音乐欣赏课中应用哪些方法(浅谈音乐欣赏教学中的几种方法)

1.浅谈音乐欣赏教学中的几种方法

去百度文库，查看完整内容>内容来自用户：易发表网浅谈音乐欣赏教学中的几种方法[摘要]音乐欣赏是音乐教学领域的重要内容之一。

音乐欣赏过程中，学生欣赏的兴趣是相当关键的。本文主要阐述总结了音乐欣赏教学中常见的几种方法，如通过音乐故事，激发音乐欣赏兴趣；通过多媒体课件，激活学生对音乐欣赏的兴趣；在音乐欣赏中运用小组合作学习，培养学生的团结协作精神等。

[关键词]音乐欣赏教学方法音乐欣赏是音乐教学领域的重要内容之一。音乐欣赏过程中，学生欣赏的兴趣是相当关键的。

要激发学生欣赏的欲望和兴趣，让学生主动体验和领悟音乐的真谛，从而达到精神愉悦。通过多年的教学实践，笔者认为，不同的教学对象，不同的教学阶段，不同的欣赏内容，不同的教学方法，对音乐欣赏这一审美教育，有着极重要的意义。

一、通过音乐故事，激发音乐欣赏兴趣学生在学习音乐过程中，往往是喜欢的音乐听一听，不喜欢的就不听，对于一些应掌握的知识也不重视。作为音乐教师，如果在教学过程中不正确引导和激发学生的学习兴趣，那么，我们的教学目标就很难达到。

要在欣赏课中提高学生参与音乐欣赏的兴趣，首先，要了解学生的心理，了解他们学习中那种强烈的好奇心。教学前，教师就应精心设计教学方法和教学模式。

比如，在欣赏古曲《流水》时，我考虑的不是学生听不听得懂。

2.浅谈音乐欣赏教学中的几种方法

以欣赏教学为主的教学基本模式

该模式课堂教学大致分为四个阶段。

第一阶段：创设情境，导入新课。

上课伊始的组织教学非常重要，师生相互问候既是情感的交流也是集中学生注意力，良好的开端是成功的一半，音乐课的新课导入虽然不是教学的中心环节，但却是通向赏析新作品的桥梁，起着承上启下的作用，是科学诱导积极启发学生主动学习新课的必不可少的环节之一。

此阶段导入所采取的主要教学方法有：故事导入法、情境图片视频导入法、启发谈话法、音乐导入法、预留悬念式导入法、开门见山式导入法、设问式导入法、复习导入法等。

第二阶段：新作赏析，目标落实。

新作赏析、目标落实是音乐欣赏课中新授的重要环节。为了达成教学目标，完成教学任务，教师必须通过各种教学方法激发学生学习的能动性、引导学生自主学习、培养学生的音乐感受与鉴赏能力。新授教学的过程一般分为初次聆听、整体感知（分段赏析）、走进音乐（再次聆听、体会内涵）三个步骤。

1.在初次聆听、整体感知的过程中，遵循“以听为中心”的原则，通过初听全曲对作品进行整体感知，初步感受作品的情绪、音乐情境，同时分辨演奏形式及主奏乐器，简单了解作者及创作背景等等，使学生对作品有个初步的了解。

2.分段赏析、走进音乐是引领学生通过分段聆听对作品进行细致欣赏分析，通过聆听体验根据情绪、音乐要素等的变化判断曲式结构、作品表现内容等，通过聆听、视唱、默模奏、演唱、演奏等方式记忆作品的典型节奏和主题音乐。

3.再次聆听、体会内涵是在学生分段细赏的基础上进一步完整欣赏作品，把握作品的风格流派。

感知作品的体裁特点，同时能够积极参与音乐体验，充分体会音乐内涵，发展学生的音乐创造力和想象力，从而培养学生良好的听赏习惯和审美能力。

第三阶段：达标检测，当堂反馈 。

这是欣赏课教学必不可少的一个环节，检测的目的是为了反馈本节课学生所学知识点，也就是达标情况，同时也是主题音乐及音乐知识的进一步巩固和积累，为学生全面提高音乐素养和审美能力打下基础。当然，可以根据教学内容的不同以及教学过程的推进分别采用分段检测和最后检测的方式进行测标补标。

此阶段所采取的检测方式有：辨听、演唱主题音乐 、听音乐判断体裁、听音乐判断乐器以及音乐知识（包括音乐基础知识及和作曲家及作品相关知识）抢答竞赛等方式。

第四阶段：拓展延伸，小结升华。

本环节根据教学内容基本可分为两个步骤：拓展欣赏（创造活动）和课堂小结两种方案进行。

1.教学内容的拓展是指在教材原有知识的基础上，选取教材之外的具有一定审美价值的作品，来充实教学内容，开拓学生的视野，丰富学生的情感体验，加强对音乐内涵的进一步理解与感悟。拓展欣赏的内容包括：同体裁作品音乐欣赏、同作曲家音乐作品欣赏、同种乐器音乐作品欣赏、同民族或地域音乐作品欣赏等。

2.课堂小结可以帮助学生梳理、回顾本节课所学主要知识点，可以起到备忘录的作用。课堂小结的方式有多种，不但可小结本课知识点，也可适时小结学法，还可由教师提出启发性的问题让学生自己小结，甚至也可针对作品对学生进行情感延伸、德育渗透，在教学中起着举足轻重的作用。

3.音乐欣赏的方法有几种

（一）作品与作者所处的时代北背景。

一个音乐作品，总是表现了作者对现实生活的感受，只有了解作品的时代背景，才能极深刻地理解它的思想感情。

（二）作者的艺术特色

音乐作者由于生活时代、环境和经历及艺术趣味的不同，表现为不同的艺术特色。

（三）民族特征

一切音乐作品都植根于民族、民间音乐，因此，有着强烈的民族特征。例如，有些作品只是概括地体现了民族语言的某些特点，有的则和具体的民间音调保持着密切的联系，白毛女音乐中的《扎红头绳》一段，就是保持了山西秧歌《拾麦穗》的基本曲调。

（四）音乐语言

作曲家创作乐曲，如同文学家写诗作文一样，有自身表情达意的体系，这就是音乐语言，音乐语言包括很多要素，如旋律、节奏、拍子、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、调性等，一部音乐作品的思想内容和艺术风格都要从以上要素中表现出来。

（五）曲式、体裁和标题

曲式是音乐材料的排列样式、也就是乐曲的结构布局。具体可分为乐段、二段式、三段式、复三段式、变奏曲式、奏鸣曲式和套曲等形式。体裁是音乐的品种，是在各时代，各民族，各阶级和个阶层的社会文化生活中形成的，各种体裁有各自的规律。（一）作品与作者所处的时代北背景。

一个音乐作品，总是表现了作者对现实生活的感受，只有了解作品的时代背景，才能极深刻地理解它的思想感情。

（二）作者的艺术特色

音乐作者由于生活时代、环境和经历及艺术趣味的不同，表现为不同的艺术特色。

（三）民族特征

一切音乐作品都植根于民族、民间音乐，因此，有着强烈的民族特征。例如，有些作品只是概括地体现了民族语言的某些特点，有的则和具体的民间音调保持着密切的联系，白毛女音乐中的《扎红头绳》一段，就是保持了山西秧歌《拾麦穗》的基本曲调。

（四）音乐语言

作曲家创作乐曲，如同文学家写诗作文一样，有自身表情达意的体系，这就是音乐语言，音乐语言包括很多要素，如旋律、节奏、拍子、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、调性等，一部音乐作品的思想内容和艺术风格都要从以上要素中表现出来。

（五）曲式、体裁和标题

曲式是音乐材料的排列样式、也就是乐曲的结构布局。具体可分为乐段、二段式、三段式、复三段式、变奏曲式、奏鸣曲式和套曲等形式。体裁是音乐的品种，是在各时代，各民族，各阶级和个阶层的社会文化生活中形成的，各种体裁有各自的规律和特点，如歌曲、舞曲、进行曲、夜曲、序曲、交响曲、组曲等等，这些体裁适合于表现不同的题材和内容。在器乐作品中，有标题音乐和非标题音乐之分，标题是指说明作品内容的一段文字，是帮助人们理解音乐的。

4.谁知道高中音乐欣赏教学中可选择采用的几种教学方法

高中音乐欣赏课是以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动认识、理解、鉴赏音乐的课程。

因此较之小学、初中的音乐课模式，感性的东西减少，而理性的东西增多了。因此，高中音乐课相对变得内容深广、而形式变得单调了。

在高中音乐欣赏教学中，如何巧妙地变换教学方式，如何使学生更好更完美地欣赏作品，这是许多教师长期以来不断探索的一个课题。笔者以为，高质量高水平地完成音乐作品的欣赏任务，除了掌握大纲精神，明确教学目的，最为关键的就是在教学准备和实施过程，尽力依据教材的特点及学生的知识能力，精心设计行之有效的教学方法。

笔者在实际教学工作中，笔者做了如下尝试。一、教师讲授法讲授法是教师通过口头语言向学生传授知识的教学方法，是一种简便易行且为多数音乐教师所采用的教学方法。

其优点是使音乐教师有较充分的主动性，易于把握所传递的音乐知识及音乐常识，使学生在短时间内获得较多的系统连贯的知识。例如：小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，这是一部结构复杂，意蕴深刻，有一定份量的作品。

欣赏时，可运用讲授法，讲述作品标题的由来，讲解变奏曲式及主题音乐等。这些内容都将对学生理解把握整部作品起到引导、启发和铺垫的作用，同时也为他们欣赏作品做好了心理和基础知识上的准备，许多难点要点在欣赏中也会迎刃而解。

其他如欣赏交响乐、管弦乐等，也应该先向学生介绍一些有关欣赏的基本知识。如对交响乐队的乐器、编制及位置编排和曲式结构都要有一个大概了解。

若叙述和描绘教学内容时，语言生动形象或穿插一些与讲授内容有关的趣闻，更能增添教学效果，这须依赖于教师平时就做个有心人，有意识的阅读和积累。二、形象直观法直观法是教师展示实物、图片或利用电化教具等手段的一种教学方法。

直观法能使学生获得具体、生动、真实的感性认识，对提高学习兴趣，集中注意力，发展观察力和思维能力具有重要作用。例如欣赏《牧歌》辅之以蒙古大草原的幻灯片；欣赏《动物狂欢节》辅之以被描写动物的录像资料。

通过形象、直观的画面，加深了学生对音乐的感知和理解。直观法如同讲授法结合，效果就更佳。

如欣赏《伏尔加船夫曲》，在出示列宾的油画《伏尔加纤夫》后，再配以教师声情并茂的讲述：天空晴朗，在辽阔的伏尔加河上，有一群衣衫褴褛、胸前套着纤索的纤夫，用整个身心负着沉重的货船前行，沙滩上留下一串串的脚印，前面的路程仿佛永远没有尽头 但是你看，那领头走在前面的肩膀宽宽、额上包着头巾的卡宁，那和卡宁并肩走在一起的大胡子老汉，还有那脸上流露出反抗情绪的拉尔卡，不正已觉悟到世道的不公而对沙俄的专制统治怀着深深的不满吗？面对油画的学生，经过老师的介绍，感到十分贴近，有了学习兴趣。三、归类比较法构成音乐作品的各种因素，都有一定的相对性。

音乐作品的丰富多彩和无穷魅力，取决于各种音乐表现手法巧妙、和谐、有序的运用。比较法就是教师有意识地让学生欣赏相同音乐作品，不同表达手段的教学方法。

它能使学生准确地把握音乐作品的情感，深刻理解作品的内涵。比较的方法多种多样，可按体裁品种、风格色彩、古今中外、演唱方法、乐器种类等进行比较。

如按风格色彩比较：贝多芬的《第五 < 命运 交响曲》和莫扎特的《第四十交响曲第一乐章》是同一时期的作品，具有同样的时代背景，但作品风格大不一样。前者是一部悲壮宏伟的戏剧，而后者则是哀感动人的浪漫主义抒情诗。

如按演唱方法比较，可让学生鉴别美声、民族、通俗三种声乐唱法的特点。如按器乐种类比较，同样是描摹大自然百鸟的鸣叫，唢呐独奏《百鸟朝凤》和笛子独奏《荫中鸟》却是截然不同的两种声音，但都把百鸟的鸣叫声摹似得惟妙惟肖，令人拍案叫绝。

四、情感体验法音乐是听觉的艺术，声音的艺术。蔡元培先生说过： 我们在听了一首动人美妙的乐曲后，常会有一种说不出的感觉：四周的空气会变得温柔，生活多么甜蜜，似乎觉得自身在这个世界上有一种伟大的使命。

体验法就是教师培养学生有敏锐的音乐听觉并巧妙地引导学生参与到音乐中去的教学方法。在参与过程中让学生感受、想象、理解、再现音乐形象。

如当听到柔和流畅的琴场，能联想到清澈的小溪；听到婉转悠扬的短笛，能联想起清晨的山谷等。体验法教学不仅能使学生动身、动脑，还可以动口（唱）、动手（奏）。

在《中国人民解放军进行曲》欣赏中，先让学生反复听辩乐曲中的结构，熟悉乐曲的主题，理解乐曲集中表现人民军队豪迈雄壮的军威，具有一往无前的战斗风格和摧枯拉朽的强大力量的情感特点。接着让学生唱唱乐曲的旋律。

最后让铜管乐队的学生为乐曲伴奏，既丰富了教学内容，又调动了学生积极性。五、尝试创作法尝试创作法是音乐欣赏教学中新举起的一种教学手段。

它要求学生把感受到的音乐，理解了的音乐表达出来，发展其智力，发挥其想象力和联想力。例如：在讲授音乐要素时，可选用圣一桑的《动物狂欢节》中 狮王 、袋鼠 等乐段来让学生根据对节拍、力度、速度、音区音色、。

5.学前儿童音乐欣赏可以运用哪些辅助方式

（一）音乐欣赏活动的选材考虑。

音乐欣赏是指怀着由衷的欣喜热爱之情，自动追求从音乐中获得自我满足和自我实践过程。开 展欣赏活动应该让幼儿有美、有愉悦的感受。

因此，音乐欣赏材料的选择显得至关重要。在选择音 乐欣赏材料时应综合考虑多方面的因素：1、选材时应考虑到材料是否符合教育的要求。

选择的音乐作品的内容、形式、风格是否丰富、多样，比例结构是否合理，都直接影响到音乐 欣赏活动的教育效果。因此我们选材时必须始终以其教育价值出发，选择符合教育要求的音乐材 料。

如我们可以选用一些中、大班将要学唱的歌曲作为小班的欣赏材料，也可以选用一些少儿歌曲 作为中、大班的欣赏材料。2、选材时应考虑到幼儿感知、理解音乐的实际能力水平。

许多音乐作品都很优美，但往往因为某些原因无论在长度上还是结构上都无法为幼儿所接受而 很难成为幼儿音乐欣赏的材料，这就需要我们教师认真分析与思考，根据幼儿的实际能力水平进行 选择及节选，如可把作品中比较常的乐段或节奏变化比较明显的乐段进行整理提炼：《梁祝》是大 家所熟知的乐曲，它的几个乐段分别讲述了不同的故事情节，将"化蝶"一段提出来，便可以让小班 幼儿通过观摩教具"蝴蝶"的翩翩起舞结合乐曲优美、缓舒的旋律展开想象和模仿，既满足了幼儿欣 赏的需求，又符合幼儿善于模仿的特点，从动静交替中达到教学目标。3、选材时应考虑到幼儿的兴趣需要。

美国现代心理学家布鲁姆指出："学习最好的刺激乃是对学习材料的发生兴趣。"这说明兴趣 是学习的基础，幼儿园音乐欣赏活动也不例外。

作为幼儿园一线教师，我们更应该关注到这一点，在平日里多观察、多指导，及时发现及抓住幼儿的兴趣点，充分发挥其教育价值。如平日里幼儿很 喜欢玩滑滑梯，我就安排他们欣赏短小活泼的钢琴曲《滑梯》，让幼儿在欣赏的过程中再次体验滑 滑梯的乐趣；在角色游戏中，幼儿总喜欢扮演爸爸、妈妈，可见他们对这两个角色充满了兴趣，于 是，我就让他们一边抱着娃娃一边欣赏《摇篮曲》，让幼儿真正地沉浸到音乐中去。

（二）音乐欣赏活动的教师因素。任何一个教学活动都需要教师进行组织，当然，音乐欣赏活动也不例外。

教师在活动中的作用 至关重要。那么，在音乐欣赏活动中，我们应该做何努力呢？1、努力提高自身的音乐素养。

音乐欣赏不只含括了音乐知识，还包括了对歌唱能力方面的要求以及丰富的舞蹈动作。教师只 有具备良好的音乐素养，才能够对音乐作品进行细致的分析与理解，才能够通过协调的动作、优美 的歌唱以及精彩的表现来展示音乐的魅力，从而感染音乐中的幼儿，使他们沉浸在音乐的感受中，并从教师的引导中提高自身的音乐欣赏能力。

2、努力提高自身的教学水平。（1）丰富幼儿的生活经验，为欣赏作品打好基础。

音乐是反映人们现实生活和思想感情的，欣赏音乐需要一定的艺术修养和生活经验。生活经验 是感受音乐作品的基础。

教师在开展欣赏活动前，应事先了解幼儿的经验基础，及时为幼儿丰富欣 赏作品时必需的生活经验。我曾经组织过一次音乐欣赏活动《瑶族舞曲》，由于事先没有给幼儿以 知识准备，幼儿对瑶族没有感性上的认识，不知道瑶族人民的生活习惯以及瑶族与其他民族有什么 不同的民族特征，导致整个活动的教学效果不理想；而在欣赏歌曲《雪花》前，考虑到泉州这一地 区多年未下雪，班上大部分幼儿没有见过雪，我结合常识课，通过让幼儿观看雪花图片让他们认识 雪花，了解雪花的形状、颜色等有关知识，而后进行欣赏教学，幼儿的内心情感得到了升华，想象 力也充分发挥，就收到了很好的教育效果。

（2）创设良好的音乐氛围，让欣赏环境"活"起来。幼儿的思维以具体形象为主，创造一个与作品相适应的音乐欣赏环境能有效提高幼儿对欣赏 活动的兴趣。

在教学活动中，教师要根据作品的内容创设相应的情景，让幼儿有身临其境的感觉，触动幼儿的心灵，让幼儿真正的参与进来。例如，在欣赏音乐作品《秋天》时，我在活动室墙面上 布置了许多表现秋天的图画，在地上洒满了落叶，使幼儿能够感受到浓浓的秋意，欣赏时自然就更 加投入了。

又如在欣赏音乐作品《快乐的小厨师》时，我在活动室内布置了许多食物的图片，又准 备了许多炊具、厨师的服装等，让幼儿感受到厨师的工作，欣赏时也就更加积极主动地参与了。（3）适时适度的介入引导，让幼儿真正自主地参与活动。

在许多的教学活动中，常常存在着教师指导语过多、提问频繁、直接指导等问题，幼儿常常失 去了思考、创造的时间与机会。要让幼儿真正自主地参与到活动中来，教师就必须改变指导策略，从中心退向边缘，从控制者的"前台"走向引导者的"后台"，适时、适度地介入引导。

例如，在音乐 欣赏《瑶族舞曲》时，我在开始部分运用配乐诗引导幼儿欣赏，此时教师是主导者；下一环节运用 色块图把美术欣赏与音乐欣赏相结合，教师则是引导者；最后则让幼儿跟随音乐自己舞蹈，教师更 应是欣赏者，在旁鼓励幼儿大胆自由表现，为下一活动做好经验准备。（三）音乐欣赏活动的多手段参与。

幼儿欣赏音乐应是一种积极的活动，而不。

6.谁知道高中音乐欣赏教学中可选择采用的几种教学方法

高中音乐欣赏课是以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动认识、理解、鉴赏音乐的课程。因此较之小学、初中的音乐课模式，感性的东西减少，而理性的东西增多了。因此，高中音乐课相对变得内容深广、而形式变得单调了。

在高中音乐欣赏教学中，如何巧妙地变换教学方式，如何使学生更好更完美地欣赏作品，这是许多教师长期以来不断探索的一个课题。笔者以为，高质量高水平地完成音乐作品的欣赏任务，除了掌握大纲精神，明确教学目的，最为关键的就是在教学准备和实施过程，尽力依据教材的特点及学生的知识能力，精心设计行之有效的教学方法。笔者在实际教学工作中，笔者做了如下尝试。

一、教师讲授法

讲授法是教师通过口头语言向学生传授知识的教学方法，是一种简便易行且为多数音乐教师所采用的教学方法。其优点是使音乐教师有较充分的主动性，易于把握所传递的音乐知识及音乐常识，使学生在短时间内获得较多的系统连贯的知识。例如：小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，这是一部结构复杂，意蕴深刻，有一定份量的作品。欣赏时，可运用讲授法，讲述作品标题的由来，讲解变奏曲式及主题音乐等。这些内容都将对学生理解把握整部作品起到引导、启发和铺垫的作用，同时也为他们欣赏作品做好了心理和基础知识上的准备，许多难点要点在欣赏中也会迎刃而解。其他如欣赏交响乐、管弦乐等，也应该先向学生介绍一些有关欣赏的基本知识。如对交响乐队的乐器、编制及位置编排和曲式结构都要有一个大概了解。

若叙述和描绘教学内容时，语言生动形象或穿插一些与讲授内容有关的趣闻，更能增添教学效果，这须依赖于教师平时就做个有心人，有意识的阅读和积累。

二、形象直观法

直观法是教师展示实物、图片或利用电化教具等手段的一种教学方法。直观法能使学生获得具体、生动、真实的感性认识，对提高学习兴趣，集中注意力，发展观察力和思维能力具有重要作用。例如欣赏《牧歌》辅之以蒙古大草原的幻灯片；欣赏《动物狂欢节》辅之以被描写动物的录像资料。通过形象、直观的画面，加深了学生对音乐的感知和理解。直观法如同讲授法结合，效果就更佳。如欣赏《伏尔加船夫曲》，在出示列宾的油画《伏尔加纤夫》后，再配以教师声情并茂的讲述：天空晴朗，在辽阔的伏尔加河上，有一群衣衫褴褛、胸前套着纤索的纤夫，用整个身心负着沉重的货船前行，沙滩上留下一串串的脚印，前面的路程仿佛永远没有尽头 但是你看，那领头走在前面的肩膀宽宽、额上包着头巾的卡宁，那和卡宁并肩走在一起的大胡子老汉，还有那脸上流露出反抗情绪的拉尔卡，不正已觉悟到世道的不公而对沙俄的专制统治怀着深深的不满吗？面对油画的学生，经过老师的介绍，感到十分贴近，有了学习兴趣。

三、归类比较法

构成音乐作品的各种因素，都有一定的相对性。音乐作品的丰富多彩和无穷魅力，取决于各种音乐表现手法巧妙、和谐、有序的运用。比较法就是教师有意识地让学生欣赏相同音乐作品，不同表达手段的教学方法。它能使学生准确地把握音乐作品的情感，深刻理解作品的内涵。比较的方法多种多样，可按体裁品种、风格色彩、古今中外、演唱方法、乐器种类等进行比较。如按风格色彩比较：贝多芬的《第五

7.音乐欣赏教学有哪些教学策略

重视学生的情感体验，把握课堂教学节奏，使教学设计艺术化 音乐课的另一个重要方面就是通过审美活动引发学生积极的情感体验，以达到陶冶学生情操的目的。

情感体验产生于每个教学环节，有强弱之分，有起伏美好的体验会使他们保持兴趣，积极主动地参与学生实践。在教学中如果把学生比喻为琴，教师就是弹琴的人，而教学设计就是乐谱。

会弹琴的，琴就会发出优美的声音，优秀的教学设计，会使学生积极的情感体验。这种体验会导致积极的思维活动。

所以教师进行教学五一节设计时，一定要充分考虑到学生的情感体验，对学生可能产生的情感体验做出预测。在此基础上对教学内容、方式、方法进行调整。

课堂教学始终令人昏昏欲睡固然不好，让学生始终处在高度亢奋也不是太好。优秀的课堂就像一篇好文章、一部好电影，开始部分抓住人心，激起兴趣，中间部分精彩分呈，结尾达到高潮，令人回味无穷，并且所有环节之间的转换是自然、连贯流畅的。

因此教师在照顾学生情感体验前提下还要抉择课堂的教学节奏，做到有收有放，把一节课变成一首动听的歌曲，这首歌有着优美的旋律。

8.在音乐欣赏教学中,用什么方法可以让学生记住主题

在音乐欣赏教学中，我一般采用的方法是情境教学渗透主题、演唱音乐主题、听辨音乐主题三种方法。

一般来说，音乐主题处于显著位置的音调，有鲜明的性格，多半富于歌唱性，易于记忆。欣赏一首音乐作品，学生很难将旋律全部记住，而音乐主题往往是音乐作品中最具特色的并出现频率最高的，学生容易记住。

学生记住了音乐主题就会对音乐作品印象深刻。同时，音乐主题又是乐曲的精华部分，音乐主题一般较为集体中地表现了乐曲的情绪与情感或音乐形象，抓住了音乐主题，也就把握了作品的主旨。

引导学生准确地把握音乐主题，对激发兴趣，引发联想，加深理解具有重要的作用。依据音乐主题的难易程度，可以直接唱谱，或依据音乐表现的情绪或情景进行填词演唱。

如在欣赏《狮王进行曲时》可填词：我是狮王威武雄壮棒棒棒棒棒，我是狮王威武雄壮棒棒棒棒棒。欣赏《铁匠波尔卡时》音乐主题可以填词：丁当丁当铁匠干起活来真快活，丁当丁当铁匠干起活来真快活。

欣赏《匈牙利舞曲》时其中一主题可以填词：啦啦啦啦我来请你跳个舞，啦啦啦啦我们一起跳个舞。等等。

演唱音乐主题，可采用不同的形式来进行。可以集体演唱音乐主题的曲调，在演唱时学生可以自主地击拍或指挥，尽情地表达自己的情感，可由男女生分别演唱音乐主题，可由教师或学生演奏音乐主题，丰富多彩的师生活动，使课堂的学习气氛更加活跃，学生对音乐主题的感受更加深切，音乐主题的形象在学生的头脑里也就更加生动鲜活起来。

音乐主题篇幅短小，在教学中可以反复聆听，又由于音乐主题一般在乐曲中会重复出现，可以让学生追踪听辨乐曲的主题，了解乐曲的结构，把握乐曲的情绪特点。追踪听辨主题的方式，可以让学生说一说乐曲的主题出现了几次。

还可以是根据主题的情绪，设计恰当的动作，听到主题时用动作表现，等等。三是集中复习音乐主题。

音乐主题的复听、再欣赏，这是一种既简单又重要的教学方式。可以进一步加深学生对音乐的记忆和理解，从中发展和积累音乐语汇，达到理解并喜爱音乐的目的。

复习音乐主题的方式可以采取多种形式，如在器乐演奏中演奏简单的音乐主题，课前音乐主题听辨赛，即听主题说出曲名、作者、演奏乐器等。

9.音乐教学的方法有哪些

教学方法是师生在教与学的双边活动中为了有效地完成一定教学任务而采用的方式与手段的总称，它既包括教师的教法，又包括学生在教师指导下的学法，是教授方法和学习方法的有效结合。决定教学方法的基本要素是教学目的、教学对象、教学内容，由于音乐教学目的和教学内容的特殊性，音乐课的教学方法不同于一般学科普遍采用的教学方法。下面就音乐教学的特点谈谈音乐教学中方法的选择和应用。

教唱新歌的方法很多，音乐教学的根本目的就是对学生进行审美教育，即通过音乐教学陶冶学生的审美情感，培养学生的审美能力；音乐教学的内容包括歌唱、器乐、律动、欣赏、创作和音乐基础知识与基本技能；音乐课又是一门技艺性较强的学科，这就决定了音乐教学普遍采用的是以下教学方法。

一. 讲授法‘范唱法混合使用

示范法：范唱歌曲，让学生体会气口和表情等情感，学唱简单的乐谱，循循渐进的学习。对一些音乐作品会给学生简单的介绍作品的写作背景等，教师带感情的范唱，让学生标出强弱记号，学生主动学习之后，可以再讲授一些需要了解的知识点，再讲解每一乐句该用何种情绪让学生跟着模唱。一首歌曲需要特别注意的地方或者学生唱得不够正确的地方，老师给学生范唱。学生主动学习之后，可以再讲授一些需要了解的知识点）

二. 欣赏法：

音乐教育作为一种审美教育，并不是纯知识理论传授，感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐都必须以掌握一定的技能、技巧为基础。通过播放歌曲让学生去体会，如一些童声演唱的歌曲，让学生去听歌曲的演唱顺序和情感。

音乐教学就是为欣赏音乐、演奏演唱、创作表现音乐而进行技术方面一系列的知识传授和技能训练，离开了技术训练就很难完成美育任务，也就无法完成音乐教学任务。故而练习法理所当然应当成为音乐教学中广泛使用的基本方法和重要方法。音乐是听觉艺术，要培养学生的审美能力，首要条件是让他们接受美的熏陶，让他们大量接触优秀的音乐作品，扩大音乐视野。审美、修美的重要标志之一就是音乐欣赏的能力，在聆听音乐的同时，音乐的美会感染学生并激发他们的兴趣，音乐欣赏能培养学生对音乐的感知能力、注意力和记忆力，提高他们的鉴赏水平。作为音乐课教学内容之一的欣赏本身就是以欣赏教学方法为主，而在歌唱、器乐、律动等教学中也无不贯穿和体现着欣赏活动，所以欣赏法也是音乐课普遍采用的一种教学方法。

三.提问法通过提问，让学生能更深的了解歌曲的内容，表达歌曲抒发的是什么样的感情。比如通过欣赏，歌曲给你一种什么样的感觉？等四. 练习法根据 学生的实际情况，如年龄特征，音乐素质等也影响着教学方法的选择。譬如：在进行歌唱技巧训练的时候，对小学中年级学生就要指导他们逐步从胸式呼吸转向胸腹联合式呼吸，学会有气息支持的歌唱；到高年级要求逐步掌握控制气息的能力，为从本能地歌唱进入艺术歌唱奠定基础，同时进行发声方法的训练，咬字吐字也要求清晰准确。律动教学则应以小学低年级的学生为主要教学对象。在教学中教师应给学生提供较为简单的可能性的示范，让学生反复的练习，以更好到调动学生学习、练习的积极性。

此外，在运用教学方法时，要注意多种教学方法的合理配合。在歌唱、器乐教学中，不仅要采用示范法、练习法，还要穿插运用讲授法等其他教学方法。在欣赏教学中让学生们欣赏音乐作品的同时，也要适当进行讲解。这是因为各种方法都不是万能的，多种教学方法之间的互相配合，合理运用，会有相辅相成之功效。

总之，选择音乐教学方法要注意培养和发展学生音乐审美能力，注意调动学生学习的积极性、主动性，培养学生学习音乐的兴趣和爱好。在选择的同时，既要正确对待经长期教学实践检验至今任然适用的各种教学方法，还要科学合理地吸取新的研究成果，采用现代化的教学手段，创造出切合音乐教学实际的教学方法。