用中音1来替代,为了旋律的顺畅,随后的几个音虽然可以按谱子的音高来演奏,但听上去会很别扭,所以仍旧可以用低八度来演奏,在一拍或一小节以后再返回到正常音高。这样的解决方法在其他乐器的演奏中也会经常用到,比如二胡,在伴奏中也经常会高低八度互相替代。
《送别》这首歌比较流行的有两个版本,一是电影《城南旧事》插曲:长城外,古道边。
,二是电影《怒潮》插曲:送君送到大路旁。
你说的是哪一首?如果是前者,那么用筒音=1的指法,不用任何修改,照谱吹奏就可以了。如果是后者,普通的葫芦丝确实无法完全按照谱子的音高来吹奏。
下面说一下《怒潮》插曲的吹法。 这首歌的最低音是低音5,所以最好用筒音=5的指法来演奏,但按筒音=5的指法,最高音只到中音6。
而这首歌的最高音为高音1(即上面有点的1),普通的葫芦丝无法吹出这个音。如果非要吹,有两个解决方案,一个是用加孔的葫芦丝来演奏,它增加了两个音,可以吹出高音1来;另一个是用普通葫芦丝降八度的方法解决。
即当遇到高音1这个音的时候,用中音1来替代,为了旋律的顺畅,随后的几个音虽然可以按谱子的音高来演奏,但听上去会很别扭,所以仍旧可以用低八度来演奏,在一拍或一小节以后再返回到正常音高。这样的解决方法在其他乐器的演奏中也会经常用到,比如二胡,在伴奏中也经常会高低八度互相替代。
《送杜少府之任蜀州》① (王勃) 城阙辅三秦,风烟望五津②。
与君离别意,同是宦游人。海内存知己,天涯若比邻。
无为在歧路,儿女共沾巾③。(注:①少府:唐时县尉;蜀州:指今四川省崇川市。
②辅:护持,夹辅。③无为:不要。)
【注释】:杜少府:王勃的友人,生平不详.少府县尉的别称."蜀州"一作"蜀川".城阙指京城长安.三秦:今陕西省关中地区,古为秦国,项羽在灭秦后,曾将秦地分为雍,塞,瞿三国,称三秦.五津:岷江的五大渡口,分别是白华津,万里津,江首津,涉头津,江南津.比邻:近邻.曹植《赠白马王彪》:“丈夫四海志,万里犹比邻。”这里化用其意。
【简析】:这是王勃的一首赠别名作,它和一般送别诗充满伤感情调迥然不同,有一种奋发有为的精神.诗中第五六两句更使友情升华到一种更高的美学境界.全诗抑扬顿挫,壮阔谨严,是五律的典型作品.从平仄,押韵来看,这首诗符合五律的要求,但在对仗上却和后来标准的五律有异,即首联对仗,颔联散行.这正表明初唐律诗还没有定型的特点.【作者小传】:王勃(649-676)字子字,绛州龙门(今山西河津)人.与杨炯,卢照邻,骆宾王齐名,号称"初唐四杰".他们力求摆脱齐梁艳风,扩大诗歌的题材,表现积极进取的精神和抑郁不平的愤慨.有《王子安集》.《送元二使安西》【唐】王维 渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。
【注释】:诗题一作《渭城曲》渭城:在今陕西省西安市西北,即秦代咸阳古城.朝雨:早晨的雨.浥:湿润.阳关:在今甘肃省敦煌西南,为自古赴西北边疆的要道.【简析】:这首诗语言朴实,形象生动,道出了人人共有的依依惜别之情.唐时即被谱成《阳关三叠》,历代广为流传.唐代文化人送别往往赋诗相赠。赠诗以贴近其人其事其情为佳。
套用西方理论所讲的"这一个"来说,送别也必须写出"这一回"。元二其人,史籍难考,大抵只是王维的一般朋友,不见得很"哥们",不见得属"死党"。
使安西其事,固然要吃苦,但也荣耀。王维送元二其情,由前面两点推导,应以表达拳拳的祝愿与略略的遗憾为宜。
我们且照着诗句看王维怎么处理:下笔从朝雨写起,其实是写了出使日的好天气:那雨轻轻湿润了大地,让阳关路上那些讨厌的尘土不致漫天飞扬。这对于没有红旗轿车可坐的元二来说,可算是天公的特别照顾了。
有天公照顾,以后在马车上的行程想必安全、舒适、快捷些吧--王维没说"一路平安"和"旅途愉快",但这些意思却都包含在诗句里了。第二句写元二将要离开的客舍,虽然柳枝是等待人们折来送别的,见到柳毕竟会产生一点离情别绪。
但王维显然要淡化那离情别绪,所以强调柳色是一片青青,在细雨清洗下更焕发着新的神采。作者用这句创设的氛围是开朗而非沉重的。
读诗至此,应该把握住作者的主导情绪:他没有理由在后面两句表现悲戚,否则前后就太不协调了,作为一首七绝就失败了。这样读下去,后面两句一"转"一"合"其实都没太大的激动,不过是表示毕竟有点遗憾,今朝还能一起喝酒,"你"出了阳关,再聚一回已不知要等多久了。
世人总把"西出阳关无故人"作脱离全诗且脱离盛唐背景的解悟。盛唐以后,许多小文人陷在个人的感情圈子里出不来,见花流泪,对月伤心,把离愁别恨铭刻在小肚鸡肠内,完全不知道世间还有"壮别天涯未许愁"的场合。
西出阳关虽无故人,但西出阳关还有功业嘛!怎能在临歧饯别之际作儿女子态呢!用小文人的胸襟是量度不出盛唐诗人的怀抱的。然而不幸,"研究"古典文学的偏多染着小文人习气。
有人竟说,读到"西出阳关"便心中流血。本人在此谨衷心祝愿他以后不会读到"执手相看泪眼,竟无语凝咽"或"路断车轮生四角,此地行人销骨",以免心脏爆炸。
我们有些很不经大脑的偏见,以为在诗里传出的一定要是深情,却不知道,人际之情,深浅是因关系而定的。该深的固然要深,关系不深却写得深,便显得矫情而且有阿谀谄媚之嫌,作者人格会因此而掉价。
王维他们是视人格为命根的,他怎肯对一位普通朋友送上一份超越普通之情呢?一般朋友的送别实在只应以表达拳拳的祝愿和略略的遗憾为度。此诗一出,许多别宴便以唱"阳关"代替各自赋诗。
这现象正好说明王维所写内容情调具有普泛性,最适合一般朋友表达感情的度。试想想,假如只是泛泛之交,离别时,某甲对某乙竟流泪而执手;或者某丙要去做大生意,某丁却说希望路断车轮生四角,这不都成大笑话么!至于后来,听唱阳关三叠会有断肠之感,那是因为音乐起了诗歌原所没有的作用造成的.王维送元二,大抵只是应酬。
人在官场,少不免有应酬。但应酬要写诗时,却又要显出独特修养来才好。
《送元二使安西》,技巧一流。这类应酬诗,王维其实写得并不少.《芙蓉楼送辛渐》【唐】王昌龄 寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤.洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶.【注释】:芙蓉楼:据《一统志》载:"芙蓉楼在镇江府城上西北隅."系晋润州刺史王恭所建,故址在今江苏省镇江市.清代,在王昌龄谪居地龙标(今湖南省黔阳县)也建有芙蓉楼.一片冰心句是化用鲍照《白头吟》中"直如朱丝绳。
人间最难舍的情就是“别情”。
古人由于道路崎岖难行,交通工具落后,一别动辄多年,再会难期。对于天性敏感的诗人来说,别离则更易伤情。
他们触之于怀,发而为诗,以其空灵的诗心和独特的人生体验,加以艺术的表现,总能道出常人所不能言的种种离情别绪,更能撼人心魄。因此,送别成为中国古代诗词中一种常见主题。
一、送别诗词中常见题目送别诗词题目中往往有“赠、别、送”之类字眼。如:《赠汪伦》、《别舍弟宗一》、《别董大》《送魏二》、《送元二使安西》等。
就送别时诗人作为主客对象而言,送别诗词可分为送别、留别(留赠送行者)两类。其中留别诗词数量很少,如李白《赠汪伦》、《金陵酒肆留别》、《梦游天姥吟留别》等。
送别双方多是朋友,也有亲人(李白《南陵别儿童入京》、柳宗元《别舍弟宗一》),情人(李商隐《板桥晓别》、柳永《雨霖铃》),同僚(苏轼《临江仙送钱穆父》),匆匆过客(温庭筠《赠少年》)甚至是某个地方(李白《渡荆门送别》是告别故乡,戎昱《移家别湖上亭》)则是作别湖上亭)。二、送别诗词中常见意象意象是指诗词中常用以传达诗人或词人思想情感的、旨意或情感色彩相对稳定的物象或图景。
送别诗词常见意象有:1、杨柳:从《诗经》中“昔我往也,杨柳依依”开始,“柳”便与离别结下了不解之缘;加上“柳”与“留”谐音,古人在送别之时,往往折柳相送,以表达依依惜别的深情。温庭筠有“绿杨陌上多别离”的诗句。
柳永在《雨霖铃》中以“今宵酒醒何处,杨柳岸晓风残月”来表达别离的伤感之情。2、草:别情的象征。
白居易《赋得古原草送别》“又送王孙去,萋萋满别情”。李煜《清平乐》“离恨恰如春草,更行更远还生”。
3、长亭:古代驿道旁盖亭,十里一长亭,五里一短亭,送别亲友时往往在亭中设酒饯行,所以长亭也就成了一个抒写离情别绪的意象,成为送别之地的代名词。如:柳永《雨霖铃》中有“寒蝉凄切,对长亭晚”。
4、南浦:南面的水滨。古人常在南浦送别亲友。
《楚辞·九歌·河伯》:“送美人兮南浦”。江淹《别赋》:“送君南浦,伤如之何!”故“南浦”成为送别之处的代名词。
白居易有《南浦别》。5、谢亭:又叫谢公亭,在宣城北面,南齐诗人谢眺任宣城太守时所建。
他曾在这里送别朋友范云,后来谢亭就成为宣城著名的送别之地。许浑有《谢亭送别》。
6、劳劳亭: 三国吴时建,故址在今南京市区南,是古。
古诗文鉴赏是高考试卷中的重要一项。
而对于我们来说,把握诗歌的内容与诗人的感情尤为重要。通过体会诗的意象和意境,来挖掘诗歌本身潜在的思想感情,从而揭开诗人那独特的内心世界和曼妙无穷的智慧,是中学生应具备的一项能力和素质。
许多同学在诗歌鉴赏的题目面前总是显得无能为力,抱怨读不懂,想不透,猜不出,从而放弃了自我品鉴,自我应试的过程。不少同学缺乏鉴赏诗歌的技巧,而把握感情,掌握技巧,是一种必需的应试方法。
古代诗歌的类型有很多,大致可以分为:山水田园诗、怀古咏史诗、咏物诗、羁旅行役诗、怀人思乡诗、边塞诗等等。每种类型都对应着不同的情感。
下面我单就“送别诗”题材,来谈一谈自己的感悟和体会。 首先要注意看题目。
题目也是诗歌的“眼”,通过题目我们往往能一眼窥见其应有的题材和情感。所谓“一叶而知秋”便是如此。
送别诗更是这样,因为送别诗的题目一般都含有“送”字。如李白的《送友人》,王维的《送元二使安西》,岑参的《走马川行奉送封大夫出师西征》,王勃的《送杜少府之任蜀州》,刘长卿的《送灵澈上人》等等,判断出题材之后,再相应的思考送别诗常有的写作套路和情感,那么其鉴赏问题便可迎刃而解了。
其次,通过观察有关“送别”这一类型的诗歌,发现它们都具备相似的写作套路。那就是交代叙述怎么分别的这一事情经过。
一开始诗人常常先会在分别前有个小聚的活动,以此来话别。这个活动的展开可以在家里,可以在某个景点,更可以在离别的驿站或地点。
例如:李白写给杜甫的诗——《鲁郡东石门送杜二甫》:醉别复几日,登临遍池台。何时石门路,重有金樽开。
开篇即话二人别期将近,同游共饮,情深谊厚。又如何逊的《与胡兴安夜别》:居人行转轼,客子暂维舟。
念此一筵笑,分为两地愁。离别送行前筵餐也是强颜欢笑,为好友送行。
王维的《送元二使安西》:劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。通过喝酒来为好友送行。
同时,也是最重要的,送别诗要靠景物出彩,简单的叙事不足以达到抒情的目的。王国维说,一切景语皆情语。
的确,景物在诗人的眼中是变化的,它会因诗人情绪的不同而不同。所以,诗人在离别的路上都赋予景物浓重的情感色彩。
从这个意义上讲,景物描写在送别诗中扮演着重要的角色,送别诗靠景物增分。这些景可以是实景,可以是虚景,也可以虚实结合之景。
例如严维的《丹阳送韦参军》 :丹阳郭里送行舟,一别心知两地秋。日晚江南望江北,寒鸦飞尽水悠悠。
写的是送行及送行之后情景,前两句写送行,交代时间地点,一个愁字语带双关,后两句写别后的思念,三句不露痕迹地把前句抽象的离愁表达出来。日晚写时间之久,望字传出思念之神态,自然地带出末一句,此句是所望之景,通过环境气氛的渲染表达作者的悠悠情思,日晚寒鸦尽,空余江水东,这一切给人以孤独寂寞空虚的感触,含有无限深情。
这首小诗妙语连珠,情景交融真切自然,把感情融入景物当中,言有尽而意无穷。 虚景描写的经典之作当属柳永的《雨霖铃》。
下片写虚,词人想象别后羁旅生活的情状。“今宵酒醒何处,杨柳岸晓风残月残月”是千百年来为人传颂的名句。
这句全用实体名词意象拼接浓缩而成的最简洁的诗句,最大限度地增加了诗歌意象的密度,而且为读者提供了联想与想像的广阔天地和咀嚼回味的余地。一夜漂泊后,词人来到他乡异地。
东方即将吐色,头顶依然有一弯残月,河流两岸朦朦胧胧的杨柳树在瑟瑟秋风中摇曳着。词人望着残月,感受着秋风,现出一副愁眉不展,若有所思的样子。
其实完全是虚化之境。 至于虚实结合之景,要看我们从哪个角度去看它,都可以讲得通,那自然有虚实之境。
例如何逊的《与胡兴安夜别》中“露湿寒塘草,月映清淮流”一句,既可以是送好友离别的路途中所看到的真实的景物,也完全可以是诗人想象乘舟离去之后会有的环境,从这个角度上展开,那就是虚的。 最后,我想简单说说送别诗的情感。
送别诗常常运用种种手法来表现某种情谊和情怀。其恰当真切的语言和深沉且浓浓的情愫令人品味无穷,思索良久。
其情感又可细分不同的版块,包括夫妻之别,友人之别,亲人之别。不同的境遇,其内容和思想倾向也往往有所区别。
有的含蓄委婉,有的豪放旷达,有的情深词浅,但都抒发的一种浓浓的依依不舍的离别之情。诗人通过化抽象之情与具体可感之物相通,在送别诗这一普通题材中竟然出现了很多名言佳句,至今仍广泛流传。
如“海内存知己,天涯若比邻”诗人用积极乐观的情调和高昂开阔的心态,使画面壮阔雄浑,抒发了离别时的豪爽之情;“莫愁前路无知己,天下谁人不识君”,它采用直抒胸臆的方式,表现出对朋友未来的一种乐观预期;“桃花流水深千尺,不及汪伦送我情”以水深喻指情深,生动形象的表达了李白与汪伦的真挚友谊,虽是惜别之时,却是无拘之情,意境空灵开阔,令人遐思.。 总之,关于送别诗的鉴赏方法,我在这里以一首打油诗作结:送别诗,并不难,抓住四点是关键。
看题目,扣“送”字,大致方向便可见。
1、直抒胸臆。
2、借物抒情。如杜牧坦率真挚、留恋缠绵的七绝《赠别二首》(其二):
多情却似总无情,唯觉樽前笑不成。蜡炬有心还惜别,替人垂泪到天明。
[注释]①此诗是杜牧离开扬州赴长安时,与妓女的赠别之作,原共两首,此为第二首。
②这两句说,本来多情的人,由于离别,满腔情绪一时无法表达,倒像彼此无情;在饯别的酒宴上,强颜为笑也难以做到。樽:酒杯,此指酒宴。③这两句说,蜡烛好象懂得别人的心事,也流露出依依惜别之情;为离人流着痛苦的眼泪直至天亮。
[简析这首诗主要写离别时的惆怅情怀。前两句抒情。作者从侧面落笔,通过“却似”、“唯觉”等语,以无情衬托有情,把一对情人在离别时难分难舍的细微心理,形象地表现出来。后两句赋物。作者以物设喻,使无知之物人格化,由烛之垂泪拟人之悲痛,把离别悲伤的感情写得含蓄幽深,余味无穷。
赏析:诗三、四两句描写别情,作者没有正面表现,而是撇开自己,去写告别宴会上那燃烧的蜡烛,借物抒情。诗人常带着感伤的心情去看周围的世界。于是眼中的一切都带上了感伤的色彩。在诗人的眼里,蜡烛的烛芯变成了“惜别”之心,蜡烛拟人化了。它那彻夜流溢的烛泪,就是在为男女主人公离别而伤心了。结句的“到天明”点出了告别宴饮时间之长,从侧面表现了诗人不忍分离的笃挚感情。
3、借景抒情。
4、借乐景衬哀情。如许浑《谢亭送别》
劳歌一曲解行舟,红叶青山水急流。日暮酒醒人已远,满天风雨下西楼。
赏析:首句写离人乘舟而去,点明送别。第二句写友人乘舟出发后所见江上景色。时值深秋,两岸青山,霜林尽染,满目红叶丹枫,映衬着一江碧绿的秋水,显得色彩格外鲜艳。这明丽之景乍看似与别离之情不大协调,实际上前者恰恰是对后者的有力反衬。景色越美,越显出欢聚的可恋,别离的难堪,大好秋光反倒成为添愁增恨的因素了。
第三句极写别后酒醒的怅惘空寂,第四句却并不接着直抒离愁,而是宕开写景。但由于这景物所特具的凄黯迷茫色彩与诗人当时的心境正相契合,因此读者完全可以从中感受到诗人的萧瑟凄清情怀。这样借景寓情,以景结情,比起直抒别情的难堪来,不但更富含蕴,更有感染力,而且使结尾别具一种不言而神伤的情韵。
5、比喻。
6、想象。
7、化虚为实。如:王维《送沈子福之江东》
杨柳渡头行客稀, [gǔ] 罟师荡桨向临圻qí。惟有相思似春色,江南江北送君归。
渡头是送客之地,杨柳是渡头现成之景。唐人有折柳送行的习俗。这里写杨柳,不仅写现成之景,更是烘托送别气氛。行客已稀,见境地的凄清,反衬出送别友人的依依不舍之情。第一句点明送别之地。第二句醒出“归江东”题意。罟(gǔ古)师,渔人,这里借指般夫。临圻,当指友人所去之地。
友人乘船而去,诗人依依不舍,望着大江南北两岸,春满人间,春光荡漾,桃红柳绿,芳草萋萋。这时,诗人感觉到自己心中的无限依恋惜别之情,就象眼前春色的无边无际。诗人忽发奇想:让我心中的相思之情也象这无处不在的春色,从江南江北,一齐扑向你,跟随着你归去吧?“惟有相思似春色,江南江北送君归”,多么美丽的想象,多么蕴藉而深厚的感情!将自然界的春色比心灵中的感情,即景寓情,情与景妙合无间,极其自然。状难写之景如在目前,便算是诗家能事。这里藉难写之景以抒无形之情,功夫当然又深了一层。写离情别绪哀而不伤,形象丰满,基调明快,这是盛唐诗歌的特色。牛希济的《生查子》有这样的两句:“记得绿罗裙,处处怜芳草。”写的是少妇对远行人临别的叮咛:记住我的绿罗裙吧!你无论到哪里,那里的芳草都呈显着我的裙色,都凝结着我对你的相思,你要怜惜它啊!──这话也讲得非常之含蓄,非常之婉转,非常之好。与王维“惟有相思似春色,江南江北送君归”诗句比较,手法相同,思路相近,但感情一奔放一低徊,风格一浑成一婉约,各具姿态,而又同样具有动人的艺术魅力。
赏析:诗作开头写“渡头杨柳”点明送别之地并烘托送别气氛。二句中“向临圻”写归江东,点题。友人乘船而去,诗人诗人恋恋不舍,望大江两岸,春满人间,芳草鲜美,桃红柳绿。诗人顿觉自己心中的无限惜别之情就像眼前这春色无边无际,进而突发奇想:让我相思之情也像这无处不在的春色,从江南江北,一起扑向你,跟随你归去吧。诗人将别情融入到奇妙的想象之中,感情蕴藉而深沉。
你说的是送别的风俗, 我国是一个诗的国度,诗歌创作源远流长。
唐朝更是一个诗的时代,唐诗是我国古典文学宝库中最辉煌的珍品,是我国文学史上熠熠生辉的明珠,是中国人民引以为豪的宝贵精神财富! 文化是在一定程度上反映当时的社会习俗的,而唐诗更是揽括了唐代三百年的社会生活、名山胜水、人情世态。在两千三百多位唐代诗人中,几乎每人都写过送别诗,从这些送别诗歌中,我们可以窥见唐人送别的有趣风俗,进而了解当时的风俗人情。
《诗法家数》:“凡送人多托酒以将意,写一时之景以兴怀,寓相勉之词以致意。”这确实概括了送别的一般习惯,但唐人送别却具有更多的有趣习俗。
一、送别时间:多在清晨或傍晚时分。 敦煌卷子伯二二五一《菩萨蛮》:“昨朝为送行人早,五更未罢金鸡叫。
相送过河渠,水声堪断肠。”李欣《送魏万之京》:“朝闻游子唱离歌,昨夜微霜初渡河。”
刘长卿《饯别王十一南游》:“长江一帆远,落日五湖春。”以及他的《送李中丞归汉样阳别业》:“茫茫江汉上,日暮欲何之!” 唐人送别时间在清晨,主要取“一日之计在于晨”之意,希望自己的朋友在新的一天里,在新的旅程中,有新的收获,新的开始。
而古有“落日依依”之说,所以把送别时间放在傍晚则是为了达到一种情景交融! 二、送别地点:多在水边、渡口、长亭之处。 李白《送孟浩然之广陵》:“故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。”
王勃《江亭月夜送别》:“江送巴南水,山横塞北云。津亭秋月夜,谁见泣离群?”李白《劳劳亭》:“天下伤心处,劳劳送客亭。
春风知别苦,不遣柳条青。” 唐代文人多在水边送别,这是与当时的交通工具有很大关系的。
唐代出行游历虽大兴骑乘之风,但多为达官显贵或富商大贾,白居易《轻肥》:“意气骄满路,鞍马光照尘。借问何为者,人称是内臣。”
贫寒士人及平民百姓买不起马,出门只好骑驴骡,杜甫《示从孙济》:“平明骑驴出,不知适谁门”。然而,驴,体形不如马高大,长耳小尾,性情执拗,在中国传统文化中骑之不雅,故李白有《答王十二寒夜独酌有怀》:“骅骝拳局不能食,蹩驴得志鸣春风。”
柳宗元更有《黔之驴》以讽刺外强中干之人。 所以,唐代文人除少数放荡不羁之人骑驴以外,大多数出行均选择了乘船。
唐代造船业的发展,以及水利交通的便利,船运交通特别发达,史载“东南郡邑无不通水,故天下货利,舟楫居多”,造船业的发达以及航行技术的提高,使得乘船出行不仅舒适、安全、便利,更少了马车、轿子的旅途劳顿颠簸之苦。而制船业的发展,造出了更适合文人乘坐的船只,“船制甚宽,艄舱有灶,酒若肴馔,任客所指”。
所以唐代文人出行多乘船,于是多于江边送别。而在长亭送别的习俗,则源于“亭”与“停”的谐音的缘故。
在长亭送别,有挽留远行者之意。 三、送别方式: 1.饮酒作别。
王维《送元二使安西》:“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。”李白《金陵酒肆送别》:“风吹柳花满店香,吴姬压酒劝客尝。”
司空曙《云阳馆与韩绅宿别》:“孤灯寒照雨,深竹暗浮烟。更有明朝恨,离杯惜共传。”
饮酒是古代文人骚客的爱好,在中国古代形成的丰富的“酒文化”里,把饮酒作为身份地位的象征,酒成了“名士徽章”。“名士不必须奇才,但使常得无事,痛饮酒,熟读离骚,便可称名士”。
在唐代,随着社会财富的增加,酿酒业的发展,社会上饮酒之风愈演愈烈,“风俗奢靡,宴处群饮……公私相效,渐以成俗。”白居易在其《酒功赞》中更是说“麦麴之英,米泉之精,作合为酒。”
酒可以“变寒为温”,“转忧为乐”,“百虑齐息,万缘皆空”。而在唐人送别的特定时刻,又怎能无酒? 2.音乐相伴作别。
李白《赠汪伦》:“李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。”许浑《谢亭送别》:“劳歌一曲解行舟,红叶青山水急流。”
郑谷《淮上与友人别》:“数声风笛离亭晚,君向潇湘我向秦。”而白居易的《琵琶行》里对音乐在送别时的地位和作用有更深的体现。
《诗经·小雅·鹿鸣》:“我有嘉宾,鼓瑟鼓琴”。“琴瑟”也被后人借指宴别朋友的音乐。
而这种送别时有音乐相伴的习俗,被唐人用到了送别地点上来,或长歌,或吹奏,借以抒发自己心中那离别的惆怅与哀伤。 3.折柳相送。
张九龄《折杨柳》:“纤纤折杨柳,诗此寄情人。一枝何足贵,怜是故园春。”
王之涣《送别》:“杨柳东风树,青青夹御河。近来攀折去,应为别离多。”
敦煌莫高窟盛唐时期217窟壁画中更有“折柳相送”的具体形象。“柳”与“留”谐音。
折柳相送,表达了对朋友的挽留之情。柳还有随地而生的习性,折柳相送,寓指祝愿朋友随遇而安,落地生根之意。
4.设祖帐送行。王维《齐州送祖三》:“相逢公一笑,相送不成泣。
祖帐已纷离,荒城复愁入”,韩幄《杂家》:“祖席诸宾散,宣郊匹马行。” 古人远行,设帏帐祭祀路神谓之祖。
祖帐既是专门搭置的为友人送行时祭祀路神时所用的帏帐。这种祭祀路神以求一路平安的习俗,在唐代颇为流行。
唐代文人的送别习俗是丰富有趣的,比如以诗赠别的习惯,并因此而留下了许多千古名句,让今人为之感慨,为之涕流。
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